展覽 | 比利時根特國立當代藝術博物館推出羅斯·懷利個展 展期持續至4月30日
《山川組》,2018年
布面油畫 | 304.8 x 396.2 cm
羅斯·懷利 Rose Wylie
《挑剔的人注意......,》
展覽日期
2022年11月26日-2023年4月30日
展覽地址
比利時根特國立當代藝術博物館
正在根特國立當代藝術博物館(S.M.A.K.)舉辦的《挑剔的人注意......,》(picky people notice...,)是英國畫家羅斯·懷利(Rose Wylie,1934年生)在比利時的首次個展,呈現了一系列精心挑選的、及從未被展出的繪畫和紙本作品。
懷利生動的繪畫靈感來源廣泛,包括神話故事、文學、藝術史、民間傳說、電影、體育及名人文化。她將自己對文化生產的博學知識與從她周遭環境中所過濾的、充滿張力的視覺印象交織在一起,然後從繪畫紙本草圖開始,創作出一系列充滿童趣而引人入勝的油畫。
根特國立當代藝術博物館藝術總監菲利普·凡·考特倫(Philippe Van Cauteren)表示:
正如對約翰·凱奇(John Cage)而言,任何聲音都可以是音樂——對羅斯·懷利來說,任何事物都可以成為一種物質化奇觀的素材,邀請我們將斷裂的數字現實及貫穿的記憶轉換成一幅幅紙本和油彩繪畫。
在實踐過程中,懷利依靠著對隨機性、直覺和記憶的觀察進行創作,並依靠引人入勝和主觀的參考材料,充實了作品的感官體驗及共鳴——這在她的布面油畫作品中尤其突出。
懷利已經持續繪畫七十餘年,她在八十年代時重拾畫筆,回歸到藝術創作中。她的作品在選題及主體轉換的意義上說是極其當代的:畫面中的結構往往鬆散、支離破碎,違背了傳統的透視法——這是一種受到互聯網文化及修圖技術影響的美學選擇,也受到了日常可見的及非西方的藝術形態之影響。懷利的繪畫毫不妥協地引用了多元的視覺文化參考,無視了流行的慣例,使其作品擁有一份韌性。
懷利的作品也表現了對繪畫基礎的秉持,這在構圖、技巧、質感及色彩層面上均可見;厚塗法與細描法時常交替出現;未經處理的畫布被文字段落的碎塊、直接用油畫刀厚疊的顏料變得生動活潑。這種輕盈與沈重之間的對比也有助於深入研究懷利的作品,當中的卡通圖像掩蓋了對更宏大的文化議題的關注,如戰爭、全球暖化、財富及對女性的刻板印像等。
關於藝術家
攝影:Joe McGorty
英國藝術家羅斯·懷利(Rose Wylie, OBE大英帝國勳章獲得者,1934年生)的繪畫乍看之下極其簡單,似乎與任何藝術風格或流派無關,但細究之後會讓人感受到她針對視覺表現之本質的精心觀察和細膩沉思。她的工作室地板上堆疊著各類報章雜誌,對於喜歡在繪畫時使用隨機圖像的她而言,這些是她日常創作的豐富素材。懷利還廣泛地從電影、時尚攝影、文學、神話、新聞圖片、體育、生活中遇到的人們身上汲取靈感,創作出色彩豐富又充滿活力的繪畫。她的作品充分發揮了獨特的視覺語彙、卡通形象的率真和平直的透視,同時流露出對藝術史及繪畫傳統深刻的反叛意味。
懷利年輕時曾就讀於英國肯特郡的福克斯通與多佛藝術學院,四十五歲時重返藝術學校,並在於1981年畢業於倫敦皇家藝術學院。她的作品曾亮相第56屆威尼斯雙年展(2015),亦已三度參展倫敦繪畫雙年展(2015、2011、2009),及身為唯一非美國籍的藝術家參加了美國國家女性藝術博物館的大型群展《值得矚目的女性》(2010)。
2014年,她獲得了英國最高藝術獎項之一,由利物浦沃克美術館頒發的“約翰·莫爾繪畫獎”。此外,懷利先後二十多次參展久負盛名的英國皇家藝術研究院(Royal Academy)的《夏季展覽》,其中2015年的參展作品為她贏得了皇家藝術研究院頒發的“查爾斯·沃拉斯頓獎”。同年,懷利榮獲了由英國皇家藝術研究院頒發的“皇家高級院士”(Senior RA)殊榮。 2018年,懷利接受了由英國女王頒發的OBE大英帝國勳章。
懷利的近年重要個展包括:泰特現代美術館、西班牙馬拉加當代藝術中心、普利茅斯藝術中心(2018);倫敦蛇形畫廊(2017);英國馬蓋特透納當代美術館、英國卡迪夫查普特藝術中心、首爾 Space K 藝術中心(2016);德國沃爾夫斯堡市立美術館(2014);泰特美術館英國館(2013);費城藝術大學的羅森沃德-沃爾夫美術館、因果海斯廷哲爾伍德美術館(2012)等。
她的作品已被遍布世界重要機構收藏,包括:英國泰特美術館、英國文化教育協會、倫敦皇家藝術學院、利物浦沃克美術館華盛頓國家女性藝術博物館、洛杉磯哈默博物館、德國沃爾夫斯堡市立美術館、首爾 Space K 藝術中心、韓國阿拉里奧博物館等。懷利現生活和工作於英國肯特郡。
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