2024年7月6日，由覺物一品主辦，甘棠文化、大道文化和萬有家居協辦的「覺物」藝術展將在北京東壁書院覺物藝術空間隆重啟幕。本次展覽，由兩個子展組成。

其一由知名策展人朱小鈞策展，近三十位藝術家參與，包括馬駿、王雷、王濛莎、劉天憐、劉琦、陰瀾雨、杜小同、李戈曄、李百鳴、李銳、楊東鷹、楊新收、張見、張文榮、張雪倩、範琛、林藍、杭春暉、金沙、秦修平、黨震、高茜、塗少輝、黃俊偉、程保忠、曾健勇、譚平、魏久捷。

另一個子展，則由萬有家居創辦人鮑艷策展，參展的藝術家有翬力、李家瑞、李龍飛、龐永傑、吳華衡、許澄宇、楊東鷹。

對大多數的藝術展覽而言，羅致展示單品乃是常見形式。 「覺物」藝術展則不落窠臼，它呈現出這樣一個獨特面貌：展品方面，既有筆墨酣暢的國畫，又有妙想紛呈的油畫。還有光陰洗禮出的古董家具、賞用皆宜的當代古典家具和熱烈奔放的歐式家具與畫作搭配展出。當然，意趣橫生的裝置藝術也如夏日的冰鎮西瓜一樣不可或缺——通過這些不同類別藝術品的碰撞與對話，旨在構建“一方空間”，宣張“一腔態度”，陶養“一種修為”，呈現一場“關於生活風格的展覽”。

「這個展覽的亮點就在於它的綜合性。一般的展覽不會這麼複雜，譬如畫展，通常情況下把作品掛在牆上或擺在地上，更強調作品本身，不太強調物與物之間的關係和視覺上的體驗。

當置身「覺物」藝術展現場，方可領略楊東鷹所言的「綜合性」之所指及其特別的感官魅力。不同類別的藝術品於這方空間微妙互動，猶如細雨中的朦朧景緻帶給人清新的體驗。而它場景化的展陳方式，又讓觀眾在心底泛起觸摸生活的親切感。藝術與生活之間的關係，就此得以強化，變得靈動而鮮活。

此外，古董與當代藝術品的搭配，也從時間維度賦予了空間獨特的節奏。古董是歷史文明的載體，也是一個民族的脈絡在具象事物上的展現。可以說，在優秀傳統文化的趙續過程中，古董藝術品的角色是顯見而毋庸置疑的。不過，古董藝術品如何在當下脈絡中找到普適的路徑，尤其是如何博得年輕族群的關注和喜愛，是一個至關重要的問題。覺物藝術展正是一次有的放矢的有益嘗試，它提供了一個深具說服力的範本。

在漫長的藝術史中，復古潮流時而有之。人們對古物的緬懷，與對時尚的追求毫不矛盾。甚至，它在當下已成眾望所歸之勢。歸根結底，藝術是為生活服務的。從生活的角度來看，我們消費藝術品，讓它們裝綴自己的起居空間，無不反映對美的嚮往與渴求，以期滿足愉悅身心的需要。而這些，統統離不開「感知」的助力。正如「覺物」這個名字背後所傳達的──覺，是感知;物，乃世間萬物。只有我們善於感知事物，才能精進自己的審美，更適意地生活在紛綸的當下，這也是蘊藏在「覺物」藝術展裡的彩蛋，抑或說，一片溫煦的心意。

部分參展作品