【2022北京秋拍總結】青年藝術家成為現當代藝術板塊新紀錄的絕對主力 佔比約7成
2022年2月，姍姍來遲的北京秋拍已經落下帷幕，中國嘉德、保利、榮寶拍賣、永樂拍賣 & 富藝斯、開拍國際等多家拍賣公司均取得佳績，多位藝術家成績耀眼、刷新個人拍賣紀錄。 2022秋拍共有77位藝術家刷新個人拍賣紀錄，近七成為出生於1970年代及以後的青年藝術家，其中青年藝術家的紀錄價位不斷持續走高，在兩三年的時間裡，市場上熱門青年藝術家從幾十萬到一百萬、三百萬、五百萬，甚至上千萬。
1.藝術家個人拍賣紀錄作品類型和價格區間
- 此77件刷新藝術家個人拍賣紀錄的作品均為藝術家的經典力作、某一時期的代表作或者大尺幅風格典型的作品。 在2022年北京秋拍刷新藝術家紀錄的藝術品TOP10中，程叢林《華工船》、張恩利《盛宴4號》、梁遠葦《雙聯繪畫2010-1（雙聯畫）》、歐陽春《孤獨症》、韋嘉《白頭到老 II》等均為藝術家的最大尺幅作品，不僅對於藝術家的創作歷程還是對於當代藝術的收藏，都具有不凡的意義。
- 油畫作品是成交最主力的創作類型、佔比85%，其他材質的拍品是紙上作品 張光宇《江南風味（六件一組）》、黃華兆《覺·境》、黃佳茂《松溪云隱》、李丹《美麗新娘》，雕塑作品為金釹《我的童話--完美》。
- 作品成交的價格區間跨度從幾萬到上千萬，10萬-100萬的藝術品為主要成交區間。
- 成交價格在1000萬元以上的拍品數量，佔比5%，分別是劉海粟、程叢林、張恩利、梁遠葦四位藝術家紀錄作品。
- 成交價格在100萬-1000元的拍品數量，佔比19%
- 成交價格在10萬-100萬的拍品數量，佔比64%
- 成交價格在10萬元及以下的拍品數量，佔比12%
2.藝術家的年齡段分佈
從藝術家所屬於年齡段來看，近七成為出生於1970年代及以後的青年藝術家，他們大多是在一級市場一作難求的當紅藝術家，拍賣紀錄的出現更加印證了他們的炙手可熱。
- 14%為二十世紀藝術家
- 17%為出生於1950年代和1960年代的藝術家
- 69%為出生於1970年代及以後的青年藝術家
3.拍行的分佈情況
各家拍賣行都很重視藝術家代表作或者精品的徵集與上拍，2022北京秋拍現當代藝術家板塊中破紀錄作品在各家拍行均有分佈
- 開拍國際佔比26%
- 中國嘉德佔比21%
- 榮寶拍賣佔比18%
- 永樂拍賣X富藝斯佔比17%
- 保利和十竹齋各自佔比9%
2022北京秋拍
刷新藝術家紀錄的拍品TOP30
TOP 1
劉海粟《上海廟會》
CNY 43,700,000
（USD 6,443,302）
劉海粟《上海廟會》估價 CNY 38,000,000-48,000,000，以 CNY 38,000,000 落槌、加佣金 CNY 43,700,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2011年07月02日，朵雲軒 上海《Landscape》CNY 38,500,000 保持的紀錄）。
《上海廟會》的難能可貴，正是新中國美術史或者是20世紀中國油畫發展史中的一個特別的問題，它代表了這一時代的海派繪畫，是代表這一時代主流之外的另外一種典型樣式，表現出了極高的美術史價值。 《上海廟會》這樣一種樣式的非主流性的特徵，填補了這個時代主流之外的美術史的認知。
TOP 2
程叢林《華工船》
CNY 31,050,000
（USD 4,578,136）
程叢林《華工船》估價 CNY 26,000,000-36,000,000，以 CNY 27,000,000 落槌、加佣金 CNY 31,050,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2014年06月01日，保利 北京《程叢林 1984年作 碼頭的台階》CNY 28,750,000 保持的紀錄）。
《華工船》對接了時代的創傷，身陷泥潭的人無力掙脫，表現出的往往不是激憤，只剩圖存的苟且讓生命的齒輪緩緩向前。展示了中華民族的至暗時刻，覺醒前最卑微也最艱難的苟活圖存，以“命運的逆來順受的方式”抗爭著厄運。當我們穿越時空，對視送別這些華工們，生命之沉，苦難之重，是如此的震懾人心！顯示出巨大的藝術感染力。
TOP 3
張恩利《盛宴4號》
CNY 17,250,000
