保利香港將於4月1至6日在香港君悅酒店舉辦春季拍賣，欣然呈獻一系列多元化、具承傳價值及投資潛力的稀有藝術瑰寶，透過精彩藝術饗宴，讓全球藏家朋友再度聚首香江。由奈良美智《Acid M. J.》及格哈德·里希特《抽像畫(607-2)》領軍，現當代藝術部為藝術愛好者梳理當今最炙手可熱的藝術陣容。中國古董珍玩部將呈獻「禦海凝珍：懷海堂藏清代禦瓷粹珍」及「中國古董珍玩」兩大專場，重磅拍品明成化青花仕女琴棋書畫圖碗將隆重登場。中國書畫專場則由吳冠中八十年代力作《高樹雪山》領銜，欣然呈現全球藏家珍藏的書畫作品。璀璨珠寶及名貴鐘錶部則以嶄新的收藏視野呈獻一系列臻絕珍品，矚目呈獻「翠蘊琛寶 靈瑞玉環」天然帝王綠翡翠手鐲及Jacob & Co.矚目、非常罕有及精細，18k白金鑲長方形藍寶石陀飛輪腕錶 Caviar Tourbillon，勢必閃耀今春拍場；尚品手袋及潮玩部再次為藏家搜羅極具收藏價值的手袋，驚喜呈獻首度出現在拍賣場上的愛馬仕超稀有木製 PERSPECTIVE CAVALIERE  KELLYWOOD。珍茗佳釀部則誠獻質量上乘的羽生撲克牌系列全套、1959年「五星牌」茅台酒及1950年代無紙紅印圓茶，與藏家共享滋味時光。

現當代藝術

現當代藝術專場將由里希特、草間彌生與奈良美智，合組從歐陸到亞洲最頂尖之作。 格哈德·里希特創作於1986年巔峰時刻的《抽像畫 (607-2)》，「王中之王」之作在刮塗法之下，集合所有抽象技法之大成，畫面中具有強烈生命力的線條與用色，游刃有餘之間完美呈現了藝術家「抽像畫」巔峰時刻的藝術精髓。另外，隆重呈獻唯一一件奈良美智明確以音樂家命名及向流行天王麥可·傑克森致敬的《Acid M. J.》、首個以玻璃纖維（FRP）製作的小女孩雕塑藝術《茶杯小孩》；草間彌生近五年在公開市場最大尺幅之紅色《南瓜》、稀有的金屬顏料的《無限之網》以及六角彩子《小女孩與動物》亮相拍場，集結最強日本當代陣容。專場亦包含來源有序的民國老油畫專輯，呈現半世紀前的中原山川風貌，將亞洲藝術史一百年濃縮於此；另有大尺幅劉國松水墨與罕有難得的袁旃作品現踪，亦有中國當代青壯輩謝南星上承早期具像作品，同時開啟他之後抽象創作《無題（模糊的花 第三號）》、黃宇興轉折時期從具像走進抽象的開端之作《眷村的夕陽》、韋嘉兩件不同時期的經典代表作、劉韡其城市風景「紫氣」系列的先期關鍵探索之作，鑑賞重點如馬軻、張英楠，到八五新潮的方力鈞、劉煒的當代版塊，亦不容錯過。

奈良美智是引領當代藝術的先驅，透過自身的經歷與情感，真誠的內省自身而創作，這個過程中西方音樂影響至深。 《Acid M. J.》這幅畫作，奈良美智描繪了流行音樂之王麥可·傑克森。畫面裡，麥可·傑克森標誌的波浪捲發出現在奈良美智的標誌肖像畫。奈良美智創作於2009年，此作是奈良美智唯一明確以音樂家命名的壓克力畫布作品，珍罕重要。這幅畫對熱愛音樂的藝術家意義非凡，他描繪了麥可·傑克森帶給自己、帶給世人的感動，重現了舞台上的最佳時刻。奈良美智的畫作與麥可·傑克森的音樂有著本質上的相似，他們都從孤獨裡走出。藝術家強調了麥可·傑克森成名背後的孤獨，以及如何從表演中宣洩，恰與藝術家成長、創作路上的孤單一致，他們都從中汲取了養分，透過作品表達情感。某種程度上，他們不約而同的以各自的藝術，尋找踽踽獨行路的解脫與答案。 《Acid M. J.》引導我們進入麥可·傑克森的內心世界。 藝術家曾經說過，可以通過他描繪的單一肖像畫反射內心，看見自己。 這幅作品之特別，不僅是奈良美智畫了流行音樂天王，更濃縮了創作者自己的生命精髓。使得這肖像畫具備雙重意義，一個是奈良美智，一個是麥可·傑克森，日本當代藝術之王與流行音樂天王的精神合二為一。

