【2023春拍】頂尖私人珍藏 畢加索《坐椅女子》領銜蘇富比香港現代藝術晚拍
本季蘇富比現代藝術晚拍榮幸徵得來自頂尖私人珍藏的現代鉅作,當中包括畢加索的重磅鉅獻《坐椅女子》與溫馨肖像《抱嬰男子》,馬克⸱夏加爾的《捧花新娘》,更於現代藝術日拍誠獻兩件費爾南⸱雷捷設計彩陶作品:《花鳥》與《孩子與鳥》,一眾重磅藏品必定讓慧眼藏家目不暇接!
巴勃羅⸱畢加索
《坐椅女子》
《坐椅女子》
2021年起,香港蘇富比屢次打破畢加索之亞洲拍賣紀錄,本年度適逢藝術家逝世五十週年,全球多家重要博物館均有紀念活動與展覽;本季即由《坐椅女子》開展亞洲春季拍賣帷幕,向大師致敬!
《坐椅女子》在1948年的聖誕節完成,是一幅色彩斑斕、歡樂明快的肖像。 畫中女子是畢加索的愛人兼繆斯弗蘭索娃⸱吉洛;1943年5月,21歲的她初與畢加索相遇,在接下來的多年間,畢加索和吉洛互生情愫,墮入愛河,關係一直維持到1953年為止,這段戀情對畢加索藝術產生的深遠影響。 1946年,畢加索和吉洛特-加龍省移居法國南部昂蒂布角,期間二人的愛情結晶克勞德和帕洛瑪誕生。畢加索在新的家庭生活中嚐到無比的快樂和幸福,這些豐沛的情感大量傾瀉到他的畫布上,催生出一系列精彩作品。
畢加索一生有過許多女伴,而吉洛是唯一敢愛而且主動離開他的女人。今年吉洛已經102歲高壽,常被畢加索以非寫實風格呈現的她從來不止是他的繆斯女神,她本身就是一位極具天賦的藝術家。在遇到畢加索之前,她已經是一位積極奮進的出色畫家,作品亦屢受邀展出,並涉獵版畫和寫作。本幅肖像中的吉洛坐在猶如王座的扶手椅上,姿態迷人又如此理所當然,不僅散發著魅力和自信,同時展現出敢作敢為的個性。
《坐椅女子》,1984年10約30日至12月25日間作
油畫畫布 | 92 x 73 公分
估價待詢
© 2023 Estate of Pablo Picasso / Artists Rights Society (ARS), New York
畢加索筆下的吉洛總是展現出優雅淡然和神態自若的一面。在畢加索為愛人繪畫的肖像中,她們幾乎總是坐在扶手椅上,以吉洛為主題的肖像畫亦不例外。儘管畢加索對吉洛有以下的觀察:「我沒看過你靜靜坐著,你完全不是等著被畫的人,我從來只見你站著」,他通常仍將吉洛描繪成坐在扶手椅上的樣子,一如本作所見。女主角和家具組成的豐富構圖,創造出猶如文藝復興時期女王的形象,反映畫中人作為獨立女性那份巍然自信的情態。
當時,吉洛正懷著畢加索的孩子,但由於畢加索需出席在波蘭樂斯拉夫召開的1948年第一屆世界保衛和平大會,所以不得不離開她幾個星期。作為補償,畢加索在波蘭歸來時帶了一件精緻的紅色刺繡外套作為禮物,吉洛偶然會穿上它;自1948年秋天起,這件色彩鮮豔的衣服更成為了畢加索為吉洛繪畫肖像的靈感,而且還促使畢加索在翌年完成一系列相關版畫。 《坐椅女子》和同一時期的相關作品都見證了吉洛在藝術上為畢加索帶來的無盡靈感——她年輕活潑,既是熱情如火的戀人,也散發著如女王般的風範。
相關作品成交記錄
《盤髮髻女子坐像》,1948年作
油畫畫布 | 92 x 73 公分
成交價:29,930,000 美元
紐約蘇富比,2015年5月5日
《抱膝女子》,1954年作
油畫畫布 | 92.2 x 73 公分
成交價:191,651,008 港元
藝術家亞洲拍賣記錄
香港蘇富比, 2021年10月9日
《多拉⸱瑪爾》,1939年作
油畫木板 | 60 x 45.5 公分
成交價:169,420,000 港元
香港蘇富比,2022年4月27日
巴勃羅⸱畢加索
