“我不再畫那些憤世嫉俗的小孩了。他們仍舊清冷，卻不再瞬變，我認為，作品已邁向更深層次。關於這種變化是否意味著畫法的進步，是個見仁見智的問題，但站在我的層面，它影射出我開始學會如何與人交流…畫出從未想像自己能實現的圖像，與此同時，這也預示著我再也無法回到過去，但我想，有所突破總比一成不變要好…。”奈良美智

保利香港即將於4月21日隆重呈獻完整承載奈良美智近三十年創作精華的《柏林巴拉克，1號室》 ，這是繼2019秋拍一屋一美術館的《然而並非一切(綠屋) 》和《然而並非一切(橘屋)》之後，再次將奈良美智包羅萬象的裝置作品引入亞洲拍場，《柏林巴拉克，1號室》不僅代表奈良美智藝術創作的初心，更以兩件博物館級油畫代表作成為今春亞洲拍場最為人矚目的鉅作。

孩童、音樂、女孩、木屋...常伴奈良美智身邊的童話主人公，在藝術家親手參與設計建造的完美場域中巔峰際會—大型房屋裝置《柏林巴拉克，1號室》因此成為全球當代藝壇前所未有的創舉，也是奈良美智最獨一無二的藝術宣言。

最大尺幅的《溫室女孩》

以繆斯為名─藝術家全集中唯二的《溫室女孩》去年創作於1995年的《溫室女孩》甫創下藝術家世界拍賣紀錄的第二高價，在目前奈良美智最完整的全集《奈良美智：作品全集》中，僅有兩件作品以《溫室女孩》為名。然而相隔12年後，奈良美智在著作《NARA 48 GIRLS：奈良美智48女孩》中為2007年的《溫室女孩》寫道：「…為了確認自己。…必須感謝我的繆斯!要說幾百萬遍“THANK YOU”」作品中的繆斯似乎隨著藝術家的年紀逐漸長大成熟蛻變，奈良美智憑藉一己之力，用幻美的視覺重現豐富多變的心相之國，這個宣言或許正是他藉女孩之形，內心最深處的吶喊。

《溫室女孩》採用不同色階的壓克力彩點，有耐心的逐步鋪設堆疊，女孩外型在行雲流水間被『構建』而出—從背景的幽紫、到髮梢的暗綠，再到衣衫的鮮橘以及面龐的白皙瑩潤—這不僅源於藝術家在下筆之前謹慎的通盤規劃，過程中步步為營的細密斟酌，更是經年之後，心境沉澱後的大氣與沉著;褪去橫衝直撞的凌厲，身形豐盈飽滿、用鏗鏘有力的溫潤，主導畫面正中;略泛羞澀初紅的皎潔面龐上，一雙無法忽視的異色靈眸，直戳心弦。女孩眼眸的冷暖色調並非藝術家為增添視覺活力的一時興起，開啟異色瞳孔創作的初衷是長久以來嚮往和平的概念延伸，2005年時為紀念日本廣島原子彈爆炸六十週年，奈良美智曾在作品中女孩右眼的虹膜內部繪出當時爆炸的蕈狀雲;2年後，《溫室女孩》誕生於此系列發展至最為爐火純青之時，左眼幽藍深邃，猶如夜晚月明星稀;右眼光芒萬丈，好似晨曦耀目四射。

以經典形象深植人心的《三姐妹》

藝術家借「看板繪畫」的獨特形式直指現代大眾流行文化的核心─《三姐妹(柏林版)》作為奈良美智最經典的主角們，一直以來反覆出現於藝術家的創作與衍生商品中，去年更有立體公仔《123 擊鼓女孩》的發行。畫面木板上端醒目的大寫標語「THREE SISTERS (三姐妹)」以最直觀的文字形式直述主旨要義，同時與粗輪廓線、不透明色彩的繪製的人物相應成章。

奈良美智以木板打破傳統布面的思維定式，為女孩們親手構築表演舞台，從主板到邊框，每一吋，皆是藝術家獨具匠心的親力親為：不經過度打磨，真實呈現出材料原生態的紋路肌理，它是小屋牆壁的向外延伸，也與自然為本的主旋律相得益彰;拼接的方式直截了當的體現原始材質，同時，將畫面橫向分割成均等的部分，與三位人物的左右分佈共同構建縱橫雙向的平衡。她們腳下的綠色草原在起伏中環繞邊框，彷彿無限延伸的舞台，《三姐妹(柏林版)》因而不再是片刻的畫面擷取，而在單純的文字和色彩組構中表現傳達了表演藝術的時間性。

ArtPro 將持續關注2021年春季拍賣，更多拍賣動態敬請期待。