南瓜無疑是草間彌生藝術創作生涯中最持久的形象，最早更可追溯到1948年，這也證明了南瓜是藝術家心中的個人風格符號。創於2005年的《南瓜》是一件非凡的作品，結合藝術家最標誌性的創作核心：南瓜、網與點。紅色的南瓜以藝術家標誌性圓點作點綴，位於黑色背景的中央，周圍環繞著不斷延伸的網，彰顯草間彌生成熟精湛的創作技藝。

格哈德·里希特的抽像畫是全球藏家追逐之作，此幅作品創作於1986年，更是藝術家抽象技法集大成的顛峰之作。作品畫面採用色彩純度高的紅、黃、綠、藍色調，亦為此時期里希特抽象繪畫中最為經典的用色。主畫面大面積掃刮油彩，繽紛的油彩層巒堆棧，畫面底部的筆觸有如遼闊土地上野蠻生長而出的樹木枝丫，蒼勁有力，透過色彩對比產生的獨特張力，讓空間取得絕妙的平衡。 1986年後，squeegee刮塗方式成為里希特抽象繪畫的主要技法，如《抽像畫（607-2）》一作完整囊括傳統筆觸，划痕式線條，以及squeegee刮塗方式等各式抽象繪畫技法融為一體的作品數量稀少，實為完美展示里希特抽象技法的珍罕傑作。

1988到2000年期間，正值奈良美智於杜塞道夫藝術學院留學及定居科隆的創作時期，亦是藝術家標誌性小女孩的雛形階段。這個標誌性形像從90年代早期起逐漸變得為人熟識，而奈良美智的雕塑以光滑的玻璃纖維質感，深入探究其中蘊涵的精神性與訊息。 1995年的《茶杯小孩》與另一件小女孩爬樓梯的《Over the Topper》的作品，是奈良美智以玻璃纖維（FRP）製作大型雕塑、最關鍵的初試啼聲之作。 《茶杯小孩》裡的杯子造型與女孩頭像，開啟了奈良美智往後以一系列深受世人歡迎的雕塑創作。

1999年創作的《無限之網》閃亮呈現了草間彌生最具代表性的系列作品。 藝術家利用重複性筆觸去控制她精神上的掙扎，以「自我消融」手法闡釋自身對無限的追求。 此幅手繪而成、白底金銀的無限網，印證了藝術家不斷挑戰自我的決心。 粗細不一的筆觸交織在一起，形成深淺分明的層次，金色顏料更為作品增加了一層維度，當人們從不同角度觀察時，它亦會產生妙微的變化，藝術家創造的無限網延伸到畫布之外，帶領觀者進入無限的空間。

日本女性藝術家六角彩子以獨特標誌性的藝術語言，躋身當代藝壇並佔有一席之地。 於2009創作的《女孩與小動物》，以豐富大面積的色塊和線條創造出童話森林般的情境感，畫面中標誌性的女孩形像以黃色的頭髮搭配對比強烈的花朵頭飾，斜眼凝望的紫色大眼睛和白色為基底的洋裝將女孩從背景的繽紛色彩襯托出來，並運用線條的粗細和色塊的堆棧將前後遠近的視覺感呈現出來，可以看到樹木與動物不同的層次區分。畫面中的每個部分都充滿著不同的巧思，即使沒有完整的具體形象，單單從線條和顏料的肌理就讓每個區塊都有著不同吸引人們仔細品味的細節。 《女孩與小動物》豐富細膩的畫面，在每一次觀賞中都能夠得到不同的視覺震撼與感受。

中國古董珍玩

本次春季拍賣，中國古董珍玩部精心遴選二百餘件拍品，呈現兩大專場：「禦海凝珍：懷海堂藏清代禦瓷粹珍」及「中國古董珍玩」，珍品眾多。當中的領銜拍品清乾隆御製粉彩「蒼龍教子」圖大瓶及明成化青花仕女琴棋書畫圖碗尤為亮眼，備受市場關注。此外亦將呈現一批包含香港重要藏家收藏之明清瓷器。另有涵蓋高古瓷器、高古青銅器、明清玉器、文房雜項等豐富精品，值得矚目。

