「還記得見到自己購藏第一件藝術品時的心情嗎？」

相信大家都無法忘懷，自己初次與藝術邂逅時略過心頭的悸動與興奮——許是其中筆法的豪氣萬千道出你心底的理想抱負；或是斑斕炫目的色彩給予你好心情；亦或前所未見的奇趣妙智令你眼前一亮。回首初時，吸引我們駐足屏息的或許無關創作者的名氣、作品未來的價值，只是單純被「藝術」本身吸引，相遇來自不同地域、文化中的精神共鳴，從而收獲「觀看、理解、思考」世界的另一種方式，豐盈自我的生命體驗。這便是收藏的樂趣。

承接2018 年秋拍我們推出「夜空中最閃亮的星」專題，企圖回歸「品味藝術」的初心、關注創作本身，該專題受熱烈迴響。今秋我們策劃了其續曲「閃亮的星」，呈現九位勇於挑戰傳統、堅定自我創新的優秀藝術家，我們心目中的shining stars！透過他們的作品，讓我們一同驚訝、感動、震懾、品味與回歸收藏的初心。

一方溫暖的守候

林建榮的「燈泡人」

台灣首屈一指的藝術家林建榮通過將燈光科技和藝術完美結合，打造出療癒人心的「燈泡人」形象，獲國立台灣美術館、北京今日美術館收藏。本次呈現的《Say Hi 2》為此系列之經典，獨坐的小人和觀眾打著招呼，圓圓的腦袋發出陣陣溫暖的光暈，在黑夜中照亮人心，實現藝術家「將藝術融入生活」的空間創作理念，令作品如同陪伴左右的朋友，靜靜溫暖每個人的心靈。

爆裂的自由意志

趙趙的《星空》

《星空》來自趙趙廣受東西學術界褒獎的「星空」系列，且為白色背景、密集多孔的構圖中尺幅最大之作，而其畢生迄今星空系列如此大尺寸之作僅有三件。他用乾淨、銳利、飽含力量的線條展現「暴力」的生成過程，無形中凝聚起衝破表像的力量。與之相對，浪漫的作品命名，傳達出個體對安全感的渴望，主題與媒介的巨大反差，呈現「暴力與美」的相互轉化，激發著自由意志的覺醒。其作獲瑞士尤倫斯基金會、柏林戴姆勒藝術、巴黎DSL藝術等全球逾25個美術館收藏。

「大象」有形，大化之境

鄭路的當代雕塑哲思

當代新銳雕塑家鄭路近年聲名鵲起，其作為中國國家大劇院、南京博物院、瑞銀集團等機構收藏垂青。是次帶來其最具代表的漢字不鏽鋼雕塑《太平宥象》，作品形態源於「象馱寶瓶」的傳統意象，承載「國有象則天下太平」之意，文字取《易經》六十四卦中的上上卦「乾」卦，將「大象」抽象為「萬象」，令文字的解讀與作品的造形相映成趣，達「書畫一體」，並通過鏤空的造型賦予作品「空」的東方哲思，返還出精神的澄澈。

流動的永恆，夢想的噴射

梁任宏的轉進論

梁任宏曾於2001 年連獲 「台北美術獎」與「高雄市立美術獎」，更廣泛入選大型公共藝術項目製作計劃，並為高雄市立美術館典藏。其創作著重探討自然、機械與哲學的關聯，《轉進論23AT1033-34》呈現一隻噴出水柱、自由呼吸的動態鯨魚。觀者若推動作品，頂部、中段球體和魚尾均可各自轉動，展現變動中動人的平衡之美。藝術家以機械之重展流態之輕，在運動的循環中，呈現自然的生生不息，及「變動即為永恆」真理。

畫石築世，凝望生命之紋

癡石畫人周珠旺的《石嶼》世界

周珠旺將家鄉海灘俯首皆是，看似尋常的鵝卵石作為近十年的創作對象，開拓出觀照自然、畫石銘心的藝術視界。《石嶼》為其代表系列「石嶼」中技法臻於圓熟的見證，無盡的微小砂石由細筆點畫而出，鋪展如宇宙般的時空維度，而從自然視野中收獲的創作恆心，成為藝術家書寫自我生命的業力構築，在真實之上再現生命的靈光。其作獲國立台灣美術館、台北市立美術館、澳洲白兔美術館等機構收藏。

瞬息萬象，構生命之詩

大卷伸嗣的藝術之花

當代藝術新星大卷伸嗣近年在巴塞爾藝博會及瀨戶內海藝術祭上大放異彩，作品被高松市、熊本市立現代美術館、國立台灣美術館等25家公共機構收藏。首呈拍場的《迴響：水晶計劃——白色上衣》為僅只5件相近形式的珍稀之作，曾首度曙光於藝術家2014年的新加坡個展「消逝與構成」中。作品將菲律賓傳統巴隆襯衫用壓克力罩封存，在外以色粉和修正液繪製白色花卉，令傳統的縫線花紋與現代的色料重合，訴說珍藏文明與歷史的價值意義，令自然之美在詩意的藝術中得以新生。

我即行者，直面人生的畫像

石晉華的油彩「走筆」

來自台灣的行為藝術家石晉華將藝術創作與生命思考、身體經驗緊密結合，藉由走筆的創作方式，令「一隻筆比喻人的一生一世」的理念深入人心。其曾獲「台北美術獎」、「高雄獎」首獎，近年來並先後在高雄市立美術館、上海明圓美術館等地舉辦展覽。《走筆#92》為藝術家近年在鉛筆外的油彩試煉，透過顏料狀似生命起伏的走筆道路，記錄時間的軌跡，更在最後剖開顏料錫管置於中心，如將軀體作為終結記號，塑造具精神性的人生畫面。

