藝術家 | Artists

程也 CHENG Ye

丁橋 DING Qiao

黃靖傑 HUANG Jingjie

胡林鴻 HU Linhong

呂凡禾 LV Fanhe

劉禹君 LIU Yujun

林梓楠 LIN Zinan

馬君 MA Jun

孫靜 SUN Jing

吳茗依 WU Mingyi

王中宇 WANG Zhongyu

謝愛 XIE Ai

葉紫 YE Zi

翟翌 ZHAI Yi

策展人 | Curator

高雨萌 GAO Yumeng

策展助理 | Curatorial assistant

逯澤湜 LU Zeshi

地址 | Address

伯年藝術空間

北京市朝陽區酒仙橋路798藝術區E03二樓I廳

伯年藝術空間榮幸地宣布，即將於2024年1月20日推出年末群展“遷想集”，參展藝術家包括程也、頂客橋、黃靖傑、胡林鴻、呂凡禾、劉禹君、林梓楠、馬君、孫靜、吳茗依、王中宇、謝愛、葉紫和翟翌。這次展覽展出的作品集中在紙上、絹本等媒介，試圖探討青年創作者如何面向新舊語言、多元文化與多維方式，在社會現實、文化認同與媒介傳統的交會中尋找自身的創作錨點，進而形成既與浩瀚的文化精神相連，也獨立存在與發展的藝術語言表達。

展覽主題“遷想”源自東晉畫家顧愷之在《論畫》中提出的“遷想妙得”，他強調藝術家在創作過程中發揮自己的主體意識，透過觀察、感知、想像來深入客觀對象，進而交融、提取、表達以實現由此及彼的遷想，最終主觀與客觀、理性與感性相統一而「妙得」。而今的創作脈絡下，藝術家面向的是更為複雜的景觀社會與更為多元的當代文化，他們也將更主動地面向廣袤的藝術曠野去拾取工具、攬擷物象、捕捉靈光。

從此次展出作品所呈現的創作實踐上看，青年一代的創作者們或從傳統工具與技法中實踐出新的特性與視覺表達，或從流動遷徙的生存經驗與異質性的文化內涵中尋找共性交匯與情感棲息，或同自然事物呈現出的氣韻相與侔進而發展成個人風格和語言，或將身體感知與內在生命體驗外化創造出自我闡釋的空間與意義。行至歲末，我們希望能夠在這樣一場群展中，呈現出多元思維與多維度視角的流動穿插，以期在語言、圖像和觀念的「遷想」中，獲得更多的靈感與啟發。

參展藝術家及部分作品

CHENG Ye

程 也

程也透過視覺藝術來表達關於文化遷移和家的觀念。她以自身的經驗為出發點，反應全球化、都市危機、以及虛擬社交網下的「新時代遊牧」的內在體驗。 《記憶地圖》系列作品，受到後殖民理論家霍米·巴巴（Homi K. Bhabha）的「第三空間」理念的啟發，強調每個人都是文化和社會親和力的獨特融合體。透過一系列模糊的記憶圖像、山水的文化符號以及抽象的幾何空間在畫面中的異位重組，程也創造出獨特的多元文化交流空間。

此外，她的繪畫並非採用傳統的絹、紙本、帆布或亞麻，而是使用仿絲綢的聚酯纖維，結合了水粉、色粉筆、油畫顏料或丙烯等多種材料，不僅在視覺上呈現出多元認同背景下文化的融合與距離，也在物理層面上體現材料的異質結合。

個人簡介

2016年畢業於馬裡蘭藝術學院繪畫專業，獲學士學位

2022年畢業於紐約帕森斯新學院，獲美術碩士學位

現工作生活在紐約

程也的作品展出於紐約Latitude畫廊和前波畫廊、洛杉磯Make Room、NADA邁阿密博覽會，北京798的伯年藝術空間、索卡藝術等。畢業作品收錄於Artnet，e-flux 教育網，並在Artsy被評為《5位即將突破的藝術家》。

DING Qiao

丁 橋

丁橋的主要研究方向為宋代宮廷繪畫的理論、方法與美學，包括水墨山水及南宋工筆花鳥。丁橋在創作上對這傳統技法和視覺藝術語言的當代探索則聚焦於東亞繪畫的融合性和感官連動性——詩歌與音樂藝術中的聲音元素與繪畫中的視覺圖像體驗相互交織聯動，透過藝術家的創作與表達以及觀者的想像與解讀，結合畫面中的空間、線條、圖形及色彩，形成綜合性的感官經驗。

