“吳山專 + 英格 斯瓦拉 托斯朵蒂爾：從紙到紙 | from paper to paper”展覽正在長徵空間展出。本次展覽的內容主體，是從吳與托斯朵蒂爾過往30餘年工作中，精選出的600張A4紙本創作手稿。

“一個欣賞」系列合輯（來自藝術家同名作品）以此展覽中的A4作為一份簡要的索引，邀請大家精讀這些豐饒而精彩的手稿，進入這對藝術家組合日積月累連貫而成的思想、視覺、想像力、創造力縱橫交織的複雜、龐大而迷人的創作系統。

一個欣賞：
國際紅色幽默
red humour internationa
吳山專 + 英格 斯瓦拉 托斯朵蒂爾：從紙到紙
Inga Svala Thorsdottir + Wu Shanzhuan:
from paper to paper

一

1986年2月，吳山專在舟山祖印寺組織成立了「紅色幽默」群體，其成員均為浙江美術學院師範系1983級學生：張海舟、呂海舟、駱獻躍、宋澄華、倪海峰、黃堅。

彼時中國社會快速發展，也正值「八五新潮」藝術運動風起雲湧之際。作為「八五新潮」的代表性藝術家之一，吳山專與紅色幽默小組提出了一種「文革視覺」的顏色比例：75%的紅、20%的黑、5%的白。這個顏色比例既是一個整體的視覺印象，同時，紅、黑、白也無所不在曾經的歷史脈絡中，被賦予過強烈、具體、褒貶鮮明的象徵性意義。

「紅黑白」系列同時疊加了關於「中文/漢字」的思考：作品中出現了大量的文字，但都採用了黑體的形式——不進入風格的表現之中，而僅僅呈現「字象」本身。 （吳山專，《關於中文》，1986）

當時正在舟山群藝館工作的吳山專，更進一步從中發展出來了「赤字」（既是「紅色的字」，也是「虧空」的「赤字」）、「今天下午停水」等概念及作品。這一系列創作是最早對話於文革視覺形象系統的藝術實踐之一，也可被認為是九十年代政治普普潮流的先聲。

對吳山專來說，紅色是一種觀念與意識形態的渲染裝備，它滲透、點染、覆蓋在生活的各個層面；而「幽默」則是與「意識形態的崇高客體」開的玩笑。 「紅色幽默」述說的是藝術拋開工具性的重擔後，對政治宣傳的視覺寓言的符號解構：當「大是大非」的表徵被置入日常情境，一種荒誕就被製造了出來，這種一目了然的假象，解構了「紅色」的政治與美學強力。

1990年，吳山專去冰島。他發現：這裡的日常物（人）處在另一套管治系統之中，對比文革政治的“75%的紅”，在資本主義與市場中的“獨裁”則是“100%的紅”——這讓人不禁想起，出自柴契爾的著名的新自由主義的口號「TINA」：「There is no alternative」（別無選擇）。

於是，在一個被市場經濟全面統治的西方世界，他創立了「國際紅色幽默」（Red Humour International）。在此地所觀察到的當時中國尚未有的現象，成為了他以及在冰島遭遇的英格斯瓦拉托斯朵蒂爾全新創作的起點：超級市場（消費主義的神廟），交易行為（買作為一種創作、一種犯罪），相應的道具：收據、合約、手推車（中國大陸的第一台手推車由他與英格帶入，但隨即加以粉化）等。

他寫道：我的紅色從西方超級市場買來。他問：如何從超市偷一千种红？

二

「從紙到紙」展出作品

關於藝術家

吳山專1960年生於中國舟山，1986年畢業於浙江美術學院師範系，1995年畢業於漢堡藝術學院⾃由藝術系。他在1985創立“紅色幽默”，1990年創立“國際紅色幽默”。

英格 斯瓦拉 托斯朵蒂爾1966年生於冰島，1991年畢業於冰島藝術學院繪畫系，1995年畢業於漢堡藝術學院⾃由藝術系。 1993創立“雷神女兒粉化服務”，1999年創立BORG。

吳山專與英格 斯瓦拉 托斯朵蒂爾自1991年合作至今，並各以獨立的作者身分進行創作。工作與生活於漢堡、上海與冰島。

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