施博爾畫廊宣佈於柏林和首爾空間舉辦夏日群展“翻轉”（Dui Jip Ki），聚焦韓國當代藝術，帶來藝術家河那·崔（Haneyl Choi），全炫宣（Hyunsun Jeon），金洪疇（Hong Joo Kim），金秀衍（Suyeon Kim），李培（Lee Bae），金澤相（Taek Sang Kim），金·麥爾遜（Jin Meyerson）和孫東鉉（Donghyun Son）的作品。

展覽“翻轉”由施博爾畫廊首爾策劃，匯集了跨越五代、使用不同媒介創作的韓國當代藝術家，而此次展覽舉辦時也正值首爾空間開設一周年。

所有八位藝術家的作品以特定的方式與韓國當代藝術的豐富歷史聯繫在一起。 “翻轉”中的作品批判性地參與了社會和政治思想，採用替代性概念策略，解決被顛覆的身份和平行歷史，或更新傳統技術和物質性。這些作品可以被視為一場起源、發展和嶄露頭角的美學之旅。

展覽標題“翻轉”是一個取自行動及其相應聯想的術語，與展出作品所呈現的藝術實踐的異質性有關。在韓語中，將東西翻轉到另一面的行為被稱為“뒤집기”（Dui Jip Ki），也就是翻轉，它有多種應用。可以指代一些家庭事務，例如翻轉煎餅。同時也可以指思想上的轉變，對其他想法的開放。而且這也是韓國傳統摔跤中使用的術語，即通過背脊的力量將對手翻轉過來並將其按倒以取得勝利。

過去五十年來，韓國文化發展的既定敘述以二分法為特點。當代韓國和韓國當代藝術的社會政治起源是由北方與南方、抽象主義〔單色畫（Dansaekhwa）〕與社會現實主義〔民眾藝術（Minjung）〕等對立的對比所形成的。

此次展覽中的藝術家們以極其新穎和別樣的方式，在歷史悠久的繪畫和雕塑媒介中進行創作。 展覽由四個部分組成：第一部分是金洪疇在社會現實主義和抽象主義這兩個既定流派之外創作的作品；第二部分是李培和金澤相具有變革性和物質性的作品，在其中我們也能看到自然和自然發生的過程；第三部分是金·麥爾遜和河那·崔的作品，他們顛覆了歷史，同時故意拋下和隱藏個人歷史與身份；第四個部分呈現了孫東鉉，全炫宣和金秀衍的作品，這幾位年輕的藝術家使用了新式複古風潮的概念，用傳統的方式帶來了創新的作品。

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