藝術家｜湯姆·薩克斯 Tom Sachs

2024.01.23 14:24

湯姆⸱薩赫斯

Tom Sachs

1966 -

我認為藝術之於工業，

正如夢想之於現實。

—— 湯姆‧薩克斯

湯姆·薩克斯（Tom Sachs）是一位具有堅持不懈的創新精神與顛覆性的雕塑家，以其精心設計的、對工程和設計業內傑作的再度創作與拼貼而聞名。簡陋的泡沫芯材和膠合板取代了閃閃發光的鋁合金和聚碳酸酯等大量生產的物品，以工業活力和手工藝術相結合的方式進行製作，這已成為他的標誌。他作品的核心主題聚焦於美國文化和社會，透過利用幽默和諷刺的手法，他對奢侈消費品和全球品牌的流通進行反思，把玩企業生態系統和品牌形象的概念，透過將其融入藝術創作來賦予它們新的語境。

《午夜即是清晨》, 2022年
合成聚合物、Krink馬克筆、畫布
182.9 x 152.4 厘米

1990 年代，薩克斯在紐約現代藝術博物館（MoMA）花了幾天時間研究皮特·蒙德里安（Piet Mondrian）的畫作，並用膠帶在膠合板上重塑了其中幾幅。正是透過這些早期的探索，他開始形成自己創作精神，並故意留下製作的痕跡與缺陷。在他的創作實踐中，有兩種截然不同的技巧：一種是燒製法（pyrography），即木材燒製藝術；另一種是鑲嵌法（marquetry），即在事先準備好的木片上進行鑲嵌。他的作品手工痕跡明顯，提高了我們對生產技術的認識，與現代化發展中那些傾向於簡潔完美的機械製造商品的趨勢背離。

《麗莎（前錐體）》, 2022年
合成聚合物、Krink馬克筆、畫布
121.9 x 121.9 厘米

長期以來，這位藝術家一直醉心於太空探索，尤其是二十世紀六、七十年代的阿波羅計畫（Apollo Program），以及美國國家航空暨太空總署（NASA）作為新技術先驅孵化器的重要角色，這些新科技後來又重新出現在日常生活和消費品中。目前，薩克斯已經製作完成了一系列與太空相關的作品，包括各種太空船模型、用太空材料製作的鞋子，以及他對月球、火星和木衛二（Europa，又名歐羅巴）的沉浸式太空計劃。正如藝術界領袖德博拉·庫利南（Deborah Cullinan）所言，“他的作品讓我們想起了戰後太空探索時期瀰漫在我們文化中的誘惑力和烏托邦式的理想主義，[... ……]這讓美國國家航空暨太空總署（NASA）這個品牌的浪漫和魅力持久不息。”

薩克斯於1966年出生於紐約，目前在此居住與工作。 1987年，薩克斯就讀於倫敦建築協會（Architectural Association），1989年畢業於佛蒙特州的本寧頓學院（Bennington College）。在一次早期的展覽中，他用電話簿和膠帶製作出了諾爾（Knoll）的辦公家具；後來，他用泡沫夾芯和一把膠槍重現了勒·柯布西耶（Le Corbusier）1952年的馬賽公寓（Unité d'Habitation）。他的大型計畫曾製作出阿波羅11號登月艙、企業號航空母艦（USS Enterprise）艦橋、以及一個等比例大小的麥當勞油炸台（現藏於奧斯陸阿斯楚普費恩利現代藝術博物館，Astrup Fearnley Museet）。 2006年，阿斯楚普費恩利現代藝術博物館舉辦了一場重要的薩克斯風藝術生涯綜合展覽，同年米蘭普拉達基金會（Fondazione Prada）舉辦了其個人展覽。更多展覽項目包括：「太空計畫：火星」（Space Program：Mars），紐約公園大道軍械庫（Park Avenue Armory，2012年）；「太空計畫：木衛二」（Space Program：Europa），舊金山芳草地藝術中心（Yerba Buena Center for the Arts，2016）；「音箱回顧1999至2016年」（Boombox Retrospective 1999–2016），紐約布魯克林美術館（2016年）；2016至17年間，他在紐約野口勇博物館（Noguchi Museum）和達拉斯納舍爾雕塑中心（Nasher Sculpture Center）創作了“茶道”（Tea Ceremony）——這是對傳統日本茶道（chanoyu）的重新闡釋，其中包括對該儀式至關重要的多種元素。他於2018年在 Thaddaeus Ropac 畫廊倫敦空間創作的「瑞士護照辦公室」（Swiss Passport Office）反映了當代人們對英國退歐、敘利亞危機、川普的移民政策和全球公民身份的擔憂。他的作品回顧展於2019年在德國SCHAUWERK Sindelfingen 美術館展出，隨後他將於2021年在德國漢堡堤壩之門美術館（Deichtorhallen Hamburg）展出「太空計畫：稀土」（Space Program: Rare Earths）。

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