【專稿】賈偉從個人藝術創作走向推動當代藝術生態發展 ——藝術家成長故事《如花在野》第二期
2024年6月19日下午北京洛可可設計藝術博物館舉辦了一場藝術盛宴-《如花在野》藝術漫步主題沙龍,此活動由如花在野藝術中心主辦,圍繞著賈偉的藝術創作與市場成長的主題進行深入討論。首次討論在北京當代藝術博覽會上呈現,獲得觀眾和藏家的熱烈響應,促成了本次第二次沙龍的舉辦。
賈偉KK作為一位當代青年藝術家,在分享會上,他講述了自己的創作歷程和背後的故事。隨後,也舉辦了一場高水準的藝術圓桌論壇,仚東堂創辦人李戰豪、ArtPro市場分析專家謝慕,以及其他藝術市場從業者共同探討如花系列作品在藝術收藏領域受關注和追捧的原因,並分析了中國當代藝術發展的趨勢與挑戰。
賈偉的個人藝術創作到推廣當代藝術生態
賈偉的藝術生涯開始得頗有戲劇性。最初,他是為女兒報的繪畫班,由於女兒不喜歡。他便重拾畫筆,在畫室裡隨意繪畫,為自己在工作中飽受壓力的靈魂尋找到一個休憩之所。一次偶然的機會,一位投資人造訪了他的畫室,正巧看到了他的作品。因為投資人的女兒即將過生日,他覺得賈偉的畫作非常適合當禮物,便提出購買。賈偉原本以為對方會出價幾千元,沒想到對方直接開出了十幾萬的高價。經過確認,賈偉以12萬元的價格賣出了他的第一幅畫,這筆交易讓他意識到了自己作品的潛在價值,並開始正式將繪畫作為職業。
透過這段經歷,賈偉體認到,對於有熱情的人來說,即便是從小小的開始,也能逐步擴展到更大的舞台。藝術不只是創作,它也是人與人、過去與未來之間的橋樑。他希望透過自己的努力,為藝術家提供成長的空間,同時帶給更多人藝術的美麗。
賈偉作為藝術家和企業家的雙重身份,他每年創作20幅作品的目標,這不僅是對自己的挑戰,也是對藝術生涯的承諾。談到兩者的關係時,他說到,在管理公司的同時,我也不斷地為自己的藝術創作尋找空間和靈感。我的藏家基礎穩定,我設定的一個原則是,每當有藏家購買我的作品時,我也會收藏其他藝術家的作品。這種方式不僅幫助我建立了一個藝術交流的生態,也使我能夠支持其他藝術家的成長和發展。
賈偉談到,藝術對我而言,是生命的增量,它超越了物質層面的需求,觸及精神和情感的深處。我意識到,藝術家的生存並不容易,尤其是對於那些剛從大學畢業的年輕藝術家。 賈偉的遠大目標是在全國範圍內建立100個「如花在野」的藝術中心,這不僅為他本人提供了一個持續展示作品的平台,更為其他藝術家創造了展示自己作品的機會。這些藝術中心透過設立藝術家駐留計劃,為藝術家們在藝術中心居住和工作2到3個月。在此期間,我不僅為他們提供生活和創作所需,還組織展覽和巡迴展,幫助他們的作品得到更廣泛的認可和展示。這種實際的支持不僅幫助藝術家克服經濟壓力,更為他們開啟了通往職業成功的道路。
仚東堂創辦人李戰豪談到,當我第一次得知賈偉不僅擁有超過20家公司,還能在藝術創作中保持如此高的生產力和創新性時,我感到非常驚訝。這種發現讓我對他的多面性和時間管理能力產生了深深的好奇。儘管他的商業事業需求繁重,賈偉仍然保持著對藝術的熱情和對新興藝術家的承諾。
他在束河古鎮建立的 「如花在野」藝術中心和民宿酒店項目,不僅是一個藝術與自然完美結合的例子,更是他支持藝術和文化交流的具體行動。我與他的這些計畫有了更多的交流和合作,從中深刻感受到他的藝術使命和對社會的貢獻。
