展覽 | “原色的郎郎——張郎郎繪畫藝術展”8月18日中國美術館開幕 橫跨60餘年回顧藝術家魅力人生
中國美術館建館六十週年專題展——張郎郎大型個展《原色的郎郎——張郎郎繪畫藝術展》將在中國美術館舉辦，展期2023年8月18日至29日。本次展覽中呈現的作品共有50餘件、時間跨度長達60餘年，創作主題涉及人物肖像、動物、風景等題材，充滿著童趣、幽默、哲理，蘊含著豐富的人生軌跡，是藝術家至今規模最大的一次回顧展。
張郎郎，1943年生於延安，畫家、詩人、作家。其父張仃先生是中華人民共和國國徽主要設計者、開國大典的設計人、繪畫大師。其母陳布文先生是作家、教師，曾任周恩來的機要秘書。 1968年，張郎郎畢業於中央美術學院美術史美術理論系；同年，遭遇了巨大的人生苦難，入獄9年。曾擔任中央美術學院美術史系教員、院刊編輯；普林斯頓中國學社研究員，華盛頓美國國務院外交學院漢語及中國文化教師等。 2013年，張郎郎正式成為“秋醒樓”畫廊代理的第一位畫家。
本次“原色的郎郎”將呈現五十餘件作品，展覽中的作品以人物肖像為主，或己或友。 它們惟妙惟肖地展現了中國社會現當代轉化庚續過程中，藝術家及其所緊密接觸的一些人物表情。
在人的經歷中，張郎郎選擇在逆境中靈魂出竅，以堅韌的毅力笑對命運的考驗，依仗對人生追求的信仰在黑暗中逆光而行。這些作品畫面大多色彩塗染鮮亮明艷，線條勾勒佈線行針，映現出這位富有傳奇色彩藝術家在半個多世紀里人生心境的變遷，是人們追尋其逆旅人生之軌蹟的線索。
對於張郎郎的作品特點，中央美術學院教授邵大箴表示，
“郎郎的畫和他的為人一樣，有兩個鮮明特點：其一，不墨守成規，不模仿別人，不遵循現成的套路，追求自由自在；其二呢，受自己知識、修養和性格的製約，創作中明顯表現出兩種傾向即新和舊的交織，用他的話說，紅與黑的矛盾：紅色童年、革命家庭、古典傳統與西方現代文化的混合；純真少年的回憶與遭受大難經歷後的複雜思緒，自覺不自覺地在他的創作中流露出來。郎郎懂得藝術創造原則，懂得繪畫的基礎是點線面和色彩美感，只有形式美感中包含的人生五味，才是真正的藝術。他的畫是明朗與扭曲交會，童真、稚氣與深沉思考的自然結合。”
繪畫作品只是這次展覽內容的一半，它的另一半是藏匿在文字裡的，包括那些看似輕鬆的作品題目、極短促的一行註解，還有就是對他影響至大至深的幾本詩集。
張郎郎是才華橫溢、成就卓著的作家、詩人、畫家，他既繼承了父親的藝術和美術天賦，又遺傳了母親的文學才能。郎郎的詩歌詼諧、委婉、隱忍，他的畫作具有形式美感染力和言語精妙暗示的雙重屬性。其畫作和詩句之間的上下呼應表現在色彩大膽的運用和線條微妙的顫動之中，不僅是心緒的流露，更在對人生觀念的傳達。
另一方面，其畫面對形式美法則獨特的表現和含混複雜的語義所構成的矛盾，達成的妥協和默契，是這些作品迷人之處。他的畫中有詩，一些是關於自我心路的解析，一些是自我的撫慰，一些是對生命中相逢的非凡個體的讚美和紀念，還有一些是關於風景中空間結構的神奇想像。它們表現了對生命的珍愛和對生活的灑脫，以及對人生境遇舉重若輕的超然態度。
策展人蘇丹表示，
“只有將圖像和文字對照著去看才可以真正領會這個展覽，解讀這些作品。張郎郎先生是個詩人，他的詩性不僅反映在他的詩集裡，也浮現在這些繪畫作品中，若隱若現卻不曾斷絕。展廳裡的每一幅畫面和作品題目流露的詩意是整個展覽敘事的一個個元素，它們的存在以及相互的應和使得整個展覽看起來調性明朗，生動愉悅，餘味悠長，無異於藝術家“美麗人生”的精彩寫照。而詩性則是結構性的，雖然隱隱約約，斷斷續續，卻展現出了一種神秘的引誘力，強勁的傳染力、巨大的震撼力和尖銳的穿透力。”
張郎郎的畫中既有詩情畫意的中國式文人情懷，又有自由流暢中西融合的藝術魅力，其作品被眾多美術館、企業及私人收藏家收藏。本次展覽展出張郎郎的不同系列的油畫作品，這些全新感覺的作品定會給當今繪畫藝術帶來一次巨大的視覺衝擊。
路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索，張郎郎的繪畫藝術展亦是藝術家與眾不同的人生軌跡。 中國當代藝術家陳丹青表示，
“郎郎不再如父輩那樣高舉實踐，如政治宣言，與時代相拮抗：郎郎只是畫畫玩玩，抑或是老來的嬉戲。從反復出現的符號看——女孩、家貓、金魚、鴿子——這種遊戲感是隨意的、輕快的、孩子氣的，隨手一勾，完全沒有父輩的美學野心。可是那組想像的風景卻是介入的，當真的，熱烈的，恍如少年的夢。在我看來——不知是他的無意識還是潛意識——郎郎在描繪中追尋他的童年，試圖抵達他闖禍被難之前的心境和歲月。那是完全排除了政治、社會、歲月，排除任何真實經驗的世界，一個原色的，簡單的，只剩快樂的世界。”