來源：
1.北京延古齋
2.葛提尼氏（Claudio Cortini）收藏，1928-1931年間出任駐北京意大利全權公使，1930年10月30日購自中國教士張式如（根據發票）
3.歐洲私人收藏

本品斂口弧腹，外壁用青花描繪仕女撫琴、對弈、開卷、賞畫的場景，組成「琴棋書畫」四藝，碗足繪卷草紋。青花一改永宣御窯敦睦厚重、恣意豪放的風格，以其輕盈秀雅、精巧雅緻的時代特徵受到世人的推崇。全器釉白底中泛青，青花髮色穩定，色澤濃艷，畫面勾勒流暢，筆觸細膩。

來源：
1.盧芹齋舊藏
2.美國紐約孟台爾爵克曼夫人舊藏
3.歐洲私人收藏
4.倫敦佳士得，2000年11月15日，編號91 
5.藍理捷，紐約
6.瑞士玫茵堂

展覽：
《中國古代青銅禮器藝術收藏文化展》，玫茵堂，法國巴黎，2013年

出版：
1.於省吾，科學出版社，《商周金文錄遺》，1957年，編號196 
2.陳夢家，《殷商青銅器分類圖錄》，上冊，頁84；下冊，頁689，編號A413；銘文：上冊，頁203，編號R147（東京汲古書院），1977年
3.周法高，台聯過風出版社，《三代吉金文存補》，1980年，編號147 
4.嚴一萍，藝文印書館，《金文總集》，1983年，第6冊，頁2572，編號4665
5.劉雨、汪濤，上海辭書出版社，《流散歐美殷周有名青銅器集錄》，2007年，編號158
6.吳鎮烽，上海古籍出版社，《商周青銅器銘文暨圖像集成》，2012年，第20冊，頁460，編號11451
7.《中國青銅器》，法國吉美博物館，2013年， 頁58，編號34
8.瑞士玫茵堂，《中國銅器─玫茵堂所藏中國青銅器》，2013年，頁104，編號63

此尊屬觚形尊，通體有四道扉棱，大面積紋飾覆蓋，腹部飾下卷角獸面紋，圈足均飾曲折角獸面紋。尊內壁有一短銘文「亞龔父辛」，銘文用「亞」字型的框子框起來，應與家族的姓名有密切關係。亞龔父辛銘文表示的當為「龔」這一家族給日名為辛的父輩所作之器。

來源：
1.  藍理捷，紐約
2.  Frank Arts Collection，比利時
3.  歐洲私人收藏

展覽：
1.《Ancient China, Jades, Bronzes & Ceramics》，藍理捷，紐約，1999年，圖錄編號28 
2.《The Frank Arts Collection》，戴克成，香港，2011年10月2日至7日，圖錄編號6 

出版：
1.藍理捷，《Ancient China, Jades, Bronzes & Ceramics》，紐約，1999年，圖錄編號28
2.戴克成，《The Frank Arts Collection》，香港，2011年10月2日至7日，頁數26，圖錄編號6 

鼎敞口，口沿外折，兩側雙立耳，立耳的耳廓向外微撇，下置三夔形扁足，外撇，尾部上卷。腹飾一周紋飾帶，分飾三組線條對饕餮獸面紋，雲雷地紋，內腹壁有「史」字銘文。此器銅質厚重，鑄造精細，先後收藏於紐約藍理捷，比利時Frank Arts Collection等，流傳有序，是同類型器中不可多得的精品。

來源：
1.法國私人收藏
2.懷海堂珍藏

展覽及出版：
1.《機暇清賞：懷海堂藏清代御窯瓷缾》，香港中文大學文物館，香港，2007年11月11日至2008年3月30日， 編號123（封面作品）
2.《博古存珍：敏求精舍金禧紀念展》，香港藝術館，2010年9月25日至2011年1月2日，編號183
3.《雲行雨施：中國龍文物》展覽圖錄，香港東方陶瓷學會、香港中文大學文物館，2012年2月11日至10月，頁105

此瓶闊口外撇，短頸微微內收，溜肩，長筒形腹，腹下漸收，圈足外撇。內壁及足內施松石綠釉，外壁口沿描金，唇下飾料彩如意云頭一周，頸肩皆以鬆石綠為地，頸部繪纏枝番蓮紋，花葉間飾磬，下以胭脂紅繪花卉紋作為分界線，肩部則繪如意云頭一周，每塊雲頭都有折技花卉紋作飾，腹部繪蒼龍教子紋，腹下畫變體仰蓮紋，足牆兩條藍料弦線之間繪胭脂紅迴紋，足內書礬紅「大清乾隆年制」六字三行篆書款。整器器型優美之餘，色彩艷麗，紋飾筆法流暢，繪畫生動，盡顯御用瓷器之華貴。 

