隨著王家衛導演的電視連續劇《繁花》的熱播，上海的黃河路、傳統名小吃，以及1990年代的復古時尚再次成為大眾焦點。作為海派文化的代表，同時也是王家衛個人品味的體現，傳奇上海藝術家陳逸飛的三幅鉅作——《籠中女人5》、《聚焦》和《玉堂春暖》——也在劇中不時出現，不僅彰顯至真園的奢華定位和老闆娘李李的非凡實力，更以其穿梭古今、貫通中西的獨特美學，暗合中國1990年代改革開放風起雲湧的歷史進程。

陳逸飛是現代中國藝壇的傳奇人物，他的作品超越繪畫本身，帶著大螢幕的恢弘氣韻，兼具上海這座「東方巴黎」的懷舊情緒與摩登精神，更是滿載藝術家生活經驗的容器——即使只是銀幕前的驚鴻一現，同樣令觀眾嘆為觀止。30多年來，陳逸飛的多件佳作也屢屢在佳士得的拍場上驚艷亮相。以下就請隨我們透過這些作品，一同走進這位藝術家的傳奇人生，重溫一場陳逸飛帶給我們的海上舊夢。

與上海的不解情緣

陳逸飛出生於寧波，幼年隨父母移居上海，1980年代赴美十年，於1990年代重返申城直至生命最後一刻。

他對上海這座城市有著深深的眷戀及熱愛，無論是他畫筆下海上舊夢的流金歲月、江南水鄉的浪漫婉約，還是他主導規劃的上海泰康路老建築區域的保護、陸家嘴中心城市景觀及視覺藝術教育等等，都為上海這座城市留下了太多的回憶。在許多人的心目中，陳逸飛也成為了上海這座城市的一個符號。

早年的浪漫英雄主義情懷

陳逸飛早年就讀於上海美術專科學校時，接受嚴格的蘇式寫實主義訓練，24歲被任命為上海油畫雕塑學院油畫組的負責人。

他以紮實的造型功底和出色的大幅畫面控制力，創作了數幅歷史主題繪畫，以強烈的英雄主義氣息以及浪漫寫實主義風格，在1970年代的中國藝壇中脫穎而出。

以中國的美麗感動世界

1983年陳逸飛在紐約哈默畫廊（Hammer Galleries）舉辦了《故鄉的回憶》展覽，以中國江南水鄉的小橋流水及婉約風光，呈現了一個神秘而寧靜的東方世界，引起國際矚目。

其中作品《雙橋》被美國知名企業家和藝術藏家阿曼德·哈默博士（Armand Hammer）贈送給當時的中國領導人鄧小平，將此前默默無聞的周莊水鄉與拱橋帶向了世界，也奠定了他國際藝術家的地位，被稱為“傳統與現代、東方與西方、美國與中國之間的架橋者」。他以中國的美麗，感動了世界。

被音樂滋養的藝術創作

陳逸飛從小學習小提琴，他愛音樂、愛交響樂，音樂也滋養了他的藝術創作。 「音樂家系列」是繼陳逸飛在美國創作的「水鄉系列」之後的另一個創作高潮。

他以極為細膩的表現手法，表現了沉浸於旋律中的音樂家優雅的姿態，也將樂器特質與人物形象完美融合，將新古典主義的恆美內涵與時尚的現代意趣相結合，以視覺表現音樂及美的旋律。

第一位作品成交過百萬的中國油畫藝術家

1991年，陳逸飛以白居易名作《琵琶行》創作的油畫《潯陽遺韻》在香港佳士得舉辦的全球首場中國現當代油畫拍賣專場上以137萬港元的成交，創下當時中國油畫拍賣價格的最高紀錄，成為中國藝術市場的里程碑。

陳逸飛（1946-2005）
《潯陽遺韻》
油彩 畫布
129.6×149.8 cm.
1991年作
此作於1991年9月30日在佳士得香港以1,370,000元成交

大視覺文化觀

1990年代初期起，早已是舉世盛名的陳逸飛開始頻繁往返紐約及上海兩地工作，重返中國，並提出“大視覺文化觀”，他不僅局限於平面繪畫的創作，而是開始轉向視覺藝術創作的多方面，希望將藝術家對美的領悟及創造力，透過不同的藝術載體方式，從繪畫、電影、時尚、傳媒，設計及公共藝術等不同角度的創作與參與，追求其「大美術」的藝術理想及美學目的。

電影：是繪畫的延伸，也是不滅的夢想

電影是陳逸飛自童年起的一個夢想，他最欣賞安東尼奧尼（Antonioni）和史匹柏（Spielberg）的電影。 1990年代起，他亦作為導演，執導了四部影片：《海上舊夢》（1993）；《人約黃昏》（1994）；《逃亡上海》（1999）以及《理髮師》（2005）。

他將其繪畫藝術中以寫實技法發揮的唯美浪漫主義風格帶入影片的製作中，將每一個影片的鏡頭作為一副繪畫作品去構思及佈局，整個影片得以構成一副流動的浪漫抒情畫卷，將藝術家經驗悟性、藝術靈氣、美感趣味與電影藝術充分結合。

海上舊夢

1990年代是陳逸飛藝術生涯的黃金歲月。他以跨界式的藝術創造力，將不同門類的視覺藝術加以綜合貫通的創造。 、

在拍攝完電影《海上舊夢》後，陳逸飛將其電影藝術的語言又帶入了繪畫藝術中，創作了具有1930年代上海風韻“海上舊夢”的系列，再現優雅、精緻及摩登的海派文化底蘊。

永遠的聖地

陳逸飛是虔誠的佛教徒，對西藏高原總有著不同的情結。他認為，去往西藏的路是朝聖的路：“西藏是個離天最近，有神山聖水的地方，是一塊淨土。民族特性渾厚、民風淳樸，有一種回歸自然的感覺。”

陳逸飛（1946-2005）
《父與子 (西藏)》
油彩 畫布
198.5 x 198.5 cm.
1995年作
此作於2014年11月22日在佳士得香港以18,040,000港元成交

自1990年代中期，他幾乎每年都會去西藏北部及甘肅南部的雪域高原寫生創作，他捕捉到了藏地最實質、最靈動的一面，也完成了一系列奧義幽邃的「西藏題材」繪畫。

文化游牧」的美學傳播者

縱觀陳逸飛一生的藝術創作，他一直追求的是“純粹的美”，他將看似矛盾對立的古典與現代元素和諧地融為一體，並自在地穿梭中西文化中，以全球化的視野形成一種「文化游牧」美學傳播。

他更以跨界式的藝術創造力，將不同門類的視覺藝術加以綜合及貫通的創造，突破純藝術與應用藝術間的界限，旨在將人文精神為本的美學思想帶入生活，去提高整個社會層面的文化品味及美感趣味，並一直帶著這樣的藝術追求直至2005年他生命的最後時刻。

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