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「鄔建安個展：是海，是沙丘」是藝術家鄔建安於2021年9月在絲路國際藝術交流中心舉辦的大型個人展覽，PILLS受邀擔任此次展覽的空間設計工作。

鄔建安是一位具有國際影響力的中國當代藝術家，本次展覽展出了藝術家大型裝置作品，完整地呈現了鄔建安近年來的幾個創作高峰階段，系統性地梳理了藝術家的創作脈絡。我們在一千餘平米的展廳內營造了一個超現實的場域，五米高的沙丘，黑色的海洋，無盡的鏡面，東升西落的太陽，和藝術家的作品共同完成了一場夢境的永恆輪迴。我們希望用自然、幾何、空間和尺度為觀眾帶來真實且超現實的原始力量，用一種超越時空限制的空間量場，去承托藝術作品在時空與文明間縱橫的敘事關係。

展覽空間以巨大的地面構築劃分展區，並不做分割，形成連續、有對望關係的空間體驗，將不同的作品敘事彌合為一個浸沒著藝術家個人色彩的場域。沙漠、鏡面（包括水面）和光線是營造夢境的關鍵。展陳團隊經過多次實驗，最後選擇以泡沫切割板作為沙地肌理的基礎，並在不同的面層適配不同顆粒度的河沙，形成既有耐久性又能保持良好流沙形態的地面。

行走、運動、知覺，是展覽體驗的重心，整個觀展過程就像一趟遠古世界或科幻世界的探秘之旅。整個展廳被沙所覆蓋，我們在展廳中心建構了一個直徑17公尺的巨大沙丘，展廳的流線透過沙的肌理引導，模仿了在真實沙丘中行走的蜿蜒曲折。觀眾走進被風侵蝕的沙之世界，跟著作品的敘事開啟一場神秘的漫遊之旅——隨著曲折的路徑攀爬沙丘，穿越倒影構成的森林，抵達黑色的海洋，完成一次神秘的遠古科幻世界之旅。場地對角線上的兩盞探照燈構成展覽的主光源，每間隔一分鐘交替亮起，彷彿東昇西落的人造「太陽」。有限的空間和作品在不同的光線環境下呈現不同的姿態，營造出光影流轉的視覺氛圍。

鄔建安的藝術思辨與視覺創造，核心在於藉助那些看似遠離今日生活的情境，表達人類文明歷史中永恆的部分，喚醒人內心感受中隱密幽微卻宏大磅礴的潛意識，進而引發對時代和人的反思。這次展覽中，整組逾300件單體作品以類似書籍陳列的方式展示出來，就像一座遠古文明的圖書館，彷彿是對知識與經驗尚需口耳相傳的洪荒時代的一種記錄或記憶，又彷彿是遠古時期的祖先衣缽和智慧，被收藏在一個矩陣般的時空之中。

專案名稱：鄔建安大型個展「是海，是沙丘」展陳空間設計

藝術家：鄔建安

策展人：李振華

展覽總監：韓海艷

執行策展人：馮雪

展覽統籌：陳澈李世翠

主辦單位：絲路國際藝術交流中心

承辦單位：中央美術學院美術館·廊坊館

學術支援：中央美術學院美術館

特別支持：北京民生現代美術館

展覽時間：2021年9月16日-2022年2月13日

展覽地點：中央美術學院美術館·廊坊館

空間設計：PILLS建築工作室

設計時間：2021年

設計面積：1122 m²

主持建築師：王子耕

設計團隊：汪曼穎、閔昱、張少敏、李申、張依婷、王玉竹、趙思涵

結構顧問：陸洋

設計顧問：徐迅君、歐智文、李洋

展場施工：北京如一堂文化傳媒服務有限公司

倫敦設計獎（London Design Awards）是一項由美國國際獎項協會（IAA）主辦的國際競賽，旨在表彰全球範圍內的卓越設計和創意項目，推動室內設計、建築設計、產品設計、包裝設計、概念設計、使用者介面設計、使用者體驗設計、傳播設計和服務設計等領域的傑出設計作品。