中間的脫殼

Interstice of Shedding

藝術家Artists：

陳雨星Yuxing Chen

曹禕Cao Yi

劉瀾瑄Florence Liu

杲先行Gao Xianxing

展期 Duration:

2024年4月27日-2024年5月27日

27 Apr. - 27 May. 2024

11:00-19:00開放（週一休館）

accessible between 11:00 - 19:00 （closed on Monday）

地址 Address：

北京市朝陽區798藝術區陶瓷一街中段B25號龜力空間

Stasis Space, 1st Taoci Street, 798 Art Zone, Chaoyang District, Beijing

展覽簡介Introduction：

「存其形，完其勢；友不疑，敵不動。巽而止蠱。」在兵法三十六計之中，金蟬脫殼描述了一種智慧與真理轉換、脫變的狀態。在戰爭的原型上，為我們描述了一個類似於迅速消逝之衝突的慢動作分解場景。而在我們眼前的這個世界，未完成的現代性、政治社會的紛擾、後現代哲學的拷問。日常生活與政治的界線變得模糊，個體與集體、私人與公共領域之間的辯證關係更加複雜。在這樣的背景下，我們該以何種方法找出自己的位置？或許回歸日常，回到公共領域與私人領域的中間地帶，並以「脫殼」之姿態面對周圍，便會擁有一個更清晰的視角。本次展覽的四位藝術家分別用各自的創作方法從日常中脫身，並又重新切入回日常，把看似習以為常的種種轉化為充滿意義的審視和對話，讓我們重新考慮個體在社會中的角色以及所蘊含的能量。 《中間的脫殼》希望坦誠地呈現有關「中間」的發現，我們共同在這裡，觀看他人在生活中的視角。這也是面對我們正在繼續的生活，並邁入一場不斷脫身/束縛的循環中。

曹禕Cao Yi

來自科特迪瓦的1994

一位來自上海的朋友送了我一盒跨國夫妻的信件作為禮物。男方在科特迪瓦經營藥局生意，而女方則在上海負責照顧老人和小孩的日常生活。他們都來自福建省。這些信件詳細描述了跨國夫妻之間相互通信，報告各自居住地的生活經驗和狀態。

在上個世紀末及19世紀中，有很大一部分國人為了逃避戰亂、生存或養育家庭的壓力，離開家鄉，遠赴他國從事事業和工作。在中國，這被稱為“下南洋”，具有歷史性和東亞特色。我希望以這些具有歷史時代背景的信件為切入點，深入探討現代社會中國人與社會的關係。

該項目是一個長期項目，現階段由檔案信件、影像、和影像裝置構成, 未來會產出攝影書和影像裝置或視訊影像。

曹禕,1998 生於湖南長沙，影像藝術創作者，書籍設計師。現工作生活於北京。曹禕專注於檔案、記憶和時間性直接的微妙聯繫,並企圖在圖像直接構建打破時空秩序的敘事邏輯。在影像創作中，迷戀攝影作為視覺影像的本體語言，試圖在影像中尋找存在的意義與心理歸宿。運用底片、暗房等傳統攝影技術輸出影像並用於書籍製作及個人出版。 2020年與兩位影像創作者共同組成「仙人掌詩人在亂叫」攝影小組。用詩的敘事來承載影像,用圖像取代語言傳遞文字、構成話語。 「仙人掌詩人在亂叫」定期自出版攝影書並為攝影師承擔書籍自出版設計。

劉瀾瑄Florence Liu

《Intertwined No.2》是一系列的藝術家書籍作品，透過將書籍作為人體的隱喻延伸來挑戰傳統的閱讀方式。每張紙都是手工製作的，使用的是鑲嵌有人類頭髮的馬尼拉麻手工紙，所有這些都像徵著保護人體的皮膚層。翻閱這本書的動作成為對脆弱而私密的女性身體的怪異探索。

Eternal Cycle是裝置與表演藝術作品，包含五個類似器官的容器，每個容器內都有一層脫落的皮膚。這些身體-皮膚結構用絲網印刷的薄紗縫製而成，被壓縮進容器中。這些容器由聚合物黏土和樹脂製成，捕捉了生殖器官的真實感。裝置將伴隨一段視訊表演，展示從容器中取出單獨身體並像衣物一樣精緻懸掛的動作。透過這個表演，Eternal Cycle探索了利用困難時期作為成長和擴展的可能性。

