2022年，是榮寶齋350週年，它過去的輝煌歷史和傳奇是任何一家藝術機構都不能媲美的。榮寶齋和榮寶拍賣在傳統書畫領域很強，對近現代書畫和當代書畫的交易和推動有巨大的作用，如今擴展當代藝術板塊的業務，讓它又有了新的生命力和可能性。林松，出身於一級市場並兼跨二級市場，如今是榮寶拍賣現當代藝術顧問。榮寶拍賣現當代藝術板塊將於7月22日-23日預展、7月24日在北京嘉里中心正式舉槌，ArtPro對話 林松 圍繞今年全球和中國的藝術品市場的表現、榮寶當代拍賣近期的發展目標和策略以及現當代藝術拍賣的整體思路和重磅拍品 進行了一系列的討論。  
 

ArtPro：請問對於2022年全球和中國的藝術品市場您怎麼看？  

林松：今年市場大環境是比較動蕩的，新冠疫情的持續和俄烏戰爭的爆發對全球經濟產生衝擊，而藝術品拍賣作為風向標還是挺住了，雖然總成交額下滑10%-20%，但整體比較穩健。  

2022全球市場呈現三個新的變化：黑人藝術家成為新的熱點、女性藝術家更加受到關注、80-90後新一代藝術家成為市場新星。  

2022中國藝術品市場變化：國內的拍賣公司、畫廊之前是追隨國際的拍行和畫廊，圍繞著人家的標準來策劃，即簡單的搬運。從今年開始出現了市場倒逼的情況，國內的拍賣公司要嚴肅地考慮自己承擔的責任，而不是簡單的跟風，深耕梳理現當代藝術的交易名單，建立自己的收藏體系和價值觀，拍賣進入到一個新的階段。

受諸多因素影響，2022年春拍都後延了，中國嘉德春拍以總成交14.71億元的好成績對市場提振。 “5+5+5:中國當代藝術特別專題”100%成交，方力鈞、劉煒的美術史名作破紀錄、年輕藝術家劉曉輝、唐永祥、黃一山等也紛紛破紀錄，這樣的切面尊重了藝術史和藝術家，是一種成功嘗試。拍賣結束之後，中國嘉德董事長陳東昇在朋友圈感嘆到：“當代藝術會成為中國藝術市場的超級主力板塊。” 

ArtPro：您在這個行業深耕多年、兼跨一二級市場，您如何看待以往的每一種身份？如何做到在不同工作崗位或者角色中的自如切換？  

林松：我畢業於中央美院美術史專業，從小就喜歡藝術，畢業之後學以致用參與這個行業的發展。工作後我創業開畫廊，趕上了中國當代藝術第一波市場行情，成功推出了季大純、夏俊娜、尹朝陽、彭斯等藝術家。隨著北京畫廊協會的成立，我也在協會裡擔任各項工作。  

與此同時，我跟拍賣行業的互動特別多，對二級市場介入比較深，和很多拍賣公司的業務主管都是師弟師妹。從保利拍賣公司誕生，我就開始成為保利的藝術顧問。我希望通過自己在畫廊的經驗和資源，把中國當代藝術的拍賣板塊做大做強。  

我的身份會變化但萬變不離其宗，我的初衷是希望中國當代藝術越來越好，也認定中國當代藝術大有前途，要持續梳理、發掘、推動年輕藝術家和老藝術家的發展。  

ArtPro：今年是榮寶齋350週年，您眼中的榮寶齋是什麼樣呢？在以往的經歷中，您與榮寶齋有什麼交集？是什麼契機選擇與榮寶拍賣合作？  

林松：榮寶齋經歷了清朝、民國、新中國到現在，百年老店本身就是一個傳奇。 榮寶齋一直在做藝術品交易，它所涉及的藝術家、文人是一個個活著的文化標本，在不同階段推動市場的發展，這是一件了不起的事。  