（CNY 17,250,000）
張恩利《盛宴4號》估價 CNY 8,000,000-10,000,000，以 CNY 15,000,000 落槌、加佣金 CNY 17,250,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年05月26日，佳士得 香港《少女》HKD 10,050,000 保持的紀錄）。 “吃”系列一共四張，是同一主題的連續作品。 《盛宴4號》是該系列最後一張，也是唯一在二十年後又回到中國的一張。 在藝術家暴風驟雨般的筆下，他們的面龐扭曲，肌肉膨脹，動作誇張，給我們帶來心理上的刺激和衝擊，也以一種獨有的方式，將世紀之交當代人內心的精神狀態毫不掩飾地暴露在世人面前。藝術家畫的一切，看上去都像是真實的，但其實是搭建了一個心理場景，把隱藏的本能和慾望，孤獨和焦慮的情緒，生存狀態的荒謬帶到世人眼前，並通過繪畫使他們更為清晰。
TOP 4
梁遠葦《雙聯繪畫2010-1（雙聯畫）》
CNY 17,250,000
（USD 2,543,409）
梁遠葦《雙聯繪畫2010-1（雙聯畫）》估價 CNY 9,000,000-12,000,000，以 CNY 15,000,000 落槌、加佣金 CNY 17,250,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年07月26日，永樂拍賣 北京《生活的片斷》CNY 4,887,500 保持的紀錄）。樑遠葦在《雙聯繪畫2010-1》中所顯露的雄心確鑿無疑，雙幅構置有效拓展了平面繪畫在空間中可以製造的視覺場域，是藝術家對於用繪畫表現“日常生活的過程性本質”這一課題的至臻推進。而作為藝術家2010年“金色筆記”個展的重中之重，《雙聯繪畫 2010-1》也使藝術家的創作內核得以確認。作品的尺幅之巨透露出樑遠葦在下筆之初就已經堅定的決心，即以一種自我剋制與自律的實踐作為根本，理智構畫且不留餘地，周而復始直至最終完成。
TOP 5
丘堤《兩朵山茶花》
CNY 8,970,000
（USD 1,322,572）
丘堤《兩朵山茶花》估價 CNY 2,000,000-3,000,000，以 CNY 7,800,000 落槌、加佣金 CNY 8,970,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2013年11月16日，中國嘉德 北京《幽色在野》CNY 5,347,500 保持的紀錄）。 《兩朵山茶花》是丘堤成熟期罕有的傳世佳品，創作於1939年，在丘堤多次重要展覽中均有重要分量。丘堤的繪畫天賦卓越，但大量作品因抗日戰爭及十年浩劫而毀，現僥倖留世的僅有三十幅油畫。據權威出版《丘堤》畫集顯示，本作也是目前能流通的4幅三十年代丘堤花卉之一，十分珍貴。
TOP 6
歐陽春《孤獨症》
CNY 7,245,000
（USD 1,068,231）
歐陽春《孤獨症》估價 CNY 3,000,000-4,000,000，以 CNY 6,300,000 落槌、加佣金 CNY 7,245,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年07月24日，開拍國際 北京《王朝》CNY 3,680,000 保持的紀錄）。 2012年，歐陽春用28天時間完成了尺幅巨大的《孤獨症》。此件作品是歐陽春繪畫語言的完全呈現，不事雕琢、孩童塗鴉式的筆觸飽含激情，畫面內容也延續了其以往的創作線索——即敘事性植根於自身過往經歷。 《孤獨症》的意義非凡，它既是藝術家階段性創作進程的記錄，是對自身所處時代的記載，也是藝術家最為重要的代表作。
TOP 7
秦宣夫《廬山會議舊址》
CNY 7,245,000
（USD 1,068,231）
秦宣夫《廬山會議舊址》估價 CNY 5,000,000-8,000,000，以 CNY 6,300,000 落槌、加佣金 CNY 7,245,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2007年08月20日，中貿聖佳 北京《假日》CNY 2,240,000 保持的紀錄）。 《廬山會議舊址》在藝術風格上，是吸納了現代元素的後印象派畫法作品。 是秦宣夫晚期具有里程碑意義的代表作。此作從題材、取景、構圖上，都別具匠心，畫面重點突出的松樹，有鬆柏常青之意，是兼具個人胸臆與家國情懷的作品。此作參與了藝術家百年誕辰展，以及出版於權威全集之中。 14 位藝術家家屬接受采訪，回憶此作的創作經過及重要意義，可珍可藏。
