美國德克薩斯州達拉斯美術館於 2022 年 10 月 16 日展出《王俊傑：表象的王國 ( Matthew Wong: The Realm of appearance)》個展，這是藝術家王俊傑（1984-2019） 首個博物館回顧展和美國博物館展覽，展出了在其短暫而多產的職業生涯中創作的大約 50 幅畫作，首次正式介紹了藝術家六年創作的全部作品，特別關注他的山水畫及其創作過程，展覽將展出至 2023 年 2 月 19 日。 
 

美國德州達拉斯藝術博物館 (DMA) 成立於 1903 年，是美國十大藝術博物館之一。 DMA 博物館及其項目的核心是其全球收藏，其中包括 25,000 件作品，跨越 5,000 年的歷史，代表了各種世界文化。他們也是唯一 一個收藏藝術家生前作品的博物館。 “DMA 與 王俊傑作品的歷史始於 2017 年，我們在達拉斯藝術博覽會上收購了他的畫作《西方》，這是博物館首次收購他的作品，”DMA 的 主任 Agustín Arteaga 博士說： “王俊傑是一位正在崛起的稀有人才，我們很幸運有機會通過這次全面的展示，進一步了解他的作品，讓觀眾全面了解他非凡的精湛技藝和令人難以置信的豐富作品。”

自學成才的王俊傑（1984-2019）從2013年開始認真繪畫，到2019年去世，短短六年的藝術生涯中，獲得了一致好評。那段時間，他以各種風格、令人回味的山水畫而聞名，從以點點和塗抹的虹彩圖案描繪的，充滿活力的全景景觀到由長筆觸和水洗描繪的涼爽山景。王俊傑的風景反映了他自己的跨國性，他一生中大部分時間都在加拿大、美國和香港之間度過。他寬廣的世界觀也體現在他的作品和相關文獻中，這很容易讓人聯想到 後印象派、野獸派和他崇拜的17世紀清代水墨畫家和同時代畫家。 王俊傑巧妙地融合併跨越時間、地點和媒介，創造出屬於他自己的獨特的視覺語言。

《王俊傑：表象的王國 ( Matthew Wong: The Realm of appearance)》追溯了 王俊傑的 創作線索，匯集了他廣泛創作的油畫、水墨、水彩和水粉畫來展示他作品的深度和廣度。展覽由 DMA 的 當代藝術策展人 Vivian Li 博士策展，分為兩個部分，覆蓋了藝術家在 2014 年至 2019 年的藝術創作：前半部分側重於他生前幾年的繪畫活動在香港並在他在中國的工作室工作；後半部分講述了他作為藝術家的成熟歲月，從 2016 年他搬回加拿大開始，這是一段加速成期。 展覽還展示了王俊杰和他人之間建立的對話和聯繫，無論是在他的畫作中——他在繪畫中引用了過去和現在的藝術家的混合作品——以及在他使用社交媒體景觀來聯繫和交談的過程中與國際藝術評論家、策展人和藝術家同行。

展覽還對王俊傑的幾幅畫作進行了特別保護研究，由於他的藝術創作速度極快且嚴謹，他經常重複使用畫布，因此他早期的幾幅布面油畫作品 都是在他早期的畫作之上進行的。這項由 DMA 繪畫保護員 Laura Eva Hartman 領導的保護研究為 王俊傑創作過程和技術提供了寶貴的見解。

“王俊傑是一位有強烈動力的藝術家：他不僅自學繪畫，而且還孜孜不倦地研究他欣賞的藝術家，將他們作品中的各種元素融入自己的作品中。然而，看著他的畫作，這些畫作離奇、迷人且風格如此自信，很容易忘記這是一個為追趕自己而不懈努力的人，而世界才剛剛開始追趕他，” 策展人Vivian Li 博士說，“我希望觀眾在離開這個展覽時能夠重新欣賞王俊傑在他的作品中傾注的技巧、努力和自我表達。”

王俊傑也是近幾年在全球藝術品市場中頗受矚目的藝術家，短短幾年中個人成交記錄被屢次刷新，這次重要藝術博物館的展覽是對藝術家的學術和創作研究，使大家有機會更加全面的認識到這位年輕而又才會滿滿的藝術家。

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