【2022北京秋拍總結】28位新面孔 藝術家拍場首秀受追捧
2023年2月底，2022北京秋季拍賣會終於圓滿收槌中國嘉德、保利、榮寶拍賣、永樂拍賣 & 富藝斯、開拍國際、十竹齋等多家拍賣公司一一交上了滿意的答卷。在中國當代藝術的不同階段，均有脫穎而出的藝術家和藝術作品，無論是藝博會、畫廊還是拍行，都在不斷發掘新的藝術家和新的作品，這些新生力量以獨具個性的方式解讀著自身對於個人、社會、乃至更深層次的思考，ArtPro 盤點2022年北京秋拍現當代藝術板塊首登拍場的新生力量，以及這些藝術家們的代理畫廊和最近一次個展信息，期待呈現出多元紛呈的藝術面貌。
2022年北京秋拍現當代藝術板塊共有28位藝術家首次上拍、超過80%的比重為出生於1970年代之後的青年藝術家；
每家拍行都有不同數量的新生面孔出現，其中榮寶拍賣、開拍國際和十竹齋首登拍場的藝術家比重均在20%左右；
這些新面孔藝術家雖然是拍場首秀但依舊獲得了市場積極的反應，作品均以不錯的成績成交，成交價格從幾千、幾萬跨度到百萬，成交價主力區間為20萬元以內。
2022北京秋拍現當代藝術板塊 首登拍場藝術家的成交情況
林大陸《祈禱》於2023年2月22日上拍榮寶拍賣，以103.5萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。 藝術家將藏族同胞虔誠的信仰為他的作品注入畫魂，畫中人物美麗、堅韌、善良，與當今繁雜的都市社會形成對比。
林大陸是一個非常優秀80後藝術家，作為中國寫實畫派的中堅力量，一直在堅持藏區藝術創作，作品是以寫實主義油畫呈現的，畫作逼真又不失藝術美感，所畫的高原人物既靈動又充滿力量。
2022年9月23日，“青藏畫境”林大陸油畫作品展在北京798藝術區剛堅藝術中心開幕，展覽展示了30餘幅林大陸青藏油畫的代表作品，從2013年的《疊羅漢》、《高原》到2022年的《長者》，藝術家從藏地風土人情中不斷汲取創作靈感，怀揣著一顆“佛心”去繪畫，他的作品令觀眾得以窺見雪山雪地的光亮，觀照一位位藏族同胞的本真。
合作/代理畫廊：蜂巢當代藝術中心
張季《浪海花輪盤，擇日啟航》於2022年12月14日在中國嘉德以48.3萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。 《浪海花輪盤，擇日啟航》是張季首次登上拍場的作品，他創造了絢麗奇幻感觀，完美地展現了其作品神秘又激蕩的風格。此作是其風格走向成熟的標誌性作品，展示了他對繪畫這種媒介更自如的駕馭。
張季說他是一個奇蹟主義者，他用繪畫將赤忱記錄，將血肉展現，熱烈而真實地表達一種不被外界規則綁架的“人”的力量。那些自由的帶著破壞性的筆觸、充滿隨機性的構圖、絢麗耀眼的顏色反映了藝術家充盈且有力的內在世界。
2020年畢業回國後即在蜂巢當代藝術中心舉辦了第一次個展“糖 Kundalini”，始一出場便引起了收藏家及策展人的關注。 2023年2月25日至5月3日，龍美術館（西岸館）推出藝術家張季的最新個展“張季：火焰”。作為藝術家的首次美術館個展，展覽用四個章節、約30件布面作品、100件紙本作品，呈現張季近兩年來探索的多種繪畫可能，並以多條創作線索平行展開。
洪保峰《雲居》2023年2月21日在北京保利以39.1萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。 此幅作品創作於2022年，以抽象的畫面、豐富的色彩形成了一幅獨特的構圖，表達了深遠的意境，令觀者回味無窮。
洪保峰致力於用不同創作材料來表達中國畫創作精神的研究，主要進行半抽像風景畫創作。他創造了許多別緻的構圖，描繪偉大的自然和美麗的家園。鮮麗的色彩，優美的畫面，使人享受著清麗的藝術芳芬。
2014年7月26日，洪保峰個展《無法自然》在ZERO零藝術中心開幕。 藝術家自幼熱愛繪畫、篆刻、書法，常倘於山川，綠林之中，以畫筆描繪天、地、人合一的大自然。擅長用簡易之法，簡易之圖，簡易之象，構置他審美的境界。他以“單純”為高貴之美；以“靜穆”為淡遠之境，追逐美麗的心中之夢。
