博覽會 | 里森畫廊參展2024年洛杉磯弗里茲藝博會 展位A3

2024.02.22 15:27
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里森畫廊將在第五屆洛杉磯弗里茲藝博會中呈現一眾藝術家的作品,其中包括最近加入里森代理藝術家行列的杉本博司(Hiroshi Sugimoto),他將在3月於北京UCCA 呈現其在中國的首個重要機構個展。 

洛杉磯弗里茲藝博會
里森畫廊 展位A3
2024年2月29日至3月3日

參展藝術家
凱莉·明石 (Kelly Akashi)
約翰‧亞康法 (John Akomfrah)
阿洛拉&卡爾薩迪亞 (Allora & Calzadilla)
奧爾加·德·阿馬拉爾 (Olga de Amaral)
東尼貝沙拉 (Tony Bechara)
莎拉‧坎寧安 (Sarah Cunningham)
達爾伍德 (Dexter Dalwood)
瑞安甘德 (Ryan Gander)
羅德尼‧格雷厄姆 (Rodney Graham)
範‧海諾斯 (Van Hanos)
海登 (Hugh Hayden)
卡門‧埃雷拉 (Carmen Herrera)
赫什阿里 (Shirazeh Houshiary)
安尼施卡普爾 (Anish Kapoor)
克里斯托夫‧勒‧布倫 (Christopher Le Brun)
李然 (Li Ran)
何裡奧‧奧迪塞卡 (Hélio Oiticica)
喬安娜普賽-達特 (Joanna Pousette-Dart)
勞瑞‧普羅沃斯特 (Laure Prouvost)
瓦爾‧蕭基 (Wael Shawky)
史密斯 (Leon Polk Smith)
杉本博司 (Hiroshi Sugimoto)
切尼湯普森 (Cheyney Thompson)
 

杉本博司
Studio Drive-In, Culver City, 1993, 1993
Gelatin-silver print | 152.7 x 182.6 x 7.6 cm

杉本博司對其創作主題採取了嚴肅而科學的手法,體現了他對攝影進行實驗的終身追求。《Studio Drive-In, Culver City》是藝術家1993年在洛杉磯及其周邊的汽車電影院拍攝的一系列長時間曝光攝影的一部分。展位中的這張特大尺幅的作品捕捉的是1992年電影《保鑣》放映的場景,曝光時長是電影2小時9分鐘的完整放映時間。膠卷上並沒有電影中的具體畫面,廣闊的露天汽車影院變成了一種巨大的發光物體,體現了貫穿杉本作品中透過「缺失」來表達「存在」的方法。 

罗德尼⸱格雷厄姆
Untitled, 2022
Oil and sand on linen | 71.1 x 55.9 cm

適逢羅德尼·格雷厄姆 (Rodney Graham) 在里森洛杉磯的個展,展位將呈現一件已故加拿大藝術家的繪畫。格雷厄姆最著名的是他作為攝影師和裝置藝術家的觀念實踐,但他也經常創作繪畫,將自己以前的作品和其他歷史作品中的圖像拼接在一起,形成和諧的幾何繪畫。展位中的《Untitled》(2022) 則體現了藝術家的晚期畫作中以類似全面立體主義為特色的風格。 

德克斯特·达尔伍德
Wall, 2017
Oil on canvas | 130 x 97 cm

德克斯特·達爾伍德 (Dexter Dalwood) 的作品透過對過去藝術流派的敏銳理解和參考,及對個人和世界事件的致敬,揭示了歷史的建構和歷史及當下的關係。他的作品《Wall》(2017) 參考了美國和墨西哥之間擬議的邊界牆,並用經典字體「Masterson」對美國西部拓荒時代的歷史進行刻畫

莎拉·坎宁安
Flood Bath, 2024
Oil on wooden panels

莎拉·坎寧安 (Sarah Cunningham) 2024年創作的雙聯畫用藍色的波浪和黑色的線條來描繪複雜的心境。同時展出的還有來自利昂·波克·史密斯(Leon Polk Smith) 重要係列《Constellations》中的多畫板繪畫《Constellation Y》;何裡奧·奧迪塞卡(Hélio Oiticica) 的紙板粉彩繪畫《Untitled (Metaesquema)》(1958);克里斯多夫·勒·布倫(Christopher Le Brun) 的一系列布面油畫;以及喬安娜·普賽-達特(Joanna Pousette-Dart) 的曲線形繪畫《Floating World #5》。 