個人簡介

1986年出生於山東

碩士畢業於中央美術學院中國畫專業

工作生活於北京

展覽經歷

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，巴塞爾HK，墨齋，香港

2023，台灣藝博會，墨齋，台北

2023，北京當代藝術博覽會，新氧藝，北京

2022，Art021藝術博覽會，新氧藝畫廊，上海

2022，水墨年鑑—黃金檔，索卡藝術中心，北京

2022，“超感性？抑或超感知”，乙觀藝術中心，南京

2021，“對岸、邊界與秩序”，朗空美術館，北京

2017，“道殊—同尋於墨”，蘇富比S2畫廊，紐約

2017，中央美院研究生作品展，中央美術學院美術館，北京

2016，“文心內秀”，蘇富比S2畫廊，紐約

2015，「萬花源季」聯展，蘇富比s2空間，紐約

2015，青年藝術100，北京農展館，北京

2015，水墨藝術博覽會，MD Flacks，香港

2014，「禮樂」個展，J.J.Lally&Co，紐約

2014，「共振」中央美術學院在校博士生研究生優秀作品展，今日美術館，北京

2013，ART Beijing，亦安畫廊，北京

2013，「恰同學少年」聯展，環鐵時代美術館，北京

2013，「紙境 」聯展，亦安畫廊，北京

2012，八零後大展，宋莊美術館，北京

2012，「又遠又近」聯展，玉蘭堂，北京

2012，貝納通項目，藝門畫廊，義大利

2012，「進山」聯展，亦安畫廊，北京

2011，新銳繪畫展，時代美術館，北京

2011，「緩行」聯展，玉蘭堂，北京

2011，小型作品展，時代美術館，北京

2010，“時代的轉角”，時代美術館，北京

2009，「自然」藝術家聯展，費厲尼畫廊，上海

2009，上海青年美展，瀏海粟美術館，上海

2009，「城市的拼接」聯展，費里尼畫廊，上海

HUANG Jingjie

黃靖傑

黃靖傑的山水創作不僅是對紙張這項媒介的深入思考，也是他在主題上進行縱向延伸與探索的體現。透過折疊、分割、和穿插，藝術家在平面繪畫中嘗試了淺浮雕的效果，使畫作本身產生出物性。黃靖傑近期的作品更呈現東方性的探索，他利用絹的柔軟和細膩，試圖在摺紙、山水、絹本這些軟和硬的概念中尋找硬邊幾何和文人山水的平衡，從而更顯畫面的和諧構成。

同時，黃靖傑結合自己的觀看經驗，在經營位置、移步換景、畫面留白的概念中尋找中西方文化的差異或相恰。他以紙造景，從不斷結構與解構的西方圖像邏輯中「解脫」而出，從理性的色彩構成中回歸到感性的內心色彩的表達。