合作/代理畫廊：蜂巢當代藝術中心
譚永勍《昨日戰車》於2023年2月22日上拍永樂拍賣&富藝斯北京以34.5萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。 在作品《昨日戰車》中，藝術家將一個有電鍍質感的坦克殘骸，處理成一個紀念碑的意向。讓觀者回想起過去戰爭的殘酷，從而進行反思。
譚永勍無疑是近年藝術界最令人矚目的新星，他闊步前推的創作進度，不僅僅展示了他在圖像選擇和造型處理上的天分，也在藝術層面明證了繪畫本體仍然內蘊先鋒特質。曾在北京、香港舉辦個展，多幅作品被龍美術館，X美術館，Longlati基金會等多家機構收藏。
2022年11月9日至2023年1月15日，“譚永勍：范特西”在Longlati基金會（上海）展出。 此次展覽是藝術家譚永勍在中國的首次機構個展，由生活並工作於北京的策展人楊鑑策劃。在“十年復十年”的概念推動下，這是Longlati收藏與讚助計劃自2017年啟動至今首次針對90後中國藝術家的實踐進行階段性的成果展示。此次展覽系統梳理了譚永勍近期創作中最為重要的巨幅三聯作品。
合作/代理畫廊：Vanguard Gallery
肖江《從紀念碑基座看過去》於2023年1月5日在開拍國際北京以24.15萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。 《從紀念碑基座看過去》中藝術家將風景脫離出具象，而留下的氛圍變成點線面、構圖和顏色，如剪影般處在畫面之中。圖像彷彿取材於照片或電影中，被不自然的光線和略失真的色彩所籠罩，與日常的生活和經驗分離開來。
肖江的作品總被一種濃烈的氛圍感所包圍，似是無聲卻有聲，在沉默中傳遞著力量。其描繪的場景大多取材於電影和生活的片段。這些場景往往因人們的習以為常而被忽略，但在藝術家獨特的視角之下，他們被截取和再組合。靈感雖來自於現實，但構建的是絕對的想像，讓觀眾彷彿遊走在虛實變換的錯愕感中。
2021年6月2日，Vanguard畫廊於上海銅仁路聯華公寓舉辦藝術家肖江個展“室內風景”“，展覽挑選了肖江自2010年代以來多個繪畫系列的作品，藉由特定場域的空間特徵與邏輯，為繪畫重新賦予了觀看的可能性與互文關係。展覽循著藝術家的創作足跡，階段性地回訪了肖江繪畫的觀念與演變。
合作/代理畫廊：藝術倉庫
侯佳男《倒霉的草地中了我的圈套》於2022年12月14日上拍中國嘉德北京以23萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。作於2021年，十分明顯地帶有侯佳男的創作特色——熒光剔透的畫面，數碼感十足的色彩，以及那隱秘的對消費景觀的暗喻和反諷。
生於1992年的侯佳男，其繪畫帶有明顯的新世代特徵。不同於在畫面上直接塗抹的傳統繪畫手法，侯佳男常常會先畫草稿，對繪畫對象及形態做出大致設定後，將其拉入建模，用建模工具中的燈光和佈景確定好顏色、線條，再把建模軟件上的圖像落到畫布上。侯佳男的創作得以在數碼感中蘊藏豐富和生動。
2022年6月16日，侯佳男個展《不要溫順地走進那片森林》在ArtDepot藝術倉庫北京空間開幕。本次展覽由藝術倉庫主理人趙倩穎女士擔任策展人，以“森林樂園”的概念呈現藝術家侯佳男2021-2022的架上繪畫作品。本次展覽是一次對消費社會與虛擬空間的觀察與反思。媒體技術帶來的平面化讓我們對“物”的理解趨於為對圖像的敏感，而當圖像臣服於用戶的主觀願景時，人們的認知發方式則發生了改變，以快節奏的的思維消解著如噴泉般繁雜的信息。
蔣非默《向彼世界系列-放山》於2023年2月22日上拍榮寶拍賣以20.7萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。
蔣非默的世界圖景源自自在、源自內心。內心的河流奔騰不息，自在的海洋此起彼伏，卻是非默主觀認知的一種常態。在非默的邏輯構境中，河流、海洋皆為仿真的模擬圖像，真實卻是一種荒漠。大千界域，萬千氣象，卻動靜有常，合乎規範。
2022年10月29日，《“放山 / OPEN MOUNTAN”蔣非默個人藝術項目》在上海春美術館開幕。