在798藝術區和鄭州,我努力透過仚東堂畫廊為藝術家提供展示的空間和機會,特別是那些剛起步的年輕藝術家。這是一個漫長且複雜的過程,需要我們持續地支持和承諾。賈偉的堅韌和樂觀主義給了我極大的啟示,特別是他在經歷了2018年的大火後,仍能以積極的態度面對生活和藝術創作的挑戰。
賈偉的《如花》系列作品深刻地表達了他對世界的堅定看法和深刻批判,他透過每一幅畫作講述自己的故事,表達個人心境,這種表達方式極具感染力。他的作品不僅是視覺上的享受,更是情感和思想的共鳴。
藝術創作的主動選擇
在疫情期間,賈偉創作了幾件顏色較深的作品,包括一件關於融化的樂高的作品。這源自於一場意外——洛可可設計公司發生了火災,那些樂高模型都融化成了一團團的塑膠塊。賈偉談到,我收集了這些殘餘的樂高,將它們融入我的畫作中,創作出了一些陰暗的藝術品。然而,說實話,我並不想將自己的藝術創作侷限在這種陰暗的方向。雖然許多人認為描繪痛苦的藝術家更能觸動人心,但如果所有藝術家都表達痛苦,那就變得有些單調。
我只是在2018年至2020年這段艱難的時光中體驗了痛苦,但我沒有必要持續在我的藝術中表達這種情緒。我的本性是樂觀的,我希望我的藝術也能反映這種態度。隨著時間的推移,我希望我的作品能越來越向孩子的畫靠攏,更純真直接。我非常欣賞畢卡索晚年的作品,他那時創作得更加浪漫和自由。我認為,正因為中國藝術界缺乏這種大膽、浪漫的藝術家,我更應該在這方面做出自己的努力。
在藝術表達上,我倡導品類創新。中國的藝術市場和廚房裡的菜色一樣,有太多傳統選擇,例如川菜,而像西北菜這樣的特色品類則相對缺乏。就像賈國龍憑藉莜面讓西北菜在全國嶄露頭角一樣,我也希望透過我的藝術創作推廣一些不尋常的藝術形式。我不想僅僅因為遵循所謂的藝術邏輯而創作,而是要表達我內心真實的想法和情感。如果我有能力展現這種獨特性,為什麼不呢?如果大家都選擇保守的西裝,我就選擇色彩斑斕的服裝,這就是我的藝術表達,這就是我將我的想法、我的生活觀和世界觀透過畫筆表達出來的方式。這不僅是我作為藝術家的使命,也是實現個人與藝術的統一,展現我最真實的自我。這對我來說,是一種幸福,也是我最珍惜的藝術家特質。
藝術融入生活
賈偉分享了一次最近的藝術品購買經歷,我最近在798藝術區購買了一位芬蘭藝術家的作品花費6000元,我立即決定購買,並將其放置在我的小屋中,美化了環境。這件藝術品不只是一件物品,它帶有藝術家的靈魂和情感,是一個「主體」而非簡單的「客體」。這種主體性使藝術作品超越了普通物品的功能性,成為具有獨立價值和意義的存在。
我相信,如果每個家庭都能擁有至少一件中國當代藝術作品,那麼不論是價值數千或數十萬,中國的當代藝術市場一定會更繁榮。實際上,人們已經在餐廳等場合消費數百元、千元、萬元,如果將同樣的金額投資於藝術,將極大豐富我們的生活。在國外,許多人搬家時唯一攜帶的貴重物品就是藝術品,因為對他們來說,藝術品具有不可取代的情感價值。
我希望透過我的努力,不僅作為一個藝術創作者,更成為推動當代藝術發展的推薦者和支持者。當代藝術需要我們這樣能說會道的人來推廣和提升,幫助藝術更好地融入人們的生活,並豐富大眾的文化體驗。
李戰豪身為藝術品經紀人,他認為,藝術的價值和影響力往往是隨時間累積和文化認可而成長的。以艾普瑞和林克萊斯諾為例,他們的作品在上個世紀七80年代可能只以幾百美金乃至更低的價格售出,然而如今,這些作品的市場價值已經達到了數十萬乃至百萬美金。這種現象說明,藝術作品的價值不僅在於其本身的藝術表達,更在於隨著時間的推移,大眾對這些作品的認識和評價也不斷提高。我們的討論強調了藝術作品作為一種長期投資的潛力。正如您所分享的個人經歷,2009年在郊區購房時購入的畫作,當時只花了2萬多元,現在的市場估價已經超過百萬。這樣的例子在藝術市場中並不罕見,經常有作品從相對低價的未知狀態,成長為高度重視和價值連城的藝術珍品。