TOP 8
孫宗慰《蒙藏人民歌舞圖》
CNY 5,750,000
（ USD 847,803）
孫宗慰《蒙藏人民歌舞圖》估價 CNY 5,000,000-7,000,000，以 CNY 5,000,000 落槌、加佣金 CNY 5,750,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2021年11月29日，中國嘉德 北京《庭院裡的陽光》CNY 5,520,000 保持的紀錄）。 《蒙藏人民歌舞圖》顯示了畫家新的藝術追求，也顯示出其藝術風格日趨成熟。作者嘗試在人物造型中加入變形處理，更加突出了少數民族雄渾豪放的特色；畫面色彩響亮而活潑，給人純淨之美感；筆觸扁平多平塗，亦有中國民族藝術之審美的考慮。
TOP 9
王光樂《水磨石 2004.2.7-2004.4.5》
CNY 5,175,000
（USD 763,022）
王光樂《水磨石 2004.2.7-2004.4.5》以280萬元起拍、現場競投激烈、最終以450萬元落槌、加佣金5,175,000元成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2020年12月04日，永樂拍賣 北京《午後之九》CNY 4,370,000 保持的紀錄），此件作品是水磨石系列中最大的作品，意義非凡。 水磨石這個題材是藝術家從2002年起就始終探索的主題。王光樂認為有趣的是它是裝飾性的建材，它是現實世界中的事物，又是簡單的點與線的不規則重複形式的平面存在。不同於王光樂“水磨石”系列的其它作品，《水磨石2004.2.7-2004.4.5》以深紅色作為主調，與其早期重要作品《午後》系列的主顏色一脈相承，加上作品明顯的光暗漸變，成就了此張極高代表性的“水磨石”作品。在純粹對古典繪畫思考的“午後”系列，到後期探索時間及生命的“壽漆”系列之間，《水磨石2004.2.7-2004.4.5》捕捉了光本身，呈現了時間在畫布上的痕跡，代表了藝術家由早期對傳統古典繪畫，過渡至後期概念性創作的思考，是我們了解藝術家完整創作歷程的關鍵。
TOP 10
韋嘉《白頭到老 II》
CNY 4,370,000
（USD 644,330）
韋嘉《白頭到老 II》估價 CNY 3,000,000-4,000,000，以 CNY 3,800,000 落槌、加佣金 CNY 4,370,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2021年12月02日，保利 北京《海景》CNY 2,702,500 保持的紀錄）。 《白頭到老II》見證了韋嘉在繪畫上一次自然而堅定的轉變，他從製作感較強的圖飾風格漸漸往筆意更具有繪畫性的方向走去，其中涉及的顯然不只是技法、趣味和藝術取向，轉變背後的深層推力，是韋嘉作為藝術家的自覺，自覺地張開眼睛，真實地看見這個時代。而創作“白頭到老”這個系列的2008年，也見證了韋嘉人生中一次被動而無奈的轉變，面對“白頭到老”這一曾經的誓言與承諾，此刻只有封存在畫裡了。
TOP 11
張小濤《通道之五》
CNY 2,415,000
（CNY 2,415,000）
張小濤《通道之五》估價 CNY 1,800,000-2,000,000，以 CNY 2,100,000 落槌、加佣金 CNY 2,415,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2008年12月04日，保利 北京《張小濤 2007年作 放大的道具-鳥兒》CNY 1,792,000 保持的紀錄）。張小濤是本季從北京保利日場中脫穎而出的“黑馬”藝術家。他2010年創建四川美術學院新媒體藝術系，任系主任，2016年博士畢業於中央美術學院，師從徐冰。 《通道之五》是其非常具有標誌性的作品，該作被收錄於《第55屆威尼斯雙年展中國館》、《第六屆莫斯科雙年展》等重要出版物中。
TOP 12
何森《紅旗下的情侶》
CNY 2,300,000
（USD 339,121）
