2024年1月31日下午，「中國當代藝術年鑑展（澳門）2022」在澳門威尼斯人金光會展展館正式開幕。本次年鑑展由北京大學中國現代藝術檔案及金沙中國有限公司共同主辦，澳門科技大學人文藝術學院、澳門科技大學圖書館作為支援單位。

出席開幕典禮的嘉賓有中央人民政府駐澳門特別行政區聯絡辦公室宣傳文化部處長白冰、澳門基金會行政委員會主席吳志良、金沙中國有限公司行政副主席王英偉博士、澳門特別行政區政府文化局副局長鄭繼明、澳門特別行政區政府旅遊局副局長許耀明、總策展人及北京大學教授朱青生、澳門科技大學人文藝術學院特聘教授吳衛鳴、澳門歐洲研究學會主席麥健智、執行策展人及澳門科技大學人文藝術學院教授顧躍、執行策展人及北京大學中國當代藝術檔案館執行館長譚維、展場設計總監程大鵬等。藝術家代表梁紹基、週文鬥、倪有魚、張曉、劉展、譚英傑也參加了開幕典禮。

「中國當代藝術年鑑展」從2015年起開始，透過「一年之鑑」這一時段性的學術方法，系統性地呈現中國當代藝術在當年的整體狀況及趨勢。此次年鑑展為第九屆，而在中國澳門舉辦亦為首次。本次年鑑展展出100位/組年度選入《中國當代藝術年鑑2022》的藝術家作品，包括28位/組藝術家的原作，體現了藝術家從全球化背景中流動的文化和生存經驗、資訊方式的模擬與轉換、藝術與科技、藝術的價值與邊界、女性視角、城市化進程、媒體傳播歷史等不同角度出發，與既有的藝術系統碰撞出的新的對話。

年鑑展主辦單位之一、金沙中國有限公司行政副主席王英偉博士表示：「朱青生教授和他的團隊2015年起舉辦每年一度的年鑑展覽，至今已是第九屆。今次年鑑展落腳澳門，標誌著展覽首度踏足中國內地以外的地區。我們舉辦本次展覽，正是善用澳門作為文化交流基地和國際窗口的角色，向國際和外地旅客展現中國當代藝術強大的生命力。回首飽受疫情侵擾的2022年，藝術發展受到不少限制，然而中國當代藝術家努力透過所處時代或社會環境脈絡進行思考和辯證，為藝術世界帶來新氣象，這段藝術發展史值得不斷反思。期望藉本次展覽為澳門的觀眾提供藝術養分，同時讓本地藝術家了解中國當代藝術的發展趨勢，讓他們能一葉知秋，從中獲得創作啟迪。 」

改革開放以來，在國畫和近​​代引進的西畫之外，中國也產生了第三種藝術──當代藝術（在2000年之前，國內稱之為現代藝術）。當代藝術不是西方藝術，而是在西方先發展起來的新藝術，專以創造和實驗為特徵，傳入中國以後，迅速地超越了對西方的模仿和引進，創造了中國的當代藝術，成為改革開放的一個隱性的成就，與中國經濟的崛起一起在世界上引人注目。《中國當代藝術年鑑》（以下簡稱《年鑑》）基本工作方法是對當代藝術現場和生態的記錄、觀察、總結和反思，藝術創作和評論、理論的文獻化和檔案化，客觀上反映這個時代的心態與思潮，及其伴隨著的各種問題。而每年的《年鑑》又相對著重於記錄其“變數”而非“常量”。

2015年起舉辦每年一度的年鑑展。本次年鑑展是對2022年中國當代藝術總體情況的回顧和展示，根據對全年2341場展覽和7796位藝術家的廣泛調查、閱讀和深入的研究，結合3329種文獻，經過統計，選出100位/組藝術家作為代表，從數位藝術、公共藝術、攝影藝術、影像藝術、行為藝術、後殖民、藝術鄉村、藝術批評、藝術組織、藝術博覽會、藝術教育11個議題，呈現該年中國當代藝術最新的整體發展。

策展人朱青生教授回顧了在其主持38年「中國現代藝術檔案」期間中國當代藝術的發展歷程，並表示：「澳門是中華人民共和國的門戶，也是中國當代藝術走向世界的準備。我們在澳門辦這樣的年鑑展，其實是把改革開放的文化成果在中國的特別行政區向世界展示。中國當代藝術在完全走向世界之前，需要用事實和數據把自己的一種穩定、成熟的系統性理論、判斷價值和研究成果進行完整表述，這樣才便於被全世界不同的藝術觀念、不同的文化和意識形態的人所理解。而中國的當代藝術，恰恰又不是市場、娛樂和商業活動中反映出來的表面狀態。年鑑展不是被策劃出來的，而是在嚴格的調查和研究的基礎上統計出來的結果。展覽中100位藝術家的每一件作品，除了在形式上都多少各有創新之外，最重要的都有獨立的觀念和思想。 」

朱青生教授也闡述了年鑑展在澳門舉辦的意義。隨著官方政策、科技革新等新情況的出現，新媒介影響藝術實踐、教育等多個領域。隨著人工智慧、數位技術生成模型和工具的普及，這個問題在未來可預見地會變得更為關鍵，而澳門是以人工智慧、數位藝術和新技術為發展重點的一個特別的城市，當代藝術的這個新趨勢，正好與地方發展構成互動和互相促進的關係。

入選本次年鑑展的作品涵蓋繪畫、影像、行為、裝置等不同創作類型，具備當代藝術的原創性，同時對我們所處的社會現實進行反思與觀照。此外，作品在展覽中形成一個整體，與年鑑展專題相關，以求條理清晰地反映中國當代藝術的總體情況和議題，並開啟關於藝術與時代精神的對話。參展者中有取得重要成就的藝術家，亦有在創作上日漸豐盈、具有國際化背景的年輕藝術家，當中包括實踐新型集體創作的藝術小組。其中28位/組藝術家的原作在本次澳門年鑑展上展出，包括11件/組雕塑裝置、13件影像及6件/組架上作品，體現出藝術家在創作上不懈的探索。