我從小就知道荣寶齋，有兩個特別印象深刻的記憶，其一是《榮寶齋畫譜》，其二是看展覽。在八九十年代，地處於琉璃廠的榮寶齋就是一個文化重鎮，很多傳統藝術都圍繞著它。  

合作契機是源於當代藝術的蓬勃發展，各家公司都很重視甚至加大扶持這個板塊。榮寶齋和榮寶拍賣在傳統書畫領域很強，當代藝術相對來說是一個短板，由於榮寶拍賣與我是朋友、便發出了邀請，希望通過我們的團隊與榮寶拍賣的合作把當代藝術板塊的短板補齊。  

榮寶齋歷經百年、有很牢固的根基，能對當代藝術的發展和擴展推波助瀾；而當代藝術也不能孤芳自賞、需要藉助傳統的力量擴大疆域，當代與傳統一起互動、共生、碰撞，會有一個很好的生態環境。這是我們和榮寶決定共同打造當代藝術空間的原因。   

希望通過榮寶拍賣，來打造中國本土當代藝術的面貌，讓更多的人能客觀的建立與當代藝術的聯繫，打造出和傳統文化相關聯的、中國當代藝術的價值觀和體系。  

ArtPro：榮寶當代拍賣近期的發展目標和策略是什麼？整體思路是什麼嗎？  

林松：榮寶拍賣要打好現當代藝術的市場基礎、樹立品牌，以美術史和學術角度慢慢去梳理，通過系列拍賣的不斷深入、希望找到“向前看 向後看”的人选和線索。 不管是老藝術家還是年輕藝術家，為他們創造更多新的可能性和成交紀錄，通過2-3場拍賣把基本的雛形、結構、方向確立出來，以二級市場拍賣推動一級市場的發展。  

拍賣屬於“下山摘桃子”，將已經培育好的藝術家拍的更貴。 但現在的拍賣行很難拿到代表性藝術家的稀缺貨，尖貨、代表作在進入美術館或機構之後會沉澱下來，在三五年或更長的時間內不會再釋出。此時，市場就要倒逼拍行尋找新的增長點，即“往前看往後看”。  

“往前看”是指，曾經沒有被認真梳理和挖掘、被市場忽略的有重要影響力的老藝術家。 尤其是改革開放、新中國、到民國時期的藝術家都需要很細的深耕和梳理，很多人對這些藝術家的了解都是碎片化、片面的認識。 拍賣價格只是一個結果，中間的過程很少有人去探究。 當拍賣把藝術家的作品賣貴了，市場會影響著學術和美術史去進行研究。  

“往後看”是指，年輕藝術家的新繪畫。 整個國際藝術市場的趨勢也是年輕藝術家板塊一直在漲，並不斷有新紀錄誕生，ArtPro新銳藝術家的榜單也呈現出來了，這是很明確的局面。能填補市場空白的是70-90後藝術家，但這個名單目前有十幾位藝術家是比較穩定的，也意味著市場的成長空間巨大，我們要對年輕藝術家保持持續地關注和挖掘。  

ArtPro：今年榮寶拍賣現當代藝術的整體思路是什麼，不同板塊有什麼亮點和重點拍品？  

林松：中國當代藝術市場在從七八十年代的發端，近40年把外國100年的歷史都學了一遍，寫實、抽象、意像等各個板塊的變化與碰撞是同步發生的，共同組成當代藝術百花齊放的局面。我們試圖通過拍賣把當代藝術變化的現象和脈絡呈現出來，在市場中不斷進行梳理。  

【現當代藝術·現代主義與民族化的探索—中國二十世紀的經典藝術】 

中國的寫實主義都來源於學院教育，徐悲鴻、林風眠、劉海粟和顏文樑這四位中國美術界的校長，他們將古典主義和印象派從西方帶回中國，結合中國社會文化和政治生活的需要，強化了現實主義和寫實主義的板塊。  