幡然夢醒，長憶南柯

英國青年藝術家瑪雅⸱海薇代表作登場

東方元素與西方美術史的完美結合，構成了瑪雅風格鮮明、渾然天成的國際化藝術語彙, 其作曾獲柏林「me-我的收藏室」（me Collector Room）基金會典藏，並於2009及2014年分別榮獲東京Tokyo Wonder Site以及台灣苗栗蘆竹湳古厝藝術家駐村項目。首呈亞洲拍場的《那些在荒野的日子》用長達2米的雙聯巨大畫幅搭建一處充滿科技和未來感的超現實場域，展現競速時代個體的生活處境，又以東方式的細膩寫實筆觸描摹人物和物件，注入關乎生命的記憶和體悟，在如夢的離散空間中，展現情感交匯的生命美學。

只道是尋常，恰逢好時光

王玉平《國子監》

作為80至90年代中國「新表現」主義繪畫的重要代表，王玉平以寫生的方式記錄著生活的城市，透過標誌性的純真著色展現兒時記憶中的溫柔色彩，作品《國子監 （雙聯作）》即為其「畫北京」系列的代表。此件雙聯作以連續的畫面娓娓道來初春時分國子監大街的市井氣息，藉助一貫的鮮明用色與平面化造型賦予寫生之景充滿時光追憶的美好情味，以真實的場景展現北京城融匯古今的風貌和溫情。其作曾常年威尼斯雙年展、中國油畫展等重要展事，並獲中國美術館、高雄山美術館典藏。

除上述專題外，同場亦亦帶來多件東西方明星藝術家活潑生趣的精彩之作。

以普普之名，繪人間願景

凱斯⸱哈林的創作

美國普普藝術明星哈林（Keith Haring）以其色彩鮮明、線條簡約的經典符號形繪畫深入人心。《全球對抗艾滋》完成於1990年，即藝術家人生最後一年。他以詼諧的筆調提醒人們對於艾滋病的重視與關懷。作品由聯合國協會世界聯合會合作發行，並附證書，別具意義。

1984年，哈林開設名為「Pop」（普普）的商店，販售已身創作，足見其超前及反叛，《普普商店III》為此系列的精彩之作。作品透過暖與冷、明與暗的色塊安排，鮮明的黑線條簡潔，幽默尖銳地提出社會體制如同一冰冷的機具，生成同一化的產物、同質化人們的深刻批判。

叛逆有理，和平萬歲！

班克斯的反戰之作

《Wrong War》為著名街頭塗鴉藝術家班克斯（Banksy）罕見的噴繪原作，曾展出於藝術家2017年於阿姆斯特丹現當代美術館所舉辦的同名個展。作品將反叛與幽默並行，用粉色蝴蝶結點綴軍用直升飛機，以此瓦解並批判現實戰爭，傳遞和平的信念。

少年狂想，青春無敵

華人潮文化代表——不二良的小鼠

台灣動漫藝術家不二良創作形式多元豐富，其最具代表性的變裝小鼠系列，受到高度共鳴，並於威尼斯雙年展、首爾、上海、香港多地展出。2013年創作的《超人小鼠》結合了具文化意義的潮流符號，令經典的超人形象在小鼠的正能量個性語彙中，言說保護世界、勇往直前的英雄氣概。

心房的療癒者

邂逅「尼尼」

黃本蕊自2012年開始以兔子尼尼作為代言人，令外表溫柔內心堅強的尼尼，詮釋生活的美好。《夢想宅急便》開啟了對未來及未知的展望，主角尼尼坐在一個傾倒的快遞紙箱上，眼神篤定地飛馳在柔軟的雲層中，夢想似觸手可及，並鼓勵著生活中的你我堅定前行。

仙蹤奇境，共赴此間

張嘉穎的塵外之夢

新世代藝術家代表張嘉穎於《綠野仙蹤——地鼠錫鐵人》中展現特出的幻境與扁平美學的結合。她以童話故事的敘述方式表現缺失心臟的錫鐵人努力尋回自我的過程，宛如山水畫的景象與繽紛的色澤充滿神秘和想象的空間，基於藝術家的個人轉譯，營造奇特的幻想世界。

孩提時光，初心再現

羅喬綾的「治癒」娃娃

羅喬綾憑藉純真、溫暖的畫境脫穎而出，自富有童趣的主角形象言說其所思所想。《手指娃娃》描繪一位女孩正展示手上的繽紛童話指套、歡樂地講述故事，輕快如塗鴉的筆觸渲染出主角天真活潑的情態，在美好中道出對世界的愛與溫情。

天馬行空，踽踽前行

賴九岑的現代童話

七〇後藝術家賴九岑以抽象性的組合手法，塑造具超現實感的多元卡漫世界人物。《十字定位的坦克兵》以薄塗技法堆疊多層顏料，透過打磨令不同大面積的色層顏料區分，使頭戴盔甲的坦克兵呈現解構下重新拼合的奇趣幾何形態，以如零件拼接的方式再現表象下的多重視野連接，具極強的視覺衝擊力。

精彩樂活，個性真我

習福德的小雞盛會

第二代街頭藝術家習福德（Ceet Fouad），透過「小雞」為主角的創作分享自己的生活體驗和文化思考，彰顯極具個性的藝術魅力。《校園生活》描繪了佈滿粉筆字的黑板下，小雞正不知所措的滑稽體態，鮮活的畫面勾起觀者對青蔥歲月的回憶，紛亂的塗鴉筆記向我們訴說著拋卻煩惱、不負青春的箴言。