何森《紅旗下的情侶》估價 CNY 1,600,000-2,600,000，以 CNY 2,000,000 落槌、加佣金 CNY 2,300,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2008年04月09日，蘇富比 香港《CIGARETTES AND ALCOHOL》HKD 1,687,500 保持的紀錄）。紅旗、獎狀、紅領巾，意識形態的特徵明顯，社會主義的符號鮮明。與中國其他政治波普藝術家不同的是，何森將他所要表現的主題內容，非常直接地搬上了紅舞台——革命的舞台，歷史的舞台。何森在這個系列中，用分割畫面的手法加大了作品的信息量，又通過層層遞近的透視，開闊了畫面的維度，將時間擠出空間，讓時間因凝於一瞬而永恆。
TOP 13
傅瑤《出逃記 No.30》
CNY 2,185,000
（USD 322,165）
傅瑤《出逃記 No.30》估價 CNY 800,000-1,000,000，以 CNY 1,900,000 落槌、加佣金 CNY 2,185,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2014年05月10日，翰海 北京《踏花歸》CNY 322,000 保持的紀錄）。 《出逃記No.30》是傅瑤該系列創作之翹楚，集結了典型元素，如馬、鯨魚、人、花以及夢境一般的場景。畫中物像看似常見，仔細辨認卻非現實生活中所有，還是加入了畫家天馬行空的想像與奇思妙想。在技法上，傅瑤創作性地融合了傳統壁畫、工筆重彩畫、阿拉伯細密畫與西方繪畫之所長。作品中那種靜謐、神秘的氛圍，便得益於對濕壁畫技法的成功探索。歐洲濕壁畫經過時間的侵蝕洗禮，常呈現一種斑駁之感，傅瑤將這種斑駁的歷史感轉換，營造出一種似夢非夢的超現實圖景。
TOP 14
張光宇《江南風味（六件一組）》
CNY 2,070,000
（USD 305,209）
張光宇《江南風味（六件一組）》估價 CNY 1,800,000-2,200,000，以 CNY 1,800,000 落槌、加佣金 CNY 2,070,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2015年12月04日，匡時 北京《神筆馬良》CNY 1,127,000 保持的紀錄）。張光宇先生的一生是“跨界”的一生，他是中國現代漫畫運動中的旗手和奠基人之一，同時在工藝美術、出版、設計、美術教育等領域均有很深的造詣，集中國傳統藝術素養、現代精神及西方藝術創作氣質於一身。漫畫家廖冰兄曾評價張光宇“即使人們不知道他的名字，仍然在有意無意之中蒙受他的遺澤。你或許應該超過他，但你無法繞過他。因為這是張光宇，標明的是‘ Modern Chinese ’的轉折，藝術，尤其是設計觀的轉折。”
TOP 15
奇蒂⸱納羅德《歡樂的人群》
CNY 1,380,000
（USD 203,472）
奇蒂⸱納羅德《歡樂的人群》估價 CNY 250,000-350,000，以 CNY 1,200,000 落槌、加佣金 CNY 1,380,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年11月27日，華藝國際 香港《深海》HKD 1,104,000 保持的紀錄）。奇蒂⸱納羅純熟地掌握了抽象與現實世界之間的平衡，以此揭示藝術家的旅程：一場尋求超越自我邊界，不再以自我為中心，而是像徵了每個潛在生命的自述。 奇蒂的藝術以極其細膩的方式作出挑釁，是一種不帶刺痛的“召喚”。
TOP 16
煙囪《我很快樂 你不用說》
CNY 1,127,000
（USD 166,169）
煙囪《我很快樂 你不用說》估價 CNY 600,000-800,000，以98萬元落槌、加佣金112.7萬元成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2021年11月13日，開拍國際 上海《我是一位母親》CNY 483,000 保持的紀錄）。 創作於2022年的巨幅油畫《我很快樂，你不用說》是煙囪迄今最重要的力作，故事的藍本基於菸囪在2015年繪製的一幅《HI藝術》雜誌跨頁插圖。這是一張關於藝術圈的畫，藝術與資本的關係就像房間裡的大象，身在圈中的從業者談及金錢總是閃爍其辭但無時無刻又把價格二字標記在一切可以看到的作品上。