個人簡介

1988年出生於浙江寧波

2011年畢業於中國美術學院

現生活及工作於中國杭州

個展

2023，「觀山」—黃靖傑個人專案 西岸藝博會 上海

2022，「薄山」－黃靖傑個展，逸空間，南京

2021，「紙跡」－黃靖傑個展，畫屏藝術空間，寧波

2017，「折疊現實」－黃靖傑作品展，錦藝舫，香港

2015，「穿越你的世界，我的⻆度」－黃靖傑個展，MAO Space，上海

群展

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，“準時參加”，恆藝空間，杭州

2023，中國青年工筆提名展，江蘇省美術館，南京

2022，中國當代水墨年鑑六週年學術邀請展，南京藝術學院美術館，南京

2022，“出江南| 80後水墨的重塑與再造”，泊空間，杭州

2022，“無名之鳴”，貝恩福邁藝術中心，蘇州

2022，「調息」 x RIVERSIDE，RIVERSIDE空間，杭州

2022，“自由體：freestyle青年藝術家聯展”，珠海寶龍藝術中心，珠海

2022，「敦煌計畫」當代藝術展，引力藝術空間，上海

2022，「一公尺內」－抽象繪畫藝術群展，BLANKgallery，上海

2021，“觀察·角度”，FFA藝術中心，南京

2021，“好事自然來”，美成空間，深圳

2021，「中國表現青年」當代藝術提名展，華泰頂層藝術社區，上海

2020，「出梅II」－當代杭州2020，金彩畫廊，杭州

2020，「無界共振」－作品聯展，慈藝畫廊，上海

2019，“北京的風很大”，阿拉里奧畫廊，韓國

2019，「形色」－以抽象化作為「修辭」三人作品展，三尚當代藝術館，杭州

2019，“青藝週·因為繪畫”，象山藝術公社，杭州

2019，「特別質感」－杭州、重慶兩地青年藝術家交流展，四川美術學院，重慶

2018，“50個月亮”，梵耘藝術空間，杭州

2017，「歡樂頌」四人展，MAO Space，上海

2017，「Open Books」－藝術家與他們的中國冊頁，拉利特卡拉藝術學院，齋普爾，印度

2016，「Open Books」－藝術家與他們的中國冊頁，國家圖書館，渥太華，加拿大

2016，“春天來了”，三尚美術館，杭州

HU Linhong

胡林鴻

畢業自廣西美術學院版畫系的胡林鴻在她的紙本水墨系列作品中持續著對結構和層次的觀察和表達。在「澄明」系列中，胡林鴻延續了以往常畫的一些老舊廢棄人造物和垂死生物，但不再局限於人與物的關係中，而是更深入地探討物的自然使用境域，讓純粹的直觀外象與其所處境域的顯現直接關聯起來，使之隱而不顯於畫面之中，能更無聲地訴說曾經存在過的意義。

作品中常見的廢棄船隻、燈具、變形的蝴蝶、蛾、塑膠椅等物象，雖然各自獨立，卻又相互關聯。它們多與藝術家的家鄉和海洋有關，這些物象更像一種紐帶和精神支柱， 牽扯著自身與故裡。

個人簡介

1996年出生於福建省漳州市

本科畢業於南京藝術學院版畫系

碩士畢業於廣西藝術學院版畫系

展覽

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，“華麗的冒險”，津波社× 山上藝術中心，廈門

2023，雙個展“看見一顆星星”，江蘇

2021，「返本還原」－小尺幅版畫作品展，江蘇省美術館，江蘇

2021，第六屆中國青年版畫展，中國版畫博物館收藏

2020，「Poster-版畫與海報」展覽，江蘇省美術館，江蘇

2018，江蘇省青年版畫家作品展，江蘇

得獎

2021，作品《無垠之地》系列獲廣西省版畫展優秀獎

LV Fanhe

呂凡禾

呂凡禾在她的畫作作品中專注於放大那些人們經常忽視的日常生活場景中充滿戲劇衝突的部分，由此賦予了平凡事物一種荒誕且富有挑釁意味的底色。她對生活的深刻體驗、細緻觀察和反思生動地體現在了畫作中。

個人簡介

1993年出生於遼寧省鞍山市

本科畢業於魯迅美術學院中國畫學院

碩士畢業於魯迅美術學院中國畫學院

展覽

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，“太平廣記”，津波社×魔燈院，佛山

2023，“華麗的冒險”，津波社× 山上藝術空間，廈門

2022，青年新時代－當代新銳藝術家提名展，高劍父紀念館，廣州 .

2019，“同時異域”，523GALLERY，釜山，韓國

2016，“本初·當代的語匯”，芳草地畫廊，北京

2015，「還至本處」個人作品展，魯迅美術學院美術館，瀋陽

LIU Yujun

劉禹君

劉禹君享受用繪畫講述無法言說之事，並於其中尋找非理性視覺藝術的自我邏輯。因此，她的作品中往往帶有模糊的敘事性，矛盾的力量、不自由的狀態、生命力及其內在的荒誕感都是使她興奮的創作點。