《抱嬰男子》
《抱嬰男子》
此頂尖私人珍藏中另一張畢加索畫作,便是誕生於一九六五年的《抱嬰男子》。 同年,英國著名攝影師塞西爾⸱比頓(Cecil Beaton)前往畢加索在穆然的工作室,對他進行採訪和攝影,並在VOGUE雜誌發布了名為《畢加索的黃金時代》的文章,進一步奠定畢加索作為二十世紀藝壇先鋒在主流文化中不可動搖的地位。一九六六至一九六七年,巴黎大皇宮美術館舉辦《向畢加索致敬》個展,《抱嬰男子》亦展出於其中。
(圖片來源:archive.vogue.com)
此時畢加索已逾八十歲高齡,但他的作品中仍洋溢著青春與活力;男子與嬰兒即充分錶現出他的陽剛之氣與活力,是藝術家六〇年代作品中充滿代表性的主題。 《抱嬰男子》是畢加索對人像主題的突破性作品,在此之前,他的油畫作品中甚少出現男子形象。畫中男子原型或是畢加索的朋友、他的父親,亦或是藝術家的自畫像;被男子呵護在懷中的襁褓嬰兒,則是藝術家對純真童年的嚮往。 《抱嬰男子》超越了男子與嬰兒的象徵,反映出畢加索對自身形象的投射,以及在現實裡不斷演變的角色——從孩童、成年,到為人父親——的深度探索。
《抱嬰男子》,1965年2月22日作
油畫畫布 | 100 x 81.5 公分
估價:25,000,000 – 40,000,000 港元
© 2023 Estate of Pablo Picasso / Artists Rights Society (ARS), New York
馬克⸱夏加爾
《捧花新娘》
《捧花新娘》,1977年作
油畫畫布 | 130 x 81.5 公分
估價:22,000,000 – 40,000,000 港元
馬克⸱夏加爾說:
儘管世事紛擾,我的心中,從未放棄對愛情的期盼。在生活中,就像藝術家的調色板一樣,只有一種顏色賦予生活和藝術以意義——愛的顏色。
誕生於一九七七年,馬克⸱夏加爾《捧花新娘》邀請觀眾進入一個充滿浪漫、歡樂和懷舊的如畫夢境。在明黃色新月的照耀下,熱情如火的紅色背景與新娘藍色的長裙產生充滿動感的反差,展現夏加爾用簡樸三原色創造出動人畫面的高超技藝。
《捧花新娘》
此作囊括了夏加爾一生藝術創作中標誌性的主題:純潔的新娘、代表著純粹愛情的花束、充滿懷舊氣息的村落和神奇的動物。 夏加爾畫中新娘的原型是藝術家的摯愛:貝拉⸱羅森菲爾德;她手捧花束漂浮於空中,象徵著愛情跨越時空的永生力量。畫中的村落是藝術家出生的小鎮維捷布斯克;紅色屋頂的房子、畫作下方俏皮的動物,以及拉著小提琴的樂手,皆是夏加爾對家鄉的寄託。正如夏加爾所述,愛是他創作中永恆的主題,而《捧花新娘》正是藝術家對一生摯愛、家鄉的愛的結晶。
(繼)費爾南⸱雷捷
《孩子與鳥》
《花鳥》,1952年構思
彩陶 | 138.5 x 83.6 x 10.8 公分
估價:2,000,000 – 4,000,000 港元
《孩子與鳥》,1952年構思
彩陶 | 141.3 x 78.8 x 10. 8 公分
估價:2,000,000 – 4,000,000 港元
費爾南⸱雷捷從繪製建築圖樣開展其藝術事業,他與畢加索同屬二十世紀初立體派的重要人物。本次日拍的兩件巨幅彩陶作品《花鳥》與《孩子與鳥》,由雷捷於1952年構思設計,以三原色為主調的畫面佈局採用多重視點,且結合機械性的分割元素,成就獨特的美學形式。
香港2023年春季拍賣精選預展
台北 | 3月18 – 19日
台中 | 3月22 – 23日
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