劉瀾瑄，生於廣東深圳，本科畢業於羅德島設計學院版畫系，碩士畢業於芝加哥藝術學院。她的作品以材料探索為基礎，涉及纖維、藝術家書和版畫。透過記錄人類身體和精神變化，用多元材料建構出表達生命存在的肉體，皮膚和毛髮等部分，從而探索生命自然的生老病死以及自我療癒的過程。

陳雨星Yuxing Chen

「東方圖景」研究了去殖民主義背景下英國的中國風建築。該作品以英國皇家植物園邱園中複製的南京瓷器塔作為主要考察對象，其中包括物品、繪畫和文件，以展示該塔在不同媒介中的表現形式。計畫探討了被瓷塔隱喻的東方與西方文化中所隱含的複雜性。

在17和18世紀，當歐洲正經歷著一股中國風（Chinoiserie） 的裝飾浪潮時，威廉錢伯斯爵士於1762年在邱園建造了一座南京瓷塔的複製品。 1856年，太平軍摧毀了南京瓷塔。在攝影術在中國被廣泛使用之前，瓷器塔沒有留下照片可作為「真實」的參考。東西方保存下來的版畫和文字對瓷塔的描述有細微的差別，導致了誤解；例如，南京瓷塔的層數在歐洲版畫和書籍插圖中顯示為九層和十層兩種版本。然而，根據中國漢傳佛教傳統，在大多數情況下，塔的層數是奇數，而南京瓷塔是九層，邱園塔有十層。從廣為流傳的描繪東方的圖像到邱園的寶塔景觀，瓷塔成為早期西方世界對東方想像的重要像徵。

在這個項目中，攝影被用來以當代的形式呈現這些圖像。透過對東方主義的抹殺，建築的改編介入了東方主義下關於東方所有權的辯論。計畫關注的是對東方主義的檢視和視覺敘事的書寫。重新思考塔如何被用來作為創造東方形象的手段，被西方用來描繪文化異己。

陳雨星（1998年生）是一位使用攝影、現成影像和檔案的藝術實踐者。她在倫敦藝術大學獲得了新聞攝影和紀實攝影的碩士學位,現工作生活於倫敦。攝影作為她主要的創作媒介，擴大了她的視野，作為一種新的敘事和表現方法。她的攝影實踐主要圍繞著去殖民主義對差異、東方主義的異國情調和與之帶來的凝視展開創作和討論。陳雨星獲得了英國皇家攝影學會IPE Award, Global SinoPhoto Awards藝術創作類攝影系列冠軍， 獲2022年第四屆1839攝影提名， 入圍了2023年瑞士“Grand Prix Images Vevey”，2023年英國“OD Photo Prize” ，入選2024年雅典攝影節，2024年哥本哈根攝影節，2023年PhMuseum Days Exhibition，。作品曾在英國，義大利，德國及中國等多地展出。

杲先行Gao Xianxing

《噓》：搭一個臨時的避難所，再舖一張一碰就碎的床，我的夢裡飄著彩色的柔浪。 2017年的秋夜，創作於倫敦郊外的Richmond park。那裡棲息著數不清的野鹿，白日的精靈入夜後也成了令人生畏的野獸，巨大的公鹿角上纏滿了野草，黑暗中低吼著威脅群落的入侵者。那晚濃霧瀰漫，迷失許久才找到出路。

《在田野裡找海鷗》：將作品《噓》拆卸後的氣球殘片重新縫合在一起，偶然獲得它胎兒似的形態。透過如臍帶般的吹嘴，把我的氣持續不斷吹入其中，以供養這個新生命，拖延它的生命形態，直至力竭。 「將生氣吹在他鼻孔裡，他就成了有靈的活人」。

杲先行,1991年生於江蘇徐州，清華大學美術學理論博士在讀，2014年本科畢業於清華大學美術學院雕塑系，2019年研究生畢業於英國皇家藝術學院雕塑系，現工作生活於上海和北京。杲先行的創作是基於女性視角對公共場域中深層權力結構問題進行觀察與批判。透過雕塑、裝置、影像，行為等媒材的思辨式使用，探討反紀念碑、去中心化，及結構性反思等議題。

更多展覽信息，請點擊卡片

更多全球藝術市場的最新動態請持續關注 ArtPro。