在近作中，她持續從人直接所處的虛擬場所以及物反射出的人的觀察的目光這兩個角度來探索人存在的狀態，不斷地提出問題並試圖在尋求答案的過程中打開作品的可能性。

個人簡介

出生於1996年

本碩畢業於中國美術學院國畫系

中國美術學院博士在讀

現工作生活於杭州、上海

個展

2023，“從未點燃的”，逸空間代理，南京國際藝術博覽會，南京

2021，“浮游”，大千畫廊，北京市798藝術區，北京

部分群展

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，“東方奐境——四重幕”，蘇州虹美術館，蘇州

2023，「妙筆生花」國際女性藝術家作品展，新加坡華族文化中心，新加坡

2023，「期望@尋找@演算法」－青年藝術群展，乙觀藝術中心，南京

2023，第二屆中國工筆人物畫學術邀請展，尹山湖美術館，蘇州

2023，「禦風而行向未來」－長三角繪畫作品聯展，中華藝術宮，上海

2022，浙江省版畫展覽，浙江展覽館，杭州

2022，「克拉拉與太陽」 ，Hexagon Gallery棱畫廊，深圳

2022，花鳥集，天目裡游牧畫廊，杭州

2022，「移動」－中國青年藝術家第七回上海展，上海久事藝術沙龍，上海

2022，Art School Alliance-Open Studios, Karolinenstrasse 2a，漢堡，德國

2022，「麗人行「－中國古代女性圖像展，浙江省博物館，杭州

2022，「江左風華「－長三角青年中國畫作品邀請展，蘇州高新區國畫院，蘇州

2022，“質文代變：當代水墨的多元表達（第二回展）”，大千畫廊，北京

2021，首屆中國工筆人物畫學術邀請展，淮安市美術館，淮安

2021，第十一屆全國工筆畫作品展，中國美術館，北京

2021，「悲鴻精神」－第四屆全國中國畫作品展，江蘇省美術館，南京

2021，「絲路‧新紐帶」－中國畫青年扶持計畫雙年展，大千當代藝術中心，北京

2021，五月薪資·國際青年藝術季，浙江展覽館，杭州

2021，「鉤深致遠」－黃原書畫獎學金歷屆獲獎藝術家新作邀請展，重慶美術館，重慶

2020，「青春心印」－關山月美術館青年工筆畫展，深圳關山月美術館，深圳

2020，江蘇十佳青年美術家作品展（國畫），江蘇省現代美術館，南京

2020，「八荒通神」－哈爾濱美術雙年展，禹舜美術館，哈爾濱

2020，「湖上燕陣」－中國美術學院優秀碩博作品展，恆廬美術館，杭州

2019，第五屆中國青年版畫展，觀瀾中國版畫博物館，深圳

2019，中國美術學院優良畢業作品展，中國美術學院美術館，杭州

2019，學院新方陣第十二屆年展·九零九零，今日美術館，北京

2019，青衿計畫2019，北京觀唐美術館；深圳關山月美術館；西安美術學院美術館，北京；深圳；西安

2019，第十三屆全國美展，山東美術館，濟南

2019，「墨象行吟」－全國高等藝術院校研究生中國畫學科作品展，四川美術學院美術館，重慶

出版品

《畫境典雅－劉禹君當代工筆畫探微》，安徽美術出版社

得獎與收藏

2023，首屆中國青年版畫雙年展銀獎

2022，林風眠創作銅獎

2022，浙江省版畫展覽學術提名

2021，作品於悲鴻精神－第四屆全國中國畫作品展、 絲路‧新紐帶－中國畫青年扶持計畫雙年展、第十一屆全國工筆畫作品展、中國新興版畫運動九十週年全國版畫作品展獲獎

2019，衣戀優秀畢業創作獎學金、虛苑青年版畫創作雙年獎“優秀獎”

2018，“勇立潮頭”浙江省第七屆青年美展“優秀獎”

2018，盛世錢塘·美好家園——慶祝改革開放四十週年杭州市美術作品展“學術提名獎”

2017，第八屆黃原書畫獎學金“最高獎”

2017，無界國際藝術展（北京哥倫比亞大學全球中心）“最佳創意獎”

LIN Zinan

林梓楠

城市⼈的身體是向前傾斜的，形成⼀條流線型，時間被精確計算，時間不夠⽤了。 ⽽在很多⼈的⽼家，卻是另⼀情境，⽇出⽽作， ⽇落⽽息。春天播種秋天才能收穫，⼈們習慣等待。時間並不真實，它就像⼀種介質，事情在其中發⽣，有的地⽅密度⼤，有的地⽅密度⼩。但它卻實實在在地流失著。交替存在在這兩種不同的時間感中，時⽽閒到覺得⾃⼰很渺⼩，時⽽忙得世界只有⾃⼰內⼼那麼⼤。

這是林梓楠這⼀系列作品的來源：不為尋根問底問個究竟，旨在⽆限膨脹的宇宙中，腳踩著⽅⼨的⼟地，仰望星空。在如此永恆的時間中，⽤⾃⼰須臾的時光體味⽆窮。讓幻想馳騁遙遠的宇宙，浪漫的星海，鯕鵬也只能在指尖遨遊，任我逍遙。