此外,藝術的普及和推廣也對文化的深度和廣度有著重要影響。當我們談論藝術,不僅是在談論畫作、雕塑或建築,還包括音樂、舞蹈等多種形式的創意表達。隨著中國快速的經濟發展和全球文化地位的提升,越來越多的中國藝術家開始受到國際認可,他們的作品也開始在全球藝術市場上佔有一席之地。
藝術家成長三板斧
賈偉對於藝術收藏抱持著獨到見解。對他來說,收藏不僅是購買和擁有藝術品,更是一種文化的累積和對藝術家創作精神的支持。每一次收藏都是對藝術家才能的認可,對其未來潛力的投資。在與各種藝術家和收藏家的交流中,賈偉深深意識到藝術的力量能夠跨越文化和地理的界限,觸動人心。
賈偉的作品在藝術市場上廣受認可,頻繁出現在全球重要的拍賣場所,如富藝斯以及國內的永樂、開拍國際拍賣公司等。這些作品在拍賣市場上的表現通常非常好,成交情況令人矚目。拍賣不僅幫助藝術品找到新的收藏者,也為藝術市場提供了價值驗證,同時也是藝術家個人品牌的推廣。
賈偉在洛可可設計公司商業領域取得成功之後,總結經驗為採用的「三板斧」策略:首先是獲得行業獎項以提升品牌信譽和可見度;其次是與世界500強公司合作,借助其資源和影響力提升企業品牌形象和市場競爭力;最後是創造爆款產品,透過市場策略和創新設計提升銷售和品牌地位。這三步驟策略相輔相成,幫助企業在激烈的市場競爭中脫穎而出,確保長期成功和永續發展。
現在賈偉總結了在藝術界的「三板斧」策略。這種方法,我最初是在商業領域學到的,後來我將其應用到我的藝術生涯中。
首先,我的第一板斧頭是“做展覽”。在藝術家的履歷上,如果充滿了全球頂尖美術館的展覽,幾乎可以肯定他是優秀的藝術家。這些美術館很難進入,它們有嚴格的篩選標準,不僅是藝術家的才華,還包括他們的學術背景和作品的影響力。因此,從我職業生涯的開始,我就努力在這些頂尖美術館展出,這與獲得重要獎項的影響力相似。
接下來,我的第二板斧是“積累藏家”。與世界500強公司合作增加了我的作品創造爆款的可能性,同樣的,擁有一個穩定的、廣泛的藏家網絡,能極大增強我的藝術品在市場上的表現和價值。無論是機構收藏還是私人藏家,他們的支持都是我藝術生涯的重要部分。
最後,我的第三板斧是“活躍在二級市場”。我鼓勵我的藏家將收藏的作品拿到拍賣市場上轉手,這不僅可以測試市場對我的作品的反應,也能增加作品的流通和知名度。拍賣對於吸引潛在的投資者和藏家具有重要的意義,每一次成功的拍賣都增加了藝術作品的市場知名度,也提高了藝術家的公眾影響力,為藝術家的長期職業發展和藝術作品的市場表現打下堅實的基礎。對於藏家和投資者而言,了解作品的藝術價值、市場動態以及拍賣的歷史記錄是非常重要的,因此每次拍賣都是重要的商業活動。
賈偉堅信,藝術世界需要更多具有商業頭腦的人來參與其中,以推動藝術的多元發展和持續繁榮。他的跨界經驗和策略性思維為當代藝術界帶來了新的活力和可能性,使藝術不僅僅停留在傳統的創作和展示,而是成為一種可以觸及更廣泛群體的文化現象。透過這種方式,賈偉不僅傳遞了他的藝術理念,也實現了對藝術和藝術家的實質支持。
更多全球藝術市場的最新動態請持續關注 ArtPro。
