【展覽】山口真人中國首次個展 8月27日開拍國際香港空間開幕

2022.08.22 18:16

CUPPAR SPACE於2022年8月26日與SH GALLERY，+Les Lumière+合作舉辦山口真人個展“SELFY: 完整版”。展覽一共包含 24 件作品，是山口真人在中國區的首次個展，呈現了自 2020 年以來在社交媒體上發布的自畫像系列作品“SELFY”，以及使用LED技術創作的裝置作品。

迷失在光裡
Lost in Lights
2022 布面丙烯
h.128 x l.160 cm 獨版
USD 25,000

山口真人1980年出生於日本東京，畢業於東京法政大學經濟學部。 在90年代東京流行的“澀谷系塗鴉”運動的影響下開始從事平面設計師工作，同時他還受到美國戰後波譜藝術大師安迪·沃霍爾的影響，從而被當代藝術所吸引，之後她便以藝術家身份出道。山口真人的藝術風格主要是由波普藝術與Ready-Made (現成品藝術)組成，包含其產業性、以及大規模生產印象的同時，不斷探索著身處其中的獨特性，以及探討如何跨越單一審美的舒適圈。

道玄阪、澀谷、東京、日本* GR
Dogenzaka,Shibuya,Tokyo,Japan *GR
2022 布面丙烯
h.128 x l.160 cm 獨版
USD 25,000

在波普藝術中，現代藝術的原創性、獨特性和英雄史詩般的意義被日常化的大眾行為所取代，“高藝術”與“低藝術”的鴻溝逐漸被帶走。波普藝術家們關注通俗文化中常見的畫面，比如廣告欄、連環畫、雜誌和超市商品的圖像等等，他們反對抽象表現主義的精英思想，讚美日常生活中的平凡之美。在物質與資訊氾濫的當代，藝術家與藝術品本身在社會上所承擔的角色與功能，已不同於我們熟悉的近代藝術與藝術家，他們注重於作品主題所帶來的形式，精於鑽研繪畫的技巧。而今日更看重藝術家個人的意識形態，正如現成品藝術所呈現的批量生產的人造物，其在生產時並未有任何的藝術考慮，但卻作為有著審美意義之物組裝，從而作為藝術品被展覽出來。

在火車上*JY20
On the train*JY20
2022 布面丙烯
h.128 x l.160 cm 獨版
USD 25,000

山口真人最早的作品也是通過取樣模仿一些知名IP而創造的，通過二次創作賦予觀眾所熟知的角色、物品新鮮的表現形式，以及其所通過各種不同的媒體、媒介下的傳播誕生的。山口真人一直在探索著批量生產與藝術之間的領域，通過產業性的方式，最終也可製作成獨一無二之作。 那麼藝術的邊界究竟在何處，這賦予了其創作過程中某種諷刺的意味。通過嘗試多種創作手法，山口真人持續的研究著透過兩極手段來誕生出最平衡的畫面，可以說是這個時代給予了她自由跨界的視野，同時也賜給觀眾一個去窺探這個時代縮影的時髦劇場。

在火車上*JY19
On the train*JY19
2022 布面丙烯
h.128 x l.160 cm 獨版
USD 25,000

手持智能手機歪著頭看向鏡頭的少女，或者通過組合濾鏡營造出可愛氛圍下的臉部特寫，讓人聯想到在社交網路上充斥著的風格迥異卻又極其統一的網感照片。 山口真人筆下的所有女性都讓人感到有如在真實與虛擬之間的界限中穿梭、就好似你與畫作中的人在某個地方見過面。

車站附近*P
Near the station *P
2022 布面丙烯
h.160 x l.128 cm 獨版
USD 25,000

正如我們所看到的，在社交媒體上登場的年輕女性身影對與山口來說，是反映這個時代存在的縮影。現在這個時代，與歷史上任何其他時代相比較，都是一個最多將自己的形象“生產”的時代。在互聯網上發佈著自拍照的人們，怀揣著內心最真實也最複雜的疑問表達著自我，這是人類集體意識最真實的表達，也是藝術家心目中最真實的世界的呈現。即使作品中沒有觀眾所熟知的特定人物或角色，觀看者仍然會不由自主地從中聯想到自己或身邊的人的樣子。那裡有著過去安迪·沃霍爾畫瑪麗蓮·夢露時相通的時代的象徵性，可以說描繪了超越國家和語言甚至文化背景、模凌兩可地共用著的人們臆想中現代亞洲的樣子。 全世界的人們都通過不斷地在互聯網上連接，去穿越連接現代、現實和虛擬的界限，甚至去思考，有時在顯示器上展現的東西，或許比眼前的一切更接近現實。

歡迎來到神奇的時刻*RWAP
Welcome to the fantastic magical moment *RWAP
2021 布面丙烯
h.80.3 x l.80.3 cm 版數：3

當代藝術史學家遝名美和評價道：

“人們為相隔遙遠的聊天軟體上傳來的資訊哭泣，對著經過複雜調整過的自拍感到沾沾自喜，以及對虛擬偶像的不切實際的瘋狂迷戀——所有這些在我們的日常生活中都是如此普遍，以至於很難稱它們為虛構出來的作品。山口在這種趨勢的背景下，通過創作以“跨現實”(超越現實的現實)為主題的作品，從而繼續追問著現實。”