個人簡介

出生於1990年

2014年畢業於中央美術學院，獲學⼠學位

2019年畢業於中央美術學院，獲得碩⼠學位

個展

2023，「逍遙遊」個⼈作品展，hi藝術中⼼，北京

群展

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2022，藝術廈⻔展覽會，E Gallery，廈門

2022，「墨花輕⻜」—8090⼀代⽔墨畫家聯展，hi藝術中⼼，深圳

2020，「格物品真」全國⼯筆畫作品展，中國美術家協會，天津

2019，「慶祝中華⼈⺠共和國成⽴七⼗週年」暨吉林省美術作品展，吉林省美術家協會，長春

2019，中央美術學院研究⽣作品展，中央美術學院美術館，北京

2019，「時光」：⻘年藝術家作品聯展，⼭⽔美術館，北京

2018，「出⻬不yi」:當代⻘年⽔墨作品聯展，⼭⽔美術館，北京

2018，「滿韻新⻛」吉林師範⼤學新時代滿族⽂化主題美術作品展，吉林省⽂化廳，吉林

2017，「卓越•⻘春 」⾸屆北京卓越藝術⼈才培養⾼校聯合展；卓越⾼等藝術教育國際論壇，勸業場⽂化藝術中⼼，北京

2017, 「論衡」中央美術學院研究⽣作品展，中央美術學院設計學院展廳，北京

2017, 「為中國畫－筆墨與時變」藝術院校寫⽣作品展，中央美術學院美術館，北京

2016，⼤藝⽹⼤學⽣藝術博覽會，⼴州

獲獎經歷

2020，作品《是個美麗的姑娘》被中國美術家協會收藏

2019，研究⽣畢業作品《我曾經是個絕世⾼⼿，有時去⾏俠仗義，有時去上陣殺敵》獲優秀作品獎

2017，獲得研究⽣⼆年級學年度獎學⾦

2014，本科畢業作品《還剩⼗分鐘》獲優秀作品獎學⾦

2013，獲得本科三年級學年「鬱⻛⻩苗⼦」獎學⾦

MA Jun

馬 君

馬君的繪畫作品呈現了一種戲劇性的自我表達。她在作品中細緻地刻畫了每個物體的獨特形態，同時巧妙地將這些獨特性融入更廣泛的普世主題中，使被描繪的物體彷彿置於舞台聚光燈下，從而吸引著觀者的目光。

在所有繪畫媒材中，馬君偏好使用簡單的鉛筆在紙上畫線，並逐漸將其風格簡化為垂直的短線。在七年間，她持續實踐著這個方法，似乎要呈現一個意料之外的結局——以它的限製作為它的無限。這種獨特的繪畫語言靈感來自她對雨水的觀察：雨中，所有的邊緣變得模糊不清，萬物顯得柔和而帶有憂傷，彷彿雨水以擬人化的方式使世界變得遙遠和疏遠。

透過這種方式，藝術家將鉛筆的使用推向了極致：畫面中的垂直線條不僅是繪畫的一種語言，更像是行為藝術的表現，遍布整個畫面，營造出一種神秘而生動的氛圍。這些線條描繪了人類與自然之間的相互映照，彷彿在無歌詞的旋律中哼唱著情緒，展現出深刻的情感和自然的交融。

個人簡介

1987年出生於河北

2011年學士畢業於首都師範大學美術學院油畫系

2014碩士畢業於首都師範大美術學院現代油畫工作室

現工作生活於北京

個展

2022，“夜之書”，hi artspace，北京

2021，“書與月亮”，太小地方，北京

2021，“Body and soul”，太小地方，北京

2020，“隱隱”，hi artspace，上海

2017，“不是你的藍”，32-6 Art Space，北京

2014，“孤獨星球”，種子藝術畫廊，鄭州

群展

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，「春日綻放「－當代女性藝術家作品邀請展，北京通州區文化館，北京

2023，“華麗的冒險“，山上藝術空間，廈門

2023，「春和景明「，廈門鼓浪嶼 ½coffee，廈門

2022，“愛具體的人“，留白美術館，廣西

2022，「紙尖非白」－新青年藝術展，高新美術館，江西

2021，“弗里達和我的腦洞”，hi artspace，上海

2018，“全民藝術家”，流浪美術館，北京

2017，“1111”，亦安畫廊，北京

2015，“未見之見”，天米藝術空間，深圳

2015，深圳國際藝術博覽會，深圳

2014，“單行不單”，中央美術學院，北京

2014，“多維度”，萬荷美術館，北京

2013，「且歌且行」 ，海棠畫廊，北京

2012，「Ｉ＆Ｍｅ」雙個展，首都師範大學美術館，北京

2007，“介入互融”，藝術雜誌畫廊，北京

SUN Jing

孫 靜

孫靜的作品具有強烈的情感投射，她透過重構記憶或想像中的場景，創造出一個架空而充滿微妙情感的時空。孫靜的畫作常以人物為主角，人物和場景間產生的情感關係是她作品的核心。她專注於探索人的情緒的豐富性和微妙性，如青春的懵懂、蓄勢待發的情慾，以及曖昧和若即若離的氛圍。