中國早期油畫那一批藝術家，我們選的秦宣夫、周碧初等，這是中國油畫發端，沒有他們就沒有後面的美術史。他們對於西方世界的認識對探索東方繪畫有極為重要的作用，顏文樑在蘇州國立藝講授印象派，林風眠在杭州國立藝專講授立體派+野獸派，劉海粟學習野獸派、徐悲鴻強調寫實和學院派、 龐薰琹學野獸派，大家各取所需從而構成了中國早期油畫的發展脈絡。  

【現當代藝術·傳承與尋根—中國具象與寫實主義】                 

中國是一個鄉土中國、具有不同的地域文化，這個板塊是一個尋根之旅、一個精神的重建。羅中立畫巴蜀農民、艾軒畫西藏、王沂東畫沂蒙山區的姑娘、靳尚誼畫新疆少數民族姑娘……他們一方面深入生活、以寫生表現對西方繪畫和古典主義的學習，一方面也在尋找背後的精神與傳承。  

此次拍賣，寫實主義板塊實力很強，我們有意識地選擇了寫實主義的重要代表作，得到了很多藏家的支持。 譬如，艾軒《聖山》，曾在2010年保利北京以2070萬元成交、成為當年藝術家的最高紀錄；楊飛雲《女人與貓》，曾在1988年中國美術館“油畫人體藝術大展”中展出，這個展覽是中國當代藝術史中很重要的展覽、有巨大的文化意義。  

【現當代藝術·現代主義與民族化的探索】 

我一直強調中國的當代藝術要跟中國文化有關聯，生命力才會更強，根脈扎得更深，走的更長遠。在七八十年代，有一個很關鍵性的人物——吳冠中，不管是理論建設還是自我實踐，他都是承上啟下的大師，他強調形式美、風箏不斷線、筆墨等於零。  

吳冠中的同學包括趙無極和朱德群，他們三位是中間節點的過渡，也正因為如此，作品價格也很高。趙無極的創作中有山水、甲骨文、宇宙洪荒之氣等各種中國傳統；吳冠中筆下的漓江山水、江南水鄉都是按照水墨來的；朱德群則是西方的油畫畫出了中國水墨畫的精神。  

【現當代藝術·萌動與開端—中國當代藝術的七八十年代】 

在中西文化的交流和碰撞中，傳承一直都存在，後來分流了變成了兩個脈絡：一個是以學院為代表的寫實；另一個是七八十年代中國當代藝術的萌芽和開端，開始抽象主義的表達、走出了一條很純粹的路線，代表藝術家有馮國東、張偉、黃銳等。  

【現當代藝術·破與立—中國當代藝術的多元發展】 

面對中國的傳統，藝術家也有多元選擇。尚揚之前的作品有很強的家國情懷和民族精神之美，後來轉變為中國人文的安靜和優雅。而劉國松是另一種方式，從寫實到表現再到抽象。 這些藝術家個人風格的確立是中國當代藝術發生、發展的樣板。  

【現當代藝術·自我立場——70 後、80 後的新繪畫】 

之前很多藝術家有宏大歷史題材的背景和集體意識，而到70後-90後藝術家產生了很大的變化。他們的個人面貌和個性語言很鮮明，都是站在各自的立場對當下的社會、人生經驗進行一種反思和表達。  

ArtPro：榮寶拍賣的收藏群體是什麼樣的、有什麼變化，不同的收藏群體有什麼區別？  

林松：傳統藏家比重更大，但當代藝術作為新的板塊、也會對他們也會產生吸引力和誘惑力。 傳統收藏板塊假貨橫行，好作品稀缺而門檻高，老藏家想要尋找新的增長點從而轉入當代板塊；出於對孩子的支持，老藏家也會因為下一代而改變收藏喜好。而新一代藏家更願意去找到他們的文化偶像、與之產生共鳴。  

ArtPro：對接下來工作的寄語？

林松：聯合更多的拍賣公司和畫廊，大家一起貢獻自己的力量推動中國當代藝術的發展，把中國當代藝術做大、做強、推廣到全世界 。  

更多2022年藝術市場的最新動態請持續關注ArtPro。  
 

更多拍品詳情請點擊專場查看