【2023秋拍】從劉野到張子飄 當今最炙手可熱的中國當代藝術11月28日至29日在佳士得香港呈現
2023年秋拍佳士得香港 現場拍賣
千禧後晚間拍賣|11月28日
二十一世紀藝術日間拍賣|11月29日
灣仔港灣道1號香港會議展覽中心
從劉野致敬蒙德里安的「百老匯爵士樂」、到季鑫蘊含濃厚巴爾蒂斯畫風的《白貓》,到賈藹力最負盛名的「瘋景」系列——以家鄉丹東的鴨綠江邊為背景、致敬艾略特《荒原》,再到段建宇的荒山石巒、黃宇興色彩斑瀾的樹叢,以至張子飄獨特的抽象表現概念、王光樂對於色彩、空間和材料藝術的嶄新探索,以及胡曉媛以“綺”為材料做出的系列作品等——致敬經典又突破經典,中國當代藝術炙手可熱的一代以特有的勇氣與不饒,挑戰傳統繪畫的規範!
致敬經典
畫中小女孩正在仔細端詳的作品,正是紐約現代藝術博物館(MoMA, New York)所藏的一件皮特·蒙德里安(Piet Mondrian)代表性傑作——《百老匯爵士樂》(Broadway Boogie Woogie)。
蒙德里安的作品以三原色、垂直和水平線條的簡潔構思而聞名,透過「畫中畫」形式,劉野將蒙德里安的作品轉化為符號,與自己的作品展開了跨時空的美學對話,引導觀眾看到這幅描繪欣賞畫作的「畫中畫」時產生自我思考,達到超現實的效果。
這幅作品引入了劉野作品中美學、哲學和視覺上的二元性,包括隱藏與顯露、揭示與模糊、真理與神秘、外在形式與內在表達之間的相互作用。在一個生動又夢幻的空間中,劉野向前輩藝術家致敬的同時,創造了自己獨特的視覺風格。
學生時期的我曾研究過部文藝復興初期的大師,所以你可以看到古典主義對我影響深遠。我還深入研究現代派,特別鍾情於巴爾提斯、馬蒂斯、賈柯梅蒂、布朗庫西的作品,他們也對我有一定影響。 - 季鑫
這次亮相千禧後晚拍的《白貓》是季鑫出現拍賣市場上最大尺寸的作品。此拍品結合西方傳統油畫技巧與傳統的東方框架構圖,以色典雅。所描繪的女子身體線條靈動飄逸,極具古典宋代文人畫特質。
風景再現
此次亮相拍場之作來自於藝術家最負盛名的成名系列「瘋景」-前10名拍賣紀錄中有7張都來自於2007年左右的「瘋景」系列。
2006年賈藹力畢業於魯迅美術學院。在6年的學習期間,他接受了嚴格的古典主義繪畫技法的訓練,畢業後用習得的精湛技術描繪映射未來社會的超現實作品。月台中國在他畢業的隔年,為他舉辦個人大展《瘋景》,從此這個年輕的中國當代藝術家一炮成名,之後被高古軒獨家代理。
此作與藝術家拍賣世界紀錄作品《無名日2》屬於同一系列,類似構圖共創作三幅,此作為尺寸第二大——此系列以家鄉丹東的鴨綠江邊為背景,向英國詩人艾略特( Thomas Stearns Eliot)的詩作《荒原》(The Wasteland)致敬的傑作。
同場日拍帶來段建宇的《風景12》和黃宇興的《小廣場周圍的樹叢》。前者遊走在繪畫敘事和敘事繪畫的邊界,以其特有的筆觸和色彩喚起觀者意識中一個無法觸及的邊界;後者則以我們這個時代特有的螢光色彩體系,以觀察者的視野創作游刃有餘地徘徊在抽象與具象之間,塑造精緻的層次與質感。
今日的中國繪畫正身處各種繪畫及視覺文化的範疇之間,其中包括中國傳統,西方及現代主義傳統的各種挪用,還有最新的東方範式等。如今,視覺世界好比一面破碎的鏡子,繪畫則使其更顯不可思議。 —— 策展人:彼得‧帕克什(Peter Pakesch)
玩抽象
張子飄受原始的肉體和自然事物的雙重啟發,在《芍藥08》中以流動的筆觸重現了芍藥花瓣的紋理,其標誌性的肉紅色調,似花瓣亦似人類皮膚的質感。藝術家透過她獨特的抽象表現概念,暗示性別脈絡和身體政治,挑戰傳統繪畫的規範。
這次亮相秋拍的《零重力4號》是藝術家的重要抽象代表作,也是他2012年將實踐轉向抽象的關鍵作品。本作以即興的方式使用調色刀、畫筆和噴槍,透過繪畫幾何圖案及充滿動感的筆觸來表達心理和文化的力量。這些視覺效果來自藝術家在中國社會的經歷,探索他的個人潛意識。
本拍品亦是藝術家首次亮相紐約的代表作品,源自仇曉飛 2016年在紐約佩斯畫廊舉辦的首次個展「雙擺」系列。
來自藝術家最新「無題」系列代表性作品,《無題 130821》集中體現了藝術家對於色彩,空間和材料藝術的探索。藝術家的靈感來自於家鄉福建省對於長壽的祈福傳統儀式,但採用了更幾何的形式和更加空靈祥和的色彩漸變式藝術表達手法,彷如時空穿梭,在漸變中引起觀眾對於時間和永恆的思考。
作品既融合了中國傳統中對於長壽的美好願望,又是藝術家冥想重複式繪畫過程的體現。藝術家在地面上水平放置畫布,一層一層地刷上漆,每次塗抹都從邊緣開始一點點添加到中央。這一系列作品不僅展現了藝術家的冥想主義創作風格,也表達了他對永恆和長壽的理解。
當代華人觀念藝術家胡曉媛,透過材料性質的互換,去探索時間與空間的關係。藝術家以「綺」為材料製作系列作品-綺是一種半透明的生絲, 質輕卻堅硬,在中國文化中有著悠久歷史。胡曉媛以傳統方式製作綺,將它置於戶外以陳化, 時間長達數月甚至一年。她常用綺覆蓋物體, 改變其形狀及質感,以重新檢視物與形、時間與空間的關係。
此作來自“木系列”,最早的木作品誕生於2008年。中國古代有寢於木板的傳統,木板上墊有一層薄棉墊, 長年累月, 人的汗漬及污漬顯露於木板上。受此啟發, 胡曉媛以床板為畫布, 描畫出木紋。
胡曉媛是中國第一位獲邀請參加卡塞爾文獻展的女性藝術家,N12藝術團體成員—N12 致力於打破繪畫中「再現」的傳統,轉而呈現個體經驗,團體成員包括王光樂、梁遠葦、仇曉飛、宋琨等。
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