ArtPro首發80後當代藝術家鄔建安數字藝術品
鄔建安是一位具有國際影響力的中國當代藝術家。鄔建安的藝術思辨和視覺創造，核心在於借助那些看似遠離今日生活的情境，表達人類文明歷史中永恆的部分，喚醒人內心感受中隱秘幽微卻宏大磅礴的潛意識，進而引發對時代和人的反思與觀照。
他的作品為紐約大都會藝術博物館等世界著名藝術機構，以及眾多基金會、企業和個人收藏。
藝術家個人成交紀錄TOP1
2021年12月2日，鄔建安《化生雙臂，現人魚像》北京保利以124.2萬元成交，刷新個人拍賣紀錄。
4月？日13點，ArtPro將首發鄔建安數字藝術品《三角龍》，單價……元人民幣，限量發布……件，敬請期待。
關於藝術家
鄔建安，1980年生於北京，祖籍上海金山。現工作、生活於北京。現為中央美術學院實驗藝術學院教授、副院長，碩士研究生導師，文化和旅遊部恭王府博物館學術委員會委員、中華傳統技藝研究與保護中心研究員，中國工藝美術協會傳統工藝協同創新工作委員會副主任，北京動物園學術委員會委員。
鄔建安曾參加第57屆威尼斯雙年展，在北京、上海、香港、紐約等地舉辦多次個人藝術展。近年來，鄔建安獲得的主要藝術獎項包括“2018年度40 Under 40亞洲卓越藝術家”（Perspective《視野》）、“2020 Best of the Best年度藝術家”（《羅博報告》）、“第8屆全球華人金星獎——年度中堅力量”（《國家美術》）、連續兩年獲得第11屆、第12屆“中國藝術權力榜 ——Art Power 100”年度藝術家提名獎等。
作品被美國波士頓美術博物館、洛杉磯郡立藝術博物館、康奈爾大學赫伯特F·約翰遜藝術博物館、巴西奧斯卡·尼邁耶博物館、中央美術學院美術館、北京民生現代美術館、香港亞洲藝術文獻庫、澳大利亞白兔藝術基金會等機構及個人收藏。
關於鄔建安的作品風格
鄔建安的身上很自然地融合了學院和民間兩種特質。從研究生階段開始和皮影大師汪天穩合作，鄔建安將皮影、剪紙這些傳統技藝納入自己獨樹一幟的創作語言，也打開了當代藝術與非物質文化遺產的一條通道。
相較單純在當代西方語境或傳統東方語境進行探索，鄔建安則以他獨到的思想結構和邏輯體系，編織在時空與文明間縱橫的敘事關係。 他綜合各種材料、語言和媒介，在當代藝術與古老的文化之間重新構建一條條可視紐帶，賦予古代神話、圖騰、民間技藝、誌異故事、傳統書寫一種種全新視觀。
在創作主題上，從《七層殼》《九重天》《萬物》到《五百筆》等系列作品，他的創作援引了大量出自古代神話、歷史傳奇和現代文明的形象與典故，成為中國當代藝術獨樹一幟的個案。在創作手法上，他將傳統剪紙、皮影等民間技藝作為一種獨特的藝術語言，通過體量驚人的複制與手工拼貼，最終往往以極具神秘視覺體驗的巨型裝置呈現。
《七層殼》這件作品裡面有三百六十個形象，全部用紙鏤刻，染色後用蠟油浸透，半透明的效果。這三百六十個形像有七種組合方式，又各自有自己的故事，“而立”、“九蛇”、“愚人船”、“巴別塔”、“相攜”、“六指”、和“六耳獼猴”，每個形象象徵著精神世界的一個側面，七個面合起來就好像合攏了一個內心世界的模型。
《五百筆》系列作為鄔建安最富代表性的創作計劃之一，起源於2016年鄔建安在大都會藝術博物館（Metropolitan Museum of Art）和 波士頓美術博物館（Museum of Fine Arts, Boston）實施的兩次互動工作坊項目。 《五百筆》系列通過將完全隨意的筆劃聚合成抽象的整體，即模擬一種個體自由且整體無序的烏托邦。
ArtPro首發鄔建安數字藝術品
4月？日13點，ArtPro將首發鄔建安數字藝術品《三角龍》，單價……元人民幣，限量發布……件，敬請期待。
這件作品是2020年的新作，是來自鄔建安的代表系列作品“化身”（Incarnation）系列 。該系列作品同樣使用拼貼的手法，但所有拼組元素都有具體的形象、名字和故事，它們來自於2011年創作的大型裝置作品《七層殼》。
《七層殼》是對某種社會價值的隱喻：個體只有找到絕對正確的固定位置，才能夠組成一個完美的整體。而在“化身”系列中，鄔建安嘗試打破這種個體與集體關係的定式：個體在混沌擁擠的相互關係中，凝聚成為某種整體上的似是而非，鮮活生動的整體似乎不盡是預先設定，而是個體自在生長而成。
更多熱門藝術家數字藝術品的精彩內容，敬請關注ArtPro。