前 言

姚華（1876-1930），字重光，別字一鄂，號茫父，別署蓮華盦主。貴州貴築（今貴陽）人。清光緒丁酉科（1897）舉人、甲辰科（1904）進士，旋公派日本習法政。光緒三十三年（1907）歸國，由工部改派郵傳部任主事、科長。入民國後，幾度當選國會議員，參政議政並參與中華民國首部憲法編纂。後棄政從學，先後執教於清華學堂、朝陽大學、高等師範、國立美專等校，先後執掌北京女子師範學校及私立京華美術專科學校。是著名的詩人、學者、教育家、文學家、金石學家、書畫家和戲曲理論家，被譽為一代通人，於穎拓、刻銅、纈紙等藝術形式皆有特別貢獻，被魯迅、鄭振鐸、陳叔通、郭沫若等人所盛讚。

姚華是繼鄭珍（1806-1864）、莫友芝（1811-1871）後，貴州近現代十分重要的文化先賢。他與好友陳師曾聲氣相投，被公認為民國初年北京畫壇領袖，一時有「姚陳」之稱。其為人爽直豪邁，講名節，重情義，不攀權貴，不畏強暴。與梁啟超、蹇季常、熊範輿、周大烈、林宰平、陳叔通、陳師曾、王夢白、陳半丁、凌文淵、陳筱莊、邵伯䌹、羅癭公、羅復堪、李釋堪、王瑤卿等交遊至深。弟子中較著名者有吳宓、鄭天挺、王伯群、王文華、邱石冥、王石之、高希舜等，梨園中梅蘭芳、程硯秋、姚玉芙等亦執弟子禮甚恭。姚華不壽，但留下大量文采飛揚的詩詞曲賦、觀點獨到的考釋題跋和獨具個性的書畫穎拓。他一生著述頗豐，晚年親自整理《弗堂類稿》31卷，由弟子王伯群資助出版，亦有《茫父風畫集》《五言飛鳥集》《菉猗曲定》《書適》等著作行世。

姚華是貴州先賢，也是清華大學初創時期清華學堂的國文教員，其長子姚鈰、幼子姚鋻均肄業於清華。由清華大學藝術博物館與貴州省博物館聯合策劃的“茫父不朽：一代通人姚華藝術展”，旨在透過大量珍貴書畫、文獻、碑拓、刻銅、纈紙等實物，比較全面地呈現姚華在詩詞、書法、繪畫、考據、篆刻、寫銅畫纈等領域的傑出才能與貢獻，以期使觀眾了解一位才藝出眾、立體飽滿的茫父先生。

精選展品欣賞

第一單元 一代通人

瀏海粟曾說：「（貴州）近四百年來，風氣漸開，名人輩出，兼擅畫、書、詩者，於古人必稱楊龍友，於今人則鹹推姚茫父先生。」此真知者之言。姚華是清末民初黔中乃至全國著名的詩、書、畫「三絕」的藝術大師，在文字學、音韻學、考據學、金石學、詩詞曲賦、戲劇理論、畫史畫論、穎拓、纈紙、銅刻文房等諸方面皆卓有建樹，被時人宗威譽為“當代之通人，藝林之耆碩”，被後人視為與王國維、吳梅“鼎足而三的一代曲學大師」。其弟子王伯群說：「先生之學，原本經史，旁通諸子百家，而深探乎吾國文字之原，凡金石、書畫、篆刻，亦罔不覃思精研，一破古人未發之扃，浩然有以自得。」鄭天挺說：「姚先生以文章名海內三十年，向學之士莫不知有弗堂先生。…努力經史之學，尤精說文音韻，金石書畫，詞曲樂律，實為一時大師。”本單元力圖透過僅存之文獻、書札，勾勒一位全才大師之剪影。

第二單元 姚陳輝映

姚華所處的時代，正是晚清重臣李鴻章所云「三千禧年未有之大變局」的時代。 「大變局」反映在政治和社會的各個層面，書畫藝術也受到強烈衝擊，催生各種變革主張。如康有為、陳獨秀等提出“以西方寫實主義改良中國畫”，蔡元培、王國維等則倡議“以美育代宗教”。同樣有留學日本經歷的陳衡恪（1876-1923，字師曾，號槐堂、朽道人，江西義寧人），與姚華藝術主張一致，積極倡導文人畫之價值，可謂志同道合，北方畫壇一時有“姚陳”之稱。長期以來，晚清民國的「京派」美術，一直被視為中國繪畫變革的保守營壘、有礙藝術進步的惰性力量。本單元擇要展出以姚華、陳衡恪為代表的民國早期京派書畫家作品，透過對這一群體的概要考察可知：民國初年的京派繪畫群體已超越清中晚期之因循守舊，植根中國文人畫傳統，吸收借鑒日、歐繪畫理念與技法，形成與寫實傾向的融合派爭流互補、共同推動現代中國繪畫發展的重要力量。