煙囪用十分直白的方式揭露了藝術圈生態的逐利性與殘酷性，《我很快樂，你不用說》的劇情從作品中心像徵資本的大藏家、畫廊主展開，他們手中揮舞的鈔票是無往不利的武器，向金錢低頭已經成了藝術家生存的常態，畫廊和美術館人員不再作為藝術家的“Patron”存在而是成為了血汗工廠的組織者，為了藏家的利益“助紂為虐”。
TOP 17
趙剛《兄弟連》
CNY 1,092,500
（USD 161,082）
趙剛《兄弟連》估價 CNY 850,000-1,250,000，以 CNY 950,000 落槌、加佣金 CNY 1,092,500 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2012年10月31日，中國嘉德 北京《無題》CNY 897,000 保持的紀錄）。在趙剛眼中，“靜物”和“風景”都是革命的象徵，它們從17世紀前後逐漸從文藝復興中獨立出來，作為一個單獨的繪畫品類，而背後正是宗教改革和基督教世界的世俗化作為動因和一股重要推力。跨時代的靜物含義暗示了藝術家賦予的當今世界的反思與感受。兩種不相關的、又帶有強烈生活方式符號的水果並置在一起稱為“兄弟連”，文字與視覺遊戲被藝術家發揮到一個新高度。 《兄弟連》可能是藝術家自己的生活記錄，或像徵著變革，或是“中國道路”上的一次見證，或是趙剛把自己銘刻進了當代藝術的這一特殊時刻。
TOP 18
孫一鈿《一雙眼睛看兩個世界（雙聯畫）》
CNY 1,035,000
（USD 152,604）
孫一鈿《一雙眼睛看兩個世界（雙聯畫）》估價 CNY 250,000-350,000，以 CNY 900,000 落槌、加佣金 CNY 1,035,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年06月21日，富藝斯 香港《讓我抱抱》HKD 592,200 保持的紀錄）。作品創作於2017年，曾在次年BANK畫廊的展覽“一鈿”中驚艷亮相。藝術家採取雙聯的形式，將同一位男孩的肖像分佈在兩張相連的畫面中，每一張保留其中一隻眼。在他若有似無的表情中，作品被觀眾凝望的同時，男孩也打量著流連的觀眾和這個瞬息萬變的世界。
雙聯是孫一鈿偏愛的視覺表達，她試圖在景別一致的兩張圖像中呈現出細緻入微的差別，用她自己的話來說，這種水平的並置結構如同電影中的蒙太奇，當鏡頭拼接在一起時，往往產生單獨畫面中有所不及的特定的含義。
TOP 19
賈偉《如花鞦韆 ⸱ 夏》
CNY 1,035,000
（USD 152,604）
賈偉《如花鞦韆 ⸱ 夏》估價 CNY 550,000-850,000，以 CNY 900,000 落槌、加佣金 CNY 1,035,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2023年01月05日，開拍國際 北京《如花敕勒川》CNY 690,000 保持的紀錄）。賈偉KK是一個有著「馬斯克企圖」的幻想家，是具有潮美學代表性的元宇宙AI藝術家，也是橫跨設計、商業、數字科技、金融各領域，能夠以團隊進行組織、生產、 行銷的潮美學的企業家。 「如花世界」是賈偉KK以藝術去實踐他對元宇宙的基礎構建工程，從他一路狂飆的人生中，提煉出五個自己，以“如花”為分身，經歷了「原始時代」、「農業時代」、「工業時代」、「信息時代」、最後以“如花”的30w+的 NFT的「如花元宇宙」來進入「元宇宙時代」。
TOP 20
王岩《滄浪幽跡3》
CNY 977,500
（USD 144,126）
王岩《滄浪幽跡3》估價 CNY 800,000-1,000,000，以 CNY 850,000 落槌、加佣金 CNY 977,500 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2019年11月30日，中貿聖佳 北京《海殤》CNY 920,000 保持的紀錄）。 《滄浪幽跡3》是藝術家在這一藝術轉折時期的重要代表作。高3米、長6米，堪稱王岩藝術生涯中里程碑式作品之一。藝術家以剛勁的筆觸，描繪他在工作室附近散步時偶爾捕捉卻令其難忘的風景，山水之勢，雪景一隅，在其筆下，蒼勁的藍色與凜冽的黑色，交織構造出如同一首交響樂章般的動勢。