展覽現場

本次展覽的設計工作由建築師及當代藝術家程大鵬的團隊精心協作完成，2000平方公尺的展覽場地以「裂變式景觀」來重新歸置和擴展了澳門的標誌空間——澳門威尼斯人金光會展，對本次展覽的效果起了關鍵性作用。

開幕儀式結束後，同場舉行了主題研討會。藝術家梁紹基、周文鬥、倪有魚、張曉、劉展、譚英傑，與策展人朱青生、澳門著名藝術家吳衛鳴、廈門大學創意與創新學院院長秦儉、澳門科技大學教授顧躍進行藝術交流，討論如何利用年鑑展這種全國性的當代藝術的集中、完整展示，促進澳門當代藝術教育及創作的發展。

金沙中國舉辦“中國當代藝術年鑑展”，代表澳門介入了藝術和學術的最前沿、最尖端的探索，不僅帶來豐富多樣的藝術創作的內容，而且推動了本地文創產業持續發展。公司將持續邀請本地及國際知名藝術家舉辦形式多元、種類豐富的藝術文化展覽，並透過金沙中國這個平台為澳門注入多元文化力量，進一步豐富本地居民的文化生活，並為國際訪客帶來高超的藝術體驗。

展覽將於2024年2月1日正式對外開放，每天上午11時至晚上7時於金光會展C館，免費入場，展至2月27日。

年鑑2022藝術家

蔡磊、曹斐、曹澍*、陳侗、陳沁昕、陳維*、陳哲、崔潔、戴陳連、段建宇*、方迪、費亦寧、馮駿原、馮至炫*、付小桐、耿建翌*（已故）、郭城、何工、何翔宇*、洪浩、胡介鳴、胡慶雁、胡偉*、胡曉媛*、胡尹萍、賈藹力、蔣鵬奕*、蔣志*、金鋒、團*、康劍飛、黎朗、李琳琳、李明*、李怒*、李然*、李維伊、厲檳源*、梁紹基*、梁遠葦*、劉慧德、劉建華、劉商英*、劉詩園*、劉韡、劉昕、劉月、劉展*、盧徵遠、陸平原、馬秋莎、苗穎、娜布其、倪有魚*、潘子申、佩恩恩、彭祖強、任莉莉、邵純、沈少民、沈莘、沈遠、譚英傑*、唐勇、陶輝、童昆鳥、童文敏*、汪建偉*、王功新、王光樂、王璜生、王欣*、王友身、王鬱洋、王梓全、翁奮、辛雲鵬、鄒丹文、徐冰、徐震®、楊福東、楊嘉輝、楊牧石、楊淞、楊心廣、楊圓圓、尹秀珍、張東輝、張如怡、張曉*、張新軍、張怡、趙半狄、趙要、趙趙*、鄭如怡、鍾正、週文鬥*、週岩、週軼事倫

（註：標*者為展出原作的藝術家，以姓氏拼音排序）

展 覽 現 場

展覽導言

中國當代藝術年鑑展是以年度為單位，對中國藝術的現況的記錄、檢閱與展現。

改革開放以來，在國畫和近​​代引進的西畫之外，中國產生了第三種藝術──當代藝術（在21世紀之前，稱之為現代藝術或探索性藝術）。現代派不是西方藝術，所以和20世紀20—30年代中國留學生引進的「新派繪畫」有類似之處但有根本不同。當代藝術是在西方率先發展起來的新藝術，專以創造和實驗為目的，傳入中國以後，一方面迅速與中國傳統因素結合，以求有別於西方，獲得獨特面貌，一方面迅速地超越了西方的模仿與引進，創造了藝術史上從未有過的當代藝術。我們在1986年就建立了中國現代藝術檔案（CMAA），一直在記錄中國的最新的創作及其藝術領域的微妙而艱難的貢獻。正是因為當代藝術不允許引進和模仿，只有原創的藝術才能被藝術史承認，所以中國當代藝術和世界上所有的當代藝術一樣，在接受日益更新的新觀念、新技術、新方法，在為世界的未來和人類的發展創造出新的出路和道路。

當代藝術近年的最新發展顯現出與科技結合如此特殊而集中的方向。在2022年，由於疫情的肆虐，反而形成了逆向成長。科技變遷與創新的基本素質以及原創性的激發，也逐漸與藝術接近。當代藝術作為產業（製造）和創意（創造）的實驗室與發動機，現在因為更多的地方政府和企業的參與，變成了一個普遍的活動，尤其在澳門，已經成為藝術與新媒體開放交流的新門。年輕的一代藝術家正在試探離開大城市和藝術圈，到更廣闊的農村、城區去，用替代的方式，開拓著藝術和人共同發展的新的場所和境界。當代藝術對現實與社會的關懷更加深刻和深入，雖然在年末遇到了重大的疫情之後的突然變化，有一些狀態和心態在2022年的藝術中還沒法充分地呈現出來，但是各種奇特、奇怪的取材和構思值得我們高度地關注和整體地觀察，所以就有了現在的展覽。
 

主辦
北京大學中國現代藝術檔案、金沙中國有限公司

支援單位
澳門科技大學人文藝術學院、澳門科技大學圖書館

策展人
朱青生

執行策展人
顧躍、譚維

時間
2024年2月1日—2024年2月27日

地點
中國澳門 澳門威尼斯人一樓金光會展展館C

更多全球藝術市場的最新動態請持續關注 ArtPro。