郎郎談到，“老友丹青常有金句，例如：我幾乎從來不生氣，因為我認為沒必要，有問題就去解決，不要讓別人的錯誤影響自己。這是我大多時候快樂的秘訣。……我可以告訴你，我並非善良。最後他的話這麼一拐，笑瞇瞇的他，絕非善茬。不愛發脾氣的他，的確個性。”
其他展覽作品及解讀
藝術家解讀：“慨當以慷，憂思難忘。何以解憂？唯有杜康。”這在中國是一個很典型的場景，一個人孤獨地在灌酒，一旁的貓咪早已司空見慣。
藝術家解讀：我喜歡畫貓，這是一個只有貓的安逸世界，雲兒在空中緩緩飄動，一切都是如此寧靜。這是作者夢想中的魔幻世界。
藝術家解讀：“我的鴿子”，實際上就是我的詩，或者我的藝術，也可以說是我的感情，我把這些凝聚在了一起。
藝術家解讀：這裡有種調侃的幽默，看起來此貓很有文化，半夜挑燈讀書，還假裝要寫字。其實它都是為了書裡的那瓶酒。
關於藝術家
張郎郎，1943年生於延安，我國知名畫家、作家、自由撰稿人。現居住於北京。張郎郎畢業於中央美術學院美術史美術理論系，此後曾擔任中央美術學院美術史系教員、院刊編輯，美國康奈爾大學駐校作家，普林斯頓中國學社研究員，並曾在美國國務院外交學院教授中國語言和中國文化。
展覽：
1987年美國緬因州立大學舉辦個人畫展
1992年美國加州桑塔克魯茲舉辦個人畫展
2011年北京798盛世天空美術館舉辦“熱情.紅與黑”個人畫展
2017年清華美術學院美術館舉辦“一個文人的從心童畫”大型個人畫展
2019年北京舉辦“音樂與繪畫的合聚”個人畫展
2020年北京舉辦“詩歌與繪畫的合聚”個人畫展
2022年北京舉辦“美就是生命力”個人畫展
著作：
2019年人民美術出版社出版大型畫冊《張郎郎畫集》
1992年台灣風雲時代出版社出版《從故鄉到天涯》
2004年上海新民文匯出版社出版《大雅寶舊事》
2013年中華書局出版《寧靜的地平線》
2018年東方出版社出版《郎郎說事兒》
收藏：
張郎郎的作品被眾多美術館、企業及私人收藏家收藏：香港友邦集團，中國360公司，中國地質大學，華帝集團，中國足球協會，鳳凰衛視等。
關於學術主持
朱青生，北京大學歷史學系教授，北京大學人文社會科學研究院學術委員，上海外國語大學世界藝術史研究所所長，上海美術學院當代藝術研究所所長，德國考古學院通訊院士。曾任國際藝術史學會主席（2016-2021）。
關於策展人
蘇丹，策展人、作家，曾任清華大學美術學院副院長，清華大學藝術博物館副館長。現任民進中央委員，中國工藝美術館、中國非物質文化遺產館副館長。
關於中國美術館
中國美術館是中國唯一的國家造型藝術博物館。 1958年開始興建，1963年由毛澤東主席題寫“中國美術館”館額並正式開放 ，是新中國成立以後的國家文化標誌性建築。
中國美術館集展覽、收藏、研究、公共教育、國際交流、藝術品修復、文創產業於一體，是中國美術最高殿堂，也是公共文化服務平台。中國美術館的事業蓬勃發展得益於政府支持及文化和旅遊部的直接領導，政府設立了專項收藏資金，為美術館收藏藝術珍品奠定了良好基礎，而一些藝術家、收藏家出自社會使命感和把藝術奉獻大眾的信念，向國家無私捐獻，為中國美術館藏品提供了更為豐富的資源。
中國美術館肩負著“弘揚優秀傳統文化、典藏大家藝術精品、加強國際國內交流、促進當代藝術創作、打造美術高原高峰、惠及公共文化服務”的文化職責，不忘初心，牢記使命，在習近平新時代中國特色社會主義思想指引下，向著中華民族偉大復興的中國夢理想進發。
關於秋醒樓
“秋醒樓”字號起源於明末，一直延續至民國末年。最初是由明末大收藏家朱之赤（明，崇禎—清，康熙）所創。秋醒樓的藏品民國時期大部分入藏於故宮博物院，有一部分現藏於美國大都會博物館。
秋醒樓的牌匾由清光緒年間的清史館編篡、書法家袁勵準題寫。
馬冰先生創辦的北京秋醒樓文化發展有限公司是專業的畫廊和藝術品推廣收藏機構。為了發揚繼承中國的文化藝術，甄選代理當代具有深厚文化底蘊、紮實藝術功底和獨特表現力、以及有藝術探索精神的藝術家，以“秋醒樓”這個品牌為其推廣、宣傳、展覽。公司下設秋醒樓畫廊、秋醒樓文創、秋醒樓專賣店。
目前代理推廣的是著名畫家、詩人、作家、教育家張郎郎先生的油畫等藝術品。秋醒樓畫廊繼續收藏古代和當代有特色的藝術品，以豐富秋醒樓的收藏。
關於展覽
原色的郎郎——張郎郎繪畫藝術展
展覽日期
2023-08-18至2023-08-29
主辦單位
北京工藝美術出版社
展覽地址
中國美術館 3號展廳
北京市東城區五四大街1號中國美術館
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