蘇富比春季拍賣台北巡展於上週末，展出一系列現代藝術拍賣的精彩拍品，包括畢卡索自傳式鉅獻《畫家》、趙無極1988年漢城奧運海報先導油畫作品《04.10.85》，王懷慶90年代三聯屏鈞作《金石為開》，朱德群媲美美術館藏三聯屏佳作《力爭上游》等東西現代藝術大師佳作。現誠摯邀請各位藏家一同回顧台灣巡展精彩時刻，率先欣賞現代藝術春拍強勢陣容。

現代藝術

巴布羅‧畢卡索《畫家》 
油畫畫布，1963年作
92 x 60 公分
估價：66,000,000 - 90,000,000 港元

創於1963年的《畫家》是畢卡索晚年的自傳式鉅獻：步入耄耋之年的他已然是二十世紀享負盛名的國際大師，而在本作中埋首作畫的畫家卻一臉青澀、散發著活力的氣息，正是畢卡索對自身形象的一種精神投射，體現其晚年仍川流不息的靈感與創造力。有趣的是，畢卡索在人物的塑形上，明顯揉合了梵谷筆下戴草帽人像的經典元素，以及其即興狂熱的筆觸；而六十年代的畢卡索，醉心研究並重新演繹西方古典大師的傑作，以致敬往昔時代的畫家精神，本作即是以多重的歷史疊影，創造出一幅充滿懾人力量的自畫像，藉此自我肯定​​其在藝術史長河裡的不朽地位。

《畫家》多年來神隱私人收藏而從未釋出於市場，更兩度入選歐洲重要畢卡索大型展覽，包括2023年在瑞士貝耶勒基金會美術館的「畢卡索。藝術家與模特兒：最後的作品”，而至本季首度登臨拍賣，珍罕無比。

趙無極《04.10.85》
油畫畫布，1985年10月4日作
162 x 130 公分
估價：35,000,000 – 45,000,000 港元

1980年代是趙無極藝術生涯回歸亞洲的重要時期，他先後在中國大陸、香港、台灣、日本、新加坡、等亞洲各國與地區舉行展覽及參與重要合作項目，《04.10.85》正是創作於此重要時期。此作畫面的線條由中心向外蔓延伸張，像是參天大樹，展現出永恆無盡的生命力；而柔和妙曼的色彩更是透露出無限的生機。 1988年趙無極受漢城奧運邀約設計海報， 藝術家即以本作為創作靈感，製作名為《生命之樹》的漢城奧運海報，以抽象藝術呼應追求世界大同與和平的奧林匹克理念。

王懷慶《金石為開》
油畫畫布（三聯屏），1998年作
200 x 480 公分
估價：32,000,000 – 40,000,000港元

王懷慶是中國戰後抽象的壓軸人物，他師承吳冠中，習得中國現代主義的精髓。 1980年，他以《伯樂》一舉震撼畫壇；隨後王懷慶在1980年代成為旅美學人，體會美國戰後及抽象藝術，歸國後他的藝術語言由蘇聯式寫實主義轉化成半具像半抽象風格。 《金石為開》創作於1998年，尺幅近5米，是藝術家最早最大尺幅的三聯屏作品。王懷慶不僅以此作打破空間的限制與束縛，挑戰自身極限，更以大尺幅作品，面對90年代中國高速發展的大時代，詮釋中國人「精誠所至，金石為開」的信念及風骨。 《金石為開》構圖體現出宇宙初開，石破天驚的宇宙觀，黑金用色莊重威嚴，標誌著藝術家90年代，邁向創作巔峰的關鍵時期。

朱德群《力爭上游》
油畫畫布（三聯螢幕），2005年作
195 x 390 公分
估價：28,000,000 – 38,000,000港元

2005年，朱德群為在上海美術館舉辦的〈朱德群近作展〉專門創作三聯屏鈞作《力爭上游》；在上海展出後，此作隨後在2006年紐約馬勃洛畫廊〈朱德群展〉 、2008年東京上野之森美術館〈大象無形－朱德群展〉及2008台北歷史博物館〈朱德群八十八回顧展〉中展出，見證了朱德群2000年代藝術事業進一步國際化的發展。《力爭上游》尺幅近四米，其宏偉構圖、宛如寶石般的用色，及張力十足的光影明暗對比，無不彰顯出藝術家創作生涯五十載的美學造詣之大成，可見此作不僅是藝術家2000年代的代表作之一，更具有極高的美感及收藏價值。