TOP 21
張月薇《製圖者的夢》
CNY 920,000
（USD 135,648）
張月薇《製圖者的夢》估價 CNY 350,000-450,000，以 CNY 800,000 落槌、加佣金 CNY 920,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年06月13日，開拍國際 北京《路線 No.2》CNY 851,000 保持的紀錄）。在《製圖者的夢》中，岡布茨或平鋪、或者點綴、或變形、或被放大，以不同的形態和麵貌“佔領”看似沒有實體敘事的畫面。 “重複性”是張月薇自研究生階段便啟動的研究方向。 在被部分人認定為“不變”的重複中構建每一個新生是她探索的動力所在。這種重複中的動感亦在《製圖者的夢》中有所顯現：漸變色的岡布茨如陣列一般疊加著，最小的如咖啡豆一般，更大一些的如半顆水煮蛋。不同大小的岡布茨使觀眾在同一畫面切換不同的觀看和體驗視角，讓原本物理上靜止的畫面猶如滾動播放的膠卷，演奏穿梭時空的蒙太奇。值得一提的是，在看似數碼冷峻的畫面中，依然清晰顯現藝術家對節奏和情緒的變換，這種交疊的筆觸亦讓作品有更耐人尋味的賞味空間。
TOP 22
汪一《追逐（雙聯畫）》
CNY 920,000
（USD 135,648）
汪一《追逐（雙聯畫）》估價 CNY 800,000-1,000,000，以 CNY 800,000 落槌、加佣金 CNY 920,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年06月28日，中國嘉德 北京《貓頭鷹》CNY 805,000 保持的紀錄）。 《追逐》兼備了汪一作品中典型樣貌——童話敘事和色彩。 畫面被畫家以色調分割為兩部分：左半部分明亮艷麗，右半部分灰暗凝重。凝重色調中，三隻黑狼面目猙獰，向前奔跑，明亮色調中身著紅衣之人回首邪魅一笑，人與狼共同穿梭在暗綠色的仙人掌群中。儘管畫面意象十分稚拙，人們卻總能在作品中看到游離的黑暗和邪惡。
汪一的作品並非細緻刻畫人物形像或鋪陳情節的寫實作品，它們主要是一些特定的時刻和場景。而與其說這些作品是在講述故事，不如說是通過這些場景來表達感受，乃至映射藝術家的某種情緒，而這也是汪一獨特的創作方式。最終，繪畫成為汪一逃離日常，讓思想和情感得以棲身和馳騁的空間，並實現作為一個現代人的、獨立的、對於外部世界的認識。
TOP 23
邱瑞祥《內部》
CNY 805,000
（USD 118,692）
邱瑞祥《內部》估價 CNY 400,000-600,000，以 CNY 700,000 落槌、加佣金 CNY 805,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年12月01日，佳士得 香港《無題》HKD 478,800 保持的紀錄）。創作於2012-2014年的《內部》是邱瑞祥西安時期極少數的大尺幅傑作，之所以罕見，是因為他長期生活創作的工作室空間狹小，無法繪製2.5米以上的作品。畫中頭戴禮帽的人物小半隱匿於陰影，下半身埋在一面大型鼓裡，彷彿從其中生長出來一般，上半身動作朦朧，似在演奏，又像是呼應西安本土的“鼓樂”文化，同時身體又對地面形成壓力，在人物和環境之間產生了較強的緊張感。周圍環境晦澀難明，面目模糊的雕像，半明半暗的白熾燈，封閉的暗色房間，令刻意加入的紅、藍、黃三原色也顯得憂鬱和淒涼，使畫面更顯疏離。
TOP 24
周松《關係》
CNY 805,000
（USD 118,692）
周松《關係》估價 CNY 400,000-600,000，以 CNY 700,000 落槌、加佣金 CNY 805,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2021年11月29日，中國嘉德 北京《心》CNY 322,000 保持的紀錄）。畫面結構與元素細節無不是對藝術家思考與態度的昭示。任何變形形變都不再顯得違和，平面與立體的兩種審美並存，時空交錯虛擬現實相映觀想，從不是淺顯的形式之美。周松的“INFLATING膨脹”系列作品，初見充滿設計感和冷幽默的視覺形象，不免令人疑慮是否帶有某些潮流文化影響的痕跡。
TOP 25
張茜英《自畫像》
