何子彥

光陰似虎

新加坡美術館

2023年11月24日 - 2024年3月3日

何子彥個展“光陰似虎”，新加坡美術館，新加坡，2023 / 圖片由新加坡美術館提供

很高興分享何子彥於新加坡美術館的中期調查性展覽“光陰似虎”（Time & the Tiger），匯集了藝術家近二十年創作的8件作品。其中大部分的展品來自新加坡美術館館藏。展覽特別委任的《T代表時間》則展現了關於時間的具身與異質性體驗。 「光陰似虎」將在新加坡美術館後開始世界巡迴展。

何子彥是享譽國際聲譽的新加坡當代藝術家之一。在藝術家的身份之外，他同時是寫作者、戲劇和電影製作人。他的創作持續地挑戰了人們用以理解過去的傳統的霸權架構。透過非典型性人物的敘述，何子彥在作品中討論了身份的本質、敘事、亞洲的過去並特別關註二戰的歷史遺產。

展覽標題「光陰似虎」取自於何子彥作品的主要來源：對於長久以來老虎在亞洲離散經驗的迷戀。隨著兩百萬年來的冰川變化和海平面上升，老虎在亞洲經歷了曾經的肆意遊蕩到今天的瀕臨滅絕。

從近代日本入侵東南亞和東亞的歷史來看，老虎是一種權力的象徵。對馬來世界來說，虎人（weretiger）則是連結人類與祖先記憶的溝通管道。換句話說，老虎是我們能夠透過不同視角來考察時間：從亞洲大陸的地質變化到古代記憶的宇宙尺度。何子彥認為時間不只是線性的過程，還是一種被文化、生態和歷史不斷塑造的多維矩陣。而老虎在其中展演著流動性及複雜性。

《T代表時間》，2023年至今，錄影（雙頻道高清錄影，16:9，彩色，八聲道，60分）、紗網、紗幕牆、即時演算法編輯與合成系統 / 圖片由新加坡美術館提供
 

委任作品《T代表時間》中涉及了亞洲各地區文化歷史中的時間和計時傳統。時間也是何子彥過去二十餘年創作中絕大多數作品的基礎維度。藝術家表示：「雖然《T代表時間》中完全沒有我本人出現，但從某種意義上來說它是我最個人化的作品。這件作品與我的經歷有著相似之處，它調查的基礎在於在1980年代，這也是我在新加坡度過的相對中產階級和舒適的童年時期。20世紀80年代也像徵著面向宏觀層面的重大轉變。隨著東南亞和東亞經濟的蓬勃發展，'Tiger Economies'（對應中文語境中'亞洲四小龍'）一詞應運而生。

回到作品本身，《T代表時間》是眾多關於時間的軼事的集合。這些軼事來自不同的歷史時刻並有著不同的文化背景，但無意去支持普遍性的論調。這件作品是主觀的，很大程度上是根植於我的特定時刻和我的特定軌跡。 」該作品由新加坡美術館與展覽的協同策劃ASJC共同委任創作。

— 譯自由新加坡美術館提供的文字及展覽手冊

關於藝術家

透過戲劇性的樂譜和光效來呈現大量的歷史參照是何子彥創作錄影帶和裝置作品的主要手法。各不相同的錄影作品向人們揭示鮮為人知的東南亞歷史的同時，也在指出我們自身並未察覺的未知。何的作品脈絡參考一系列文學、藝術史和音樂的文獻，一種被擴大強化的模糊、戲劇性和不安的感受充斥其中。

何子彥曾在世界各地舉辦個展，包括新加坡美術館（2023）、美國洛杉磯漢默美術館（2022）、日本京都藝術中心（2021）、日本豐田市美術館（2021）、日本山口藝術媒體中心（ 2021）、義大利ar/ge kunst美術館（2020）、歐登堡Edith-Russ-Haus for Media Art（2019）、漢堡藝術協會（2018）、上海明當代美術館（2018）、橫濱表演藝術論壇（ 2018）、香港亞洲藝術文獻庫（2017）、畢爾巴鄂古根漢美術館（2015）、東京森美術館（2012）、雪梨藝術空間（2011）等。此外，何曾代表新加坡參加2011年第54屆威尼斯雙年展。其群展包括巴黎東京宮（2022）、第13屆光州雙年展（2021）、釜山當代美術館（2019）、2019愛知三年展（2019）、貝魯特Home Works 8（2019）、第14屆沙迦雙年展（2019）、第12屆光州雙年展（2018）、新加坡國家美術館（2018）、達卡藝術高峰會（2018）、柏林世界文化宮（2017）、紐約古根漢美術館（2016）、布里斯班現代美術館（2016）、廣州時代美術館（2013）和鹿特丹維特·德維茨當代藝術中心（2012）等。其也曾多次參加國際電影節，包括美國帕克城舉行的2012年聖丹斯電影節、和2009年第41屆法國坎城國際電影節導演雙週單元。何也曾完成德意志學術交流中心藝術家計畫（2015-2016）和香港亞洲藝術文獻庫的藝術家駐村計畫（2012-2015）。

更多展覽信息，請點擊卡片

更多全球藝術市場的最新動態請持續關注 ArtPro。