孫靜早期對於女性形象主題的創作受到中國仕女畫和日本浮世繪的影響，但她不滿足於傳統範式，進一步結合西方科學繪畫，在東西方藝術表達傳統之間尋找平衡。在佈局上，孫靜由舞台式構圖轉向中國傳統繪畫中的「重屏」構圖，在二維畫面上利用屏風等元素劃分出多重空間，創造出一種東方深閨麗人式的、神秘而又充滿詩意的獨立空間感，進一步展開對於傳統與現代、公共與私密空間關係的探索。

個人簡介

1986年生於湖北省武漢市

2009年畢業於蘇州大學藝術學院

現工作生活於北京

個展

2020，“小歲月”，九月畫廊廣州K11藝術購物中心，廣州

2018，Hi21個展項目，北京農業展覽館，北京

群展

2024，”遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，“The Invisible Clue”，Willow Art Space，倫敦

2019，Hi21新銳藝術市集，寶龍藝術中心，上海

2019，“奇幻夜Fantasy Night(1)”，方隈空間，北京

2019，“縐絹”，僑福芳草地畫廊，北京

2019，“暖光”，式外空間，武漢

2018，“最藝杭州”，更上層樓，寶龍藝術中心，杭州

2017，常青藤計畫-中國青年藝術家年展，天津美術館，天津

2017，“冬藏之花”，會空間，北京

2016，HI21新銳藝術市集，北京官舍，北京

2016，「綻放」－hiart space上海太空開幕展，上海

2016，“醒”，Artand Space，北京

2016，藝術大會，會空間，深圳

2013，2013年第四屆新星藝術節，廣州

WU Mingyi

吳茗依

「生命感」是吳茗依在繪畫中持續表達的主題，如老子《道德經》所言：「致虛極，守靜篤。」藝術家在作品中追求的正是這種虛空與安靜的生命狀態。不論是花卉還是貝殼，它們都是時間的隱喻。墨色在絹布上一再加深，就像人的生命，在時間的疊加、累積中，緩緩生長，顯現出不同的狀態。

個人簡介

1994年 生於浙江杭州

2016年 畢業於南京藝術學院國畫系 獲學士學位

2019年 畢業於中國美術學院國畫系 取得碩士學位

現工作生活於杭州

個展

2023，「愛神的花園」 叁柒貳叁美術館沙龍，上海

群展

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，杭州國畫院建院十週年系列展－歷屆優秀創作員作品展，杭州國畫院美術館，杭州

2022，第三屆武漢大學生藝術博覽會，武漢國際會展中心，武漢

2021，「搜妙圖真－張谷旻師生作品展「，杭州國畫院美術館，杭州

2020，武漢首屆大學生藝術博覽會，武漢國際會展中心，武漢

2019，紀念林風眠先生誕辰120週年－「客都梅州‧風眠故裡」全國中國畫作品展，梅州市世界客商中心，梅州

2019，「三家緣」－西泠書畫院、杭州國畫院、杭州畫院三院聯展，杭州國畫院美術館，杭州

2018，“入蜀方知畫意濃—全國美術作品展”，四川美術館，成都

2018，第七屆廣州大學生藝術博覽會，廣州

2017，「搜妙圖真－張谷旻師生作品展「，黃賓虹故居，金華

WANG Zhongyu

王中宇

王中宇的繪畫風格巧妙地融合了傳統與現代元素，展現出一種戲劇性的生活蒙太奇。在他的作品中，傳統的色彩和技法被用來描繪當代生活，創造出現代視覺體驗的同時，保留了傳統藝術的韻味。形式上，他採用唐代人物的憨態和形象，將其置於養懶文化的現代背景中，形成跨越時空的藝術表現。這種跨時代的結合，展現了古今人類生活方式的對比與融合。

在創作中，王中宇追求寓動於靜的美感。他認為中國畫本質上是含蓄、寂靜、深遠的，因此，他的人物畫在構圖安排上透過形式語言的整體強化達到以靜顯動的視覺效果，在造型表現上借助自身的審美取向獲得靜中有動的畫面趣味。