CNY 805,000
（USD 118,692）
張茜英《自畫像》估價 CNY 600,000-800,000，以 CNY 700,000 落槌、加佣金 CNY 805,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2007年06月02日，匡時 北京《自畫像》CNY 792,000 保持的紀錄）。 張茜英1936年從國立中央大學藝術科畢業時，再次繪製了兩件油畫《自畫像》作為畢業紀念。這些作品中，張茜英的自我形象無不洋溢著沉著與自信的氣質，本場的《自畫像》即是最佳例證。畫中人物造型準確，給人以堅實之感，其面部結構清晰，五官凹凸有致，顯現出畫家極為紮實的造型功底。
TOP 26
王煥青《吼叫之二》
CNY 805,000
（USD 118,692）
王煥青《吼叫之二》估價 CNY 600,000-900,000，以 CNY 700,000 落槌、加佣金 CNY 805,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2007年11月29日，保利 北京《2004年作 過街橋》CNY 179,200 保持的紀錄）。王煥青的《吼叫之二》是以時代性為主題，用筆觸發出振聾發聵的震吼與吼叫。
TOP 27
薛峰《寂靜的寂靜的寂靜的2016-11》
CNY 782,000
(USD 115,301)
薛峰《寂靜的寂靜的寂靜的2016-11》估價 CNY 600,000-800,000，以 CNY 680,000 落槌、加佣金 CNY 782,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2022年02月03日，保利 三亞《淹沒22》CNY 517,500 保持的紀錄）。 “寂靜”是一種可感知的體驗，也是精神層面的狀態。它包含了藝術家在創作時的真實環境感受，大時代環境的影響，以及他一直將創作置於冒險狀態的內心處境；更重要的是，寂靜背後所蘊藏的巨大的內心力量。
TOP 28
賈偉《如花鞦韆 ⸱ 夏》
CNY 1,035,000
(USD 152,604)
賈偉《如花鞦韆 ⸱ 夏》估價 CNY 550,000 - 850,000，以CNY 1,035,000成交。大家都說在今天這個時代，虛擬比現實更真實，現實更比虛擬更虛擬，所以我了畫一個沒有鼻子，沒有嘴，沒有耳朵的如花，也是因為她的真實。就像我看到了對面的你們，都戴著口罩，我也看不到鼻子、嘴巴和耳朵，所以你們也等同於如花，因為只有一雙可愛的眼睛放著光，有生命的氣息和對未來的期待，那你們不就是如花嗎？
TOP29
範迪安《閩海潮》
CNY 690,000
（USD 101,736）
範迪安《閩海潮》估價 CNY 300,000-500,000，以 CNY 600,000 落槌、加佣金 CNY 690,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2020年02月22日，榮寶拍賣 北京《布面油畫《激浪》慈善公益作品》CNY 655,500 保持的紀錄）。範迪安對福建藝術一直滿懷深情。他說，福建雖在歷史上處於較偏遠的東南海岸，但正因為交通相對阻塞，這裡反而形成了一種獨特的文雅、深厚又純樸的藝術氣息。福建有山有水有海，在海洋文化上形成一種敢於開眼看世界，敢為天下先的勇氣，甚至可以說是一種膽量。
TOP 30
黃華兆《覺·境》
CNY 690,000
（USD 101,736）
黃華兆《覺·境》估價 CNY 550,000-750,000，以 CNY 600,000 落槌、加佣金 CNY 690,000 成交，刷新個人拍賣紀錄（打破了2019年12月03日，保利 北京《2017年作 草原·家園》CNY 690,000 保持的紀錄）。黃華兆的水彩作品追求一種被光浸染過的精神氛圍，閃耀著畫家的豐富想像力的金色光輝，那束光或指全然客觀的對象存在，亦或指對像被感動的那個瞬間，更或指畫家內心深處的精神釋然，浸透著畫家非凡的心靈，它超越了簡單的形色表達，是形色之外的靈性感知。
附：2022北京秋拍刷新藝術家紀錄的藝術品TOP30
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