合作/代理畫廊：馬刺畫廊
侯子超《與海風僵持在夜裡》於2023年1月5日上拍開拍國際北京以17.25萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。 《與海風僵持在夜裡》藝術家利用工具和材料創作出如矢量圖案般的作品，彷彿捕捉到生活的一個細節，作品並不進行直接的畫面轉述，而是將相關的與不相關的圖像進行疊加和轉換，從而生成了獨自的畫面。
侯子超的創作以繪畫和裝置在內的多種媒介，關注當今文化語境中人與自然的衝突和由此引發的現實問題。他利用圖像語言強調人造景觀與真實自然的距離，以及徘徊於安穩花園與慾望荒野之間的理想環境。
2022年4月30日，SPURS Gallery於2022年4月30日推出侯子超個展“厄爾塔”。 展覽在Gallery I & II雙層空間呈現其全新創作的14件繪畫作品，延續2019年在畫廊的首次個展“愚人的寶石”對風景的描繪，以繪畫工作介入對人與自然之間關係的討論。
劉謳睿《威尼斯人》於2023年1月5日上拍開拍國際北京以12.65萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。 《威尼斯人》這件作品表達了抽象的人物，人物身體結構簡單的大筆觸就可以覆蓋到整個人體態勢，畫面色彩和元素都極具張力。
劉謳睿的作品中總是有一種失衡的秩序。在最近的藝術實驗中，他專注於方形畫佈內建立一種觸感區域，沒有預先的草稿或者色彩編排，只用丙烯和油畫顏料均勻塗抹出隨機的形狀，保留筆觸的自然。
2020年7月4日，劉謳睿個展“決賽，圈，工作室”在SPURS Gallery II開幕，這也是劉謳睿的首個個展。
合作/代理畫廊：站台中國當代藝術機構（北京）
《我們》於2023年1月5日上拍開拍國際北京以9.77萬元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。 畫面中是兩個人物（擁抱）的主題，雖然人體姿勢是動感的，主題色是暖調的，但畫面整體卻呈現出一種荒涼和安靜之感。橘紅色光影從人物背面打出，兩個龐大的剪影在畫面舞台上格外搶眼。
年輕的85後藝術家王一龍，他的創作關注現實世界中的人物情感，試圖用繪畫來創造當代社會的人類寓言。 同時，他廣泛地吸收了現代主義的形式經驗，在實踐中發展出一種具有陌異性的繪畫語言。他的繪畫情感細膩又敏感。尤其在後來(2019-2021)的作品風格上發生了巨大變化。 “小腦袋、大身體”是畫面人物的主要特點，這與他成為父親有著密不可分的聯繫，身份的轉變導致繪畫情緒也發生了變化。
站台中國空間於2021年6月26日推出藝術家王一龍的首次個展《陽台上的畫家》，展覽呈現了其近三年的部分作品。 王一龍的創作關注現實世界中的人物情感，他試圖用繪畫來創造一種當代社會的人類寓言。 “愛”與“擁抱”是其偏好的主題，同時具有諷喻性的社會場景也是其創作中的常見內容。
合作/代理畫廊：玉蘭堂
金文麗《撒謊者》於2023年2月11日上拍十竹齋北京以2,3000元成交，成為藝術家拍賣紀錄TOP1。
金文麗作為新生代的青年藝術家，其作品長久以來專注於靜物畫創作，並堅持思考“觀看”的意義。她筆下的玩具、木偶、花瓶等，逐漸轉化成時間、空間、宇宙，那些被時光打磨過的物件，總能吸引人長久地觀看和凝視。
2022年7月1日到30日，金文麗個展《一二三，木頭人》在浙江美術館開幕，以“記憶”作為“凝視”的延展線索，分為“月的臉龐”“星的階梯”“日的沙漏”三個篇章，隱喻人生成長的不同階段。 “一二三，木頭人”既是我們儿時玩耍的遊戲，也是展覽埋藏的一條謎語；既是感召我們開啟記憶的鑰匙，也是人們建立彼此信任的開端。本次展覽共匯集近年創作的作品40餘件/組，當觀眾游弋於展廳之中時，如同打開了記憶的魔法皮箱，在星星的階梯上吟誦詩歌，在音樂盒中聆聽曾經的答案。
附：2022北京秋拍現當代藝術板塊 首登拍場藝術家的成交情況
更多2023年全球藝術市場的最新動態請持續關注ArtPro。
更多拍品詳情請點擊專場查看