朱德群《213號構圖》
油畫畫布，1965年作
130 x 97公分
估價：15,000,000 – 25,000,000港元

朱德群自幼對中國傳統藝術耳濡目染，尤推崇宋代山水名家範寬的作品。《213號構圖》畫面宛若有群山聳立，呼應宋代山水立軸中壯闊構圖。而畫面中交錯的色塊、線條則折射出藝術家所受西方抽象藝術的影響，其中包括朱德群深受啟發的法國藝術家斯塔埃爾的作品。朱德群於1956年於巴黎觀看史塔埃爾的回顧展，隨後決定捨棄具象創作，以涉取東西藝術大師藝術語言特色的方式開拓自身獨特的抽象藝術風。此獨特藝術風格讓朱德群在60年代在巴黎畫壇初露頭角，自藝術家赴法國深造六年內，他便於一九六一年受邀參與巴黎「五月沙龍」展覽，開啟成為國際華人抽象藝術大師之路。

趙無極《無題》
水墨紙本（雙聯作），1985年作
作品：179.5 x 193.5公分
整紙：205.5 x 211公分
估價：8,500,000 – 12,000,000港元

同場拍賣另有一幅趙無極1985年的水墨紙本釩作，《無題》。 1970、80年代，趙無極以水墨為創作重心，此後更以水墨的創作方式及構圖重塑油畫創作風格。 80年代，對水墨已是得心應手的趙無極創作了不少經典的巨幅水墨作品，其中包括一九八二年受華人建築大師貝聿銘邀請於香山飯店所創作的兩幅巨型水墨畫（每幅：280 x 360 cm）。《無題》創作於三年之後，是藝術家此時期尺寸宏大，構圖大氣的水墨鉅作。趙無極以東方水墨為媒介，透過西方抽象的表達方式，創造出東西合璧，獨具一格的藝術風格；《無題》的構圖，更是呼應傳統中國水墨畫的「留白」傳統與十八世紀歐洲宗教建築天花壁畫的經典構圖，進一步凸顯藝術家廣集東西藝術靈感的造詣。

劉國松《午夜的太陽》
綜合媒材紙本（五聯作），1987年作
全作：180 x 455公分
估價：11,000,000 – 20,000,000 港元

1968年,阿波羅八號太空任務公佈一張自太空傳回的「地出」(Earthrise)照片,此標誌性照片呈現由月球遠眺地球之景, 令劉國松回想起了自己1967年在歐洲觀賞到的一組日月同光的奇妙天文景觀照片,並深受其觸動而啟發他在1969年開啟蜚聲畫壇的“太空畫系列”，以及當中最恢宏磅礴的主題《午夜的太陽》。本幅《午夜的太陽》創作於1987年，堪稱同類主題中尺幅，構圖，色彩，筆觸，品相都最為上乘的五聯鉅作，其靈感源自太陽在夜間由天際劃過的「永晝」奇景，藝術家把大陽的浮懸奇景想像到太空之上，呈現五輪紅日普照地球的景象，體現藝術家對時間和空間轉移與運行的詮釋。本作長四公尺半，高一公尺八，是目前拍場可見尺幅最大的「午夜的太陽」主題作品。自80年代改革開放以來，劉國鬆成為最早進入中國大陸的海外華人藝術家，並在各大城市舉辦展覽，形成“劉國松旋風”，而本作即是見證藝術家在此一創造力和事業均臻至巔峰的最佳見證。

（從左到右）
林風眠《中國戲曲系列：白蛇傳》
油畫畫布裱於纖維板，約1960年代作
55 x 46.5厘米
估價：4,000,000 – 8,000,000港元

吳冠中《萬戶炊煙》
油畫木板，1963年作
61 x 46公分
估價：5,000,000 – 8,000,000 港元

潘玉良《母與子》
彩墨紙本，約1950/60年代作
55 x 44公分
估價：1,600,000 – 2,600,000港元

同場展出更有林風眠、吳冠中及潘玉良的作品，展現現代華人藝術大師的精彩具像作品。

精彩學術活動

蘇富比更於台北巡展期間舉辦一系列學術演講及座談會，與觀眾一同深入探討東、西方藝術發展等精彩議題。

3月16日上午，台灣大學管理學院 後EMBA E勢泮課程到訪蘇富比台北巡展現場，進行「藝術欣賞與投資」課程講座。

3月16日下午三點，蘇富比亞洲區現代藝術部主管郭東傑以「傾彩寰宇：從印象派到亞洲現代主義」為主題，作專題演講。

3月16日下午四點，蘇富比大中華區業務拓展主管王汐楚（右）主持藝術論壇“收藏現代：世代交替與國際接軌”，訪談華藝文化社長兼收藏家劉太乃（中）及蘇富比亞洲區現代藝術部主管郭東傑（左）。

直擊展場

拍賣詳情

蘇富比2024年香港拍賣 
2024年4月2日至9日

香港會議展覽中心

現當代藝術晚間拍賣

2024年4月5日

現代藝術日間拍賣 
2024年4月6日

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