约翰·亚康法
IlluminationOur Skin Is The Monument, 2021
Giclee Print, Text | 103 x 153 x 5 cm

今年將代表英國參展威尼斯雙年展的約翰亞康法 (John Akomfrah) 在展位呈現兩件來自2021年「圖片-文本」(photo-texts) 系列的作品,探索顏色、種族和歐洲神學概念「存在巨鏈」的影響。 1950年代演員哈里貝拉方特(Harry Belafonte) 和多蘿西丹德里奇(Dorothy Dandridge) 的圖片與有關種族的晦澀陳述及不同色塊並置;其中的色塊映射了雪莉卡,在彩色膠片技術中用於校準膚色的卡片,但幾十年來它只有適用於白人的參數。代表埃及參展威尼斯雙年展的瓦爾·肖基 (Wael Shawky) 將展出一件陶瓷雕塑《Muse 1》(2022)。

奥尔加⸱德⸱阿玛拉尔
Moya F, 2013
Linen, gesso, acrylic and palladium leaf | 80 x 89 x 17 cm

里森的展位也將展出奧爾加·德·阿馬拉爾(Olga de Amaral) 的一組由布塊和金箔為媒介的作品《Moya F》(2013);卡門·埃雷拉(Carmen Herrera ) 來自《Estructura》系列的牆上雕塑《Azul Tres》 (1971/2016);以及安尼施·卡普爾(Anish Kapoor) 的鏡面雕塑。

休·海登
Cousins, 2024
Aluminum, copper plated iron, seasoned iron, and bronze | 40.6 x 91.4 x 20.3 cm

近期在洛杉磯舉辦首次個展的休海登 (Hugh Hayden) 將展出一系列代表了非洲炊具、以面具為輪廓的金屬平底鍋作品。

凯莉⸱明石
Life Forms, 2022 - 2023
Glass and bronze | 57.2 x 15.2 x 17.1 cm

凱莉·明石 (Kelly Akashi) 則帶來雕塑《Life Forms》(2022-223),展現了她透過自己的雙手或時間流逝的痕跡,對形態進行實驗。而在里森上海呈現中國首次個展的阿洛拉&卡爾薩迪亞 (Allora & Calzadilla) 則呈現一件來自《風成圖》(Aeolian Chart) 系列的紙本水彩。

洛尔⸱普罗沃斯特
Hand-painted labels

勞瑞·普羅沃斯特(Laure Prouvost) 將延續和奢侈美容品牌Poiret 自去年的合作,把在Poiret 在藝博會的展位空間改造成一個慈善臨時花市,除了銷售各種植物,還附有普羅沃斯特製作的100份手繪標籤,植物銷售所得將用於支持藝術家的慈善項目Oui Grow,該項目旨在擴大布魯塞爾莫倫貝克工業區的綠色空間。 Poiret 的展位也將展出普羅沃斯特於2018年的影像作品《Monteverdi Ici》。


更多展出作品

卡门⸱埃雷拉
Azul Tres, 1971 - 2016
Acrylic and aluminium | 142.2 x 106.7 x 7.6 cm
瑞安·甘德
Irresistible Force Paradox (Hellgruen 227), 2024
Aluminium, Automotive Paint | 180 x 122 x 5 cm
李然
Riding on Ambiguity, 2023
Oil on canvas | 150 x 160 x 5 cm
安尼施⸱卡普尔
Mipa 5 Light to Prussian Blue Satin, 2023
Stainless steel, paint | 131.5 x 131.5 x 16.5 cm
克里斯多福⸱勒⸱布伦
Summerland II, 2023
Oil on canvas | 130.5 x 185.5 x 3.7 cm
赫利奥·奥伊提卡
Untitled (Metaesquema), 1958
Gouache on cardboard | 53.2 x 58 cm
韦尔⸱肖奇
Muse1, 2022
Ceramic | 44 x 34 x 35 cm
乔安娜⸱普赛-达特
Floating World #5, 2019 - 2021
Acrylic on shaped wood panels | 88.9 x 108.9 x 1.9 cm


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