個人簡介

1988年生於黑龍江省

碩士畢業於南京藝術學院美術學院

現工作生活於南京

王中宇現為中國美術家協會會員、中國藝術研究院訪問學者、江蘇省美術家協會會員、南京書畫院青年畫院特聘畫家、獲2020年度江蘇藝術基金美術創作計畫資助、2022年度國家藝術基金青年人才項目資助。

展覽經歷

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2024，第十屆青春心印青年工筆畫展，關山月美術館，深圳

2023，"美在致廣"—全國小幅美術精品展，中國美術館

2023，廈門全國工筆畫展，中國美術協會

2022，第六屆中國國畫線描藝術展，中國美術家協會

2022，「往裡走，安頓自己」－當代水墨作品展，三一畫廊，南京

2022，第九屆青春心印青年工筆畫展，關山月美術館，深圳

2021，廈門全國（小幅）工筆畫雙年展入會資格收藏，中國美術家協會

2021，第七屆國架上連環畫展，中國美術家協會

2021，萬年浦江中國畫冊頁展入會資格收藏，中國美術家協會

2021，「初會‧新力量」－養墨堂作品邀請展，養墨堂美術館，南京

2021，第八屆青春心印青年工筆畫展，關山月美術館，深圳

2021，藝術百家優秀青年美術家提名展，江蘇省文化與旅遊廳

2020，「寂靜的深度」新工筆聯展，逸空間畫廊，南京

2020，第四屆悲鴻精神全國中國畫作品展，中國美術家協會

2019，第二屆江海門戶通天下全國中國畫作品展，中國美術家協會

2019，第七屆世界軍人運動會全國美術作品展，中國美術家協會

2018，「二立而立」費晨彬、王中宇雙個展，諸子藝術館，南京

2017，工行記‧新生代工筆畫家作品展，諸子藝術館，南京

XIE Ai

謝愛

謝愛在工筆重彩畫的傳統表達之上，巧妙地融合了現代色彩和材質特長，引入西方的抽象、構成和裝飾美學，透過造型、色彩和肌理的交織，創造出具有獨特視覺美感的作品。

這次展出的作品靈感來自《聖經》。在創作過程中，謝愛採用傳統的絹本設色技法並加入了貼箔工藝，結合細膩的工筆線條和濃烈的色塊，展現了多層次的造型和色彩肌理表達。 《多結果子》和《果子》這兩幅作品中，「果子」作為《聖經》中常見的象徵，代表美好、榮耀和豐盛，象徵著神的祝福；而另一幅作品《硫磺與火》描繪了《聖經》中所多瑪和蛾摩拉城遭受神的懲罰的場景，硫磺則象徵著潔淨和神對惡人的懲罰。

個人簡介

出生於北京

2007碩士畢業於首都師範大學

研究方向為工筆人物創作與研究

個展

2021，“非花”，安簃畫廊，上海

2019，“起初”，NUOART，北京

2018，「日暮未央」雙個展，亦安畫廊，上海

2015，“降須彌”，亦安畫廊，北京

2014，“密·境”，卓越藝術空間，北京

群展

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，「去蔽」－青年藝術家聯展，太和藝術空間，北京

2020，「清平樂」群展，安簃畫廊，上海

2019，對岸·新工筆又十年－中國藝術研究院工筆畫院提名展，北京；上海

2019，繁星計劃，樹美術館，北京

2018，“滾動中的雪球”，南京藝術學院美術館，南京

2018，“觀光客”，舍平根藝術基金會駐地展覽F6展廳，舍平根，德國

2018，“Gastarbeiter”，RAUM畫廊，杜塞爾多夫，德國

2018，“夏天告別”，亦安畫廊，北京

2017，“壹壹壹壹”，亦安畫廊，北京

2016，“日常的詩意”，ACT Gallery，北京

2013，“微觀與精緻”，保利美術館，北京

2012， 「牧野流螞」馬背上的記憶中國畫作品展，香港會議中心，香港

2011，中央美術學院學生優良作品展，北京

2011，第二屆全國青年工筆畫新銳藝術展，北京

2011，輝煌浦東全國中國畫展，浦東圖書館，上海

2011，愛慕麗人時尚工筆畫展，保利美術館，北京

2009，“心跡丹青”，中國國家畫院美術館，北京

2007，當代大學生藝術提名展，今日美術館，北京

YE Zi

葉紫

葉紫透過工筆繪畫的技法和語言，在現實與精神、物質與內心世界之間建立了獨特的對話。她的作品在現實意義上處理圖式和媒介，同時從女性視角對周圍世界進行持續的分析和書寫。她利用重組的圖像和敘事方式探討客觀存在與內在世界的關係，以及身體的觸覺、生命與時間、主客環境關係等問題。

