威廉·蒙克在亞洲的首場美術館個展「引靈人」目前正在龍美術館（西岸館）階梯展廳呈現，展覽由他從2019年至2023年創作的19幅畫作組成，這些畫作既有自傳性，亦有抽象性。

威廉‧蒙克1977年生於英國泰晤士河畔金斯頓，曾居於倫敦、巴黎、阿姆斯特丹和紐約等城市，於2005年榮獲荷蘭皇家繪畫獎，2009年榮獲傑伍德當代畫家獎。

進入龍美術館地下展廳，拾級而下，觀眾將依序欣賞藝術家的“煙圈山”系列、“無處之子”系列、“子”與 “新星”系列、“擺渡人”系列作品。

煙 圈 山

「威廉‧蒙克：引靈人」展覽現場，龍美術館（西岸館），上海，攝影：shaunley

「煙圈山」系列是威廉·蒙克特別為龍美術館本次展覽而創作。

每幅畫的核心都是一個象徵山的基本形態，用點彩技法創作的山巒上點綴著無數小而斑斕的圓點。從山頂開始，四個長橢圓形在各異的粉紅色調背景下升起，漂浮在輕微勾勒出的大地上。與每件作品柔和的色調和精細的選色相呼應，蒙克能夠在畫布上的微觀世界中自由馳騁。

除了標題本身的指向外， 「煙圈山」系列沒有任何直接的人物形態或敘事表現，完全依賴觀眾與其所在的景觀之間的關係。

無 處 之 子

「威廉‧蒙克：引靈人」展覽現場，龍美術館（西岸館），上海，攝影：shaunley

威廉·蒙克的「無處之子」系列是藝術家經過深思熟慮的探索，集結了他對感知及其微妙深度的持久迷戀。

展場中的四幅畫作展現了水洗色柱之間迷人的互動，巧妙地坐落在動態般質感的山景上。斑駁的灰色、淡紫色和赭色色調營造出宏大的深邃感。蒙克使用最小的筆刷創作，在創作過程中處於近乎冥想的狀態。

與傳統的構圖規則不同，蒙克挑戰了三分線法則，在他的構圖中採用了鮮明的分區。這些具有豐富細節、線條、前景和背景的畫作融入了法國人類學家馬克·歐傑提出的“非場所”概念。這個人類學空間故意掩蓋了人際關係、歷史和身份，從而在這個深度作品系列中產生了不斷演變的視覺咒語。蒙克強調他技法的創造性，並稱一切都是有意地呈現在畫布上的。觀眾被鼓勵沉浸於作品中，然而矛盾的是，藝術家策略性地使用柱子的形象，任何對固定意義或對景觀的探索被有意限制。

在這個幾乎冥想般的系列中，蒙克的作品既是一個過程，也是一種觀察。繪畫對他而言是一個深思熟慮的行為，是筆觸和大腦之間的連結。透過這種獨特的方法探索另一個境界，是我們對於快節奏和創造力匱乏的世界的一種精神療法。

正如蒙克所言：「在最好的情況下，繪畫是緩慢的」。這些作品邀請藝術家和觀眾一起期待畫中的下一個動作，並在藝術實踐的從容節奏中找到安寧。

子 與 新 星

「威廉‧蒙克：引靈人」展覽現場，龍美術館（西岸館），上海，攝影：shaunley

蒙克的「子」與 「新星」的兩個系列同時展現了三幅比例漸變的圓形繪畫。它們在美術館空間中產生了持續的對話，影響了空間動態並探索短暫性和閾限性的主題。透過系統性的重複，蒙克採用獨特的色系和形狀結構來闡述從黑暗到光明再回到黑暗的變革之旅。

在《新星（盲眼 I - III）》中，帶有粉紅色邊緣的深紫色圓形展現了一種來自全知實體的凝視。這些圓形的直徑逐漸縮小，創造出一種強制的透視視角，讓人產生畫作具有深度和動態的幻覺。

「威廉‧蒙克：引靈人」展覽現場，龍美術館（西岸館），圖為作品《新星（盲眼 I - III）》上海，攝影：shaunley

相反，《子（回歸I-III）》中三個黃色的圓形繪畫與 “新星”系列形成鮮明的對比，尺寸逐漸增大並依次懸掛。這種形式揭示了蒙克對建築性和幻覺性探索的另一面，形成一道立於臨界點之上、被照亮的地平線。當兩個系列一起展示時，觀者被邀請去體驗色彩、形式和敘事性的相互作用，促進觀者去深度探索藝術家對二元性的興趣。

「威廉蒙克：引靈人」展覽現場，圖為作品《子（回歸 I - III）》，龍美術館（西岸館），上海，攝影：shaunley

擺 渡 人

「威廉‧蒙克：引靈人」展覽現場，龍美術館（西岸館），上海，攝影：shaunley

威廉·蒙克的 「擺渡人」系列作品探索了希臘神話中在冥河上擺渡靈魂的卡戎和其形象的多種表現形式。受其對60 年代披頭四動畫電影《黃色潛水艇》童年記憶的影響，蒙克融入了羅夏墨跡測試理念和迷幻的靈感元素，建構了一個現代的感受領域。蒙克這一系列作品為觀眾提供了對來世的神秘視角，將流行文化的靈感與當代藝術融為一體。

在潛意識和來世概念的探索中，蒙克的藝術手法使繪畫作​​為一種儀式媒介重新煥發活力。每幅畫都以不規則強度的細節、線條、前景和背景描繪了一個船頭的形象，為該系列獨特的視覺敘事做出了貢獻。其作品中貫穿始終的節奏感是蒙克的藝術逃離，促使觀者踏上自己的沉思之旅，探索生命與未知領域之間的神秘過渡。

「威廉‧蒙克：引靈人」將展出至3月24日，更多作品細節和非凡的觀展體驗，歡迎前往展廳收穫。

蒙克表示：「我非常在意每個人面對我作品時的狀態。」 在他看來，對於展覽空間和布展，「空間和時間就是一切。感受空間需要時間。我們的目光會掃過一個空間、一幅畫、一個房間或任何一件東西。目光會一直跟踪並僅在對比點停留。就讓目光停留的那一刻變得特別吧。美麗也好，令人不安也好——無論如何，但別讓它浪費我們的時間。 」

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