第三單元 詩心畫意

姚華是著名詩人，詩詞曲賦文章皆享盛名。他曾說：「予豈能畫，詩而已，書而已！」他主張作畫「必欲胸無古人、目無今人，去藩籬，不瞻循，有情趣，寫胸臆，始有佳遇。 「其畫得意境於詩心，得筆力於書法，得題材於古今圖譜、身邊草木，得活脫生氣於自然與寫生。好友陳衡恪《題姚重光山水畫》詩注雲：「重光畫孤峭生硬，與我同趣。」一語點破二人共同遵奉的文人畫觀點，「孤峭生硬」固有別於畫匠之流俗。事實上，在20世紀初期的北方畫壇，乃至整個中國，可謂無人不知姚華大名，陳衡恪為其製印曰“無人不說姚華好”，雖半是調侃，卻有七分寫實。姚華自幼喜愛繪畫，在晚年題畫時曾夫子自道：「餘自少時即喜弄筆作繪，然無師承。弱冠為諸生，乃數數為同輩弦徵作便麵酬應，居然以畫名矣。」又說：「國變後始日伏案從事於山水，而花卉猶任其自然。」其作畫並無師承，每直抒胸臆，有鮮明的個性，不可簡單以「傳統派」目之。在晚清民國的大變革時代，姚華與陳衡恪一直被奉為畫壇領袖，他們推崇中國畫要追求人品學問及詩、書、畫、印的全面修為，將唐宋以來中國「士夫畫」「文人畫」格局延續並提高到前所未有的高度。

第四單元 書風雄強

姚華是詩人、學者，同時也是晚清民國重要的書畫家，尤以書法為時人所稱頌。目前可見姚華最早書跡，是其稿本日課《讀段註說文解字逐日札記》，為日常書札行書體，可以窺見其早期書法受到宋四家與顏真卿的影響。對《說文解字》及篆書的關注則貫穿其學問與書法，對篆書的特別偏好更源自他對同鄉前輩鄭珍、莫友芝的敬重與追摹，其篆書結字不出郘亭窠臼。楷書根柢顏真卿小字麻姑仙壇，間涉唐宋諸家，中年後更熔鑄漢魏碑體，小字細若遊絲而又精勁如鐵；榜書形成冷峻雄渾而不失中正秀逸。隸書、草書皆有姿態，成自家面目。 1918年，民國政府創立國立北京美術學校，姚華成為首批教員，亦主要講授書法，可知他在當時的影響之大。在中國20世紀書法史中，姚華理應佔重要一席。

第五單元 金石壽永

金石之學發軔於北宋，至清代，則前有乾嘉考據之勝，繼有晚清整理國故之重。其範疇涉及中國歷代金石古物之名義、形式、制度、沿革，以及以「金石」為載體的文字、圖像之體例、風格、釋義等，上自經史考釋，下至藝文品鑑、題跋。因其研究對象主要以銅器和石刻為主，故以「金石」二字概括之。姚華是公認的晚清民國金石學大家。早在貴陽經世學堂讀書時期，他就展現對金石小學的強烈興趣和天賦。戊戌科考不售，返鄉奮力讀書著述，遂有《小學答問》《說文三例表》等金石學專著。姚華是繼貴州先賢鄭珍、莫友芝之後的又一位西南碩儒、學問大家，他精通小學，於詩詞曲賦、書畫、篆刻、典籍、碑帖、穎拓、鑑古、考據等方面，皆有極高成就。因其書畫家兼學問家的多重身份，在晚清民國北方學界與藝苑享有極隆之盛譽。尤以考據題跋重於士林，不但法書精妙，其文辭之典雅、考據之詳審、位置之經營，一時無兩。本單元旨在以管窺豹，透過碑帖、題跋、穎、篆刻等實物，呈現姚華的金石學成就之大略。特別值得一提的是其親自奏刀的篆刻作品，值得珍惜。

第六單元 寫銅畫箋

銅刻文房是綿延三千餘年的中國銅器藝術精彩華章之餘緒。民國初年，北京書畫家紛紛參與銅刻文房的書畫創作，個中尤以姚華最為突出，正是在他與陳衡恪的參與、指導和推動下，銅師技藝迅速提升，能夠以刀就銅，表現筆墨暈染的紙絹意趣，連山水皴法也能曲盡其妙，從而開創出書畫名家與社會名流廣泛參與銅刻文房全盛時代。需要特別指出的是，姚華不操刀刻銅，但他親自在銅製文房表面寫畫，與張樾丞、張壽丞、姚錫久等銅師合作，創作了大量精彩絕倫的銅刻文房。若從介入時間之早、參與時間之久、作品體裁之廣、作品數量之多、影響範圍之大等諸多方面綜合考量，姚華則無可置疑地是此間獨領風騷、多產高標的盟主級人物。就實際對近代刻銅藝術所做貢獻而言，推其為晚清民國第一人亦非過分！本單元旨在透過銅刻文房及木版水印纈紙實物及文獻，為觀眾還原姚華在民國文房領域的特殊地位與貢獻，並由此勾勒其古雅的審美趣味及其廣泛的社會交遊。

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