「身體」是葉紫創作的核心主題，她將身體視為認識世界和表達自我的載體以及與精神世界建立聯繫的方式。畫面中的身體與意象構成一種開放的關聯，無論是內在部件器官或外在機制軀體，都有物質機體和精神機能兩種不可調和的矛盾因素，且始終處於相互轉化的狀態。

個人簡介

1991年生於北京

2016年畢業於中央美術學院中國畫學院獲學士學位

2019年畢業於中國藝術研究院獲得碩士學位。

現生活工作於北京，任職於中國藝術研究院工筆畫院

部分展覽經歷

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2024，“轉音”，方圓美術館，北京

2023，「回歸原點」－中國當代國畫名家經典作品摹寫展，金陵美術館，南京

2023，「盛世傳芳」－當代中國書畫作品研究展，無錫博物院，無錫

2023，中國青年工筆學術提名展，中國美術家協會、中國工筆畫學會、江蘇省美術館，南京

2023，「見賢思齊」：新工筆藝術展，大千畫廊，北京

2023，第八屆全國畫院美術館藝術作品展，山東美術館、濟南市美術館、山東畫院美術館，濟南

2023，與古謀皮（第五回），MEBOSPACE美博空間，北京

2022，MoCA動漫美學雙年展，上海當代藝術館，上海

2022，盛世傳芳—當代中國畫學派研究展，無錫博物館，無錫

2022，水墨更開新象,香港中文大學，深圳

2022，「黃金檔」當代水墨藝術家聯展，索卡藝術，北京

2022，全國青年藝術邀請大展‧異同，海派藝術館，上海

2022, 中華瑰寶—中國非物質文化遺產與工藝美術展（絲路丹青—絲路沿線壁畫傳摹展），中國非物質文化遺產館、中國工藝美術館，北京

2022, “長河大道－黃河文化主題美術作品展巡展（河南站）”，河南省美術館，河南

2022, “長河大道－黃河文化主題藝術作品展巡展（甘肅站）”，蘭州文創產業園A9美術館，蘭州

2022, “長河大道－黃河文化主題藝術作品展巡迴展（四川站）”，四川美術館，四川

2022, “長河大道－黃河文化主題美術作品展巡展（陝西站）”，陝西省美術館，西安

2022，“長河大道－黃河文化主題美術作品展巡展（山東站）”，山東美術館，山東

2021，「百花齊放 推廣出新」中國藝術研究院藝術大展，炎黃美術館，北京 2021，對岸·邊界與秩序2021當代青年工筆畫提名展，朗空美術館，北京

2021，長河大道－黃河文化主題美術作品展，中國國家畫院，北京

2021，「工筆新語」系列第二季—神思展，沫美術館，安徽

2021，絲路懷古－中國藝術研究院工筆畫院歷年壁畫臨摹計畫成果展，中國藝術研究院，北京

2021，初會·新力量－養墨堂作品邀請展，養墨堂，南京

作品收藏

《至深至淺》系列組畫收藏於中央美術學院美術館

《白》收藏於中國藝術研究院

ZHAI Yi

翟 翌

翟翌在其作品中搭建了一個自我的“空間”，這個“空間”的牆壁上佈滿了藝術家想要表達的碎片狀塗鴉。這些塗鴉透過立體的盒子形象相互連接，從而形成了一個統一的新整體。翟翌特別將盒子處理成具有「紙」一樣的質感，看起來更易於拆卸、揉捏、折疊和破壞，表達出它們的暫時性、脆弱性和可塑性，而非永久和不變。

觀者在觀看這些「空間」時，採用的是一種類似上帝視角的遠距離觀察方式，在避免過度注視單一圖像的同時，也為觀看的行為增加更多層次。眼睛象徵知曉和通識的窗口，在翟翌的許多畫面中，這一「看」的主要器官佔據了顯著的位置，從而強調出視覺的重要性以及觀看本身作為一種認知和感知行為的複雜性。

個人簡介

出生於1990年

2013年本科畢業於湖北美術學院中國畫系中國畫專業

2018年研究生畢業於湖北美術學院中國畫系工筆人物方向

近期展覽經歷

2024，“遷想集”，伯年藝術空間，北京

2023，首屆湖北省青年美術作品展，湖北省美術館，武漢

2020，“隱櫝”，彌金畫廊，上海

2021，“Aet Collaboration Kyoto”，國立京都國際會館，京都

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