腹部外壁以粉彩繪大小兩龍翱翔於五彩祥雲之中，龍追火珠，祥雲五彩，取意「蒼龍教子」。圖中祥雲迤邐，漫天飄飛，蒼龍於雲間騰躍，身披細鱗，五趾分張，穿梭祥雲，翱翔青天，在雲紋的襯托下氣度非凡，大有氣奪千里之勢。幼龍於雲中迎蒼龍而起，龍軀盤曲，昂首相視，教子之殷殷期望躍然於瓷上。整器紋飾繪製生動精美，所見祥雲雖多， 卻形態各異，色彩淡雅，不會喧賓奪主。五爪龍紋屬皇家專用的紋飾，是無上的皇權象徵，而蒼龍教子圖為清宮禦瓷流行的題材，於乾隆時期盛行，在眾多寓意吉祥的圖案中別具意義，反映出乾隆皇帝對大清天下繼承者的殷殷期望。 

此款瓶因形似燈籠，一般稱為「燈籠瓶」或「燈籠尊」。與其他同類的燈籠瓶相比，本品之頸部較高，如此形制類近於北京故宮博物院所藏的清乾隆松石綠釉凸雲龍紋燈籠尊。

來源：
日本關東藏家舊藏

盒扁圓形，子母口，圈足。蓋面及器壁淡描青花祥雲紋為地，其上各繪兩條金彩三爪行龍飛騰於雲海之間。底足內施白釉，書「大清嘉慶年制」青花三行六字篆書款。盒蓋面正中金彩方框內署「懋勤殿」金彩三字，乃用金粉製成的液態金在瓷器釉面上描繪花紋、鑲邊或鋪金地，經高溫烘製後小心打磨而成。此印盒描金豔麗深沈，為御用的特殊金色「佛赤」，乃純金粉拼入紫銅，呈色故而更為典雅沈穩。整器製作工藝精湛，應為嘉慶四年前太上皇訓政時期的作品，釉色秀麗，描金精絕，是清代金彩瓷器中所見最為燦爛的實物，富麗的華美盡顯乾隆御窯遺風，為嘉慶御窯早期上乘之作，格調不凡。清宮宮殿在存放帝后寶璽方面各有側重，交泰殿專門保存國寶，壽皇殿專門貯存前朝不用寶璽，而懋勤殿則存放當朝正在使用的寶璽。

來源：
1.日本德川家族舊藏
2.保利香港，2016年4月5日，編號3143

盤八出蓮瓣口，圓唇，花瓣外壁中間凸起似起筋，極具立體感。盤木胎髹多重黑漆，漆層頗厚，烏黑溫潤。內壁剔刻五隻綬帶鳥穿牡丹紋飾，寄意富貴長壽。五隻綬帶鳥皆振翅於飛，俯仰相向，眉目傳情。綬帶鳥翎羽以細刀纖細刻畫，線條流暢靈動，栩栩如生。牡丹花肥葉厚，雍容華貴，且花瓣葉脈具以尖刀細刻，細如髪縷。外壁剔刻十六隻喜鵲，呈以不同形態，或展翅，或凝望，或俯視，或仰觀，其雕工與內壁綬帶鳥一般細緻，細絲鉤點無意不精。十六隻喜鵲皆棲與石榴枝上，枝上果實飽滿，寓意多子多福，喜慶連綿。 

元代朱地剔黑的漆器存留較少，現存日本一件剔黑嬰戲圖盤，見李汝寬《東方漆工藝術》，圖版三一，經王世襄鑑定應為更早之物，然而其雕工及髹漆工藝與此件頗有淵源。綬帶鳥、牡丹或喜鵲、石榴的題材則經常出現在元明時期剔漆作品中，可資參考的例子有台北故宮博物院藏的一件剔黑孔雀牡丹八瓣盤，見《和光剔彩-故宮藏漆》，台北：國立故宮博物院，2008，頁22；以及日本北村美術館所藏的一件牡丹鳥紋菱花盤，見《雕漆》，德川美術館、根津美術館，1984，頁45；還有山東省博物館藏的一件剔黑花鳥葵瓣式盤，見《中國漆器精華》，福州：福建美術出版社，2003，編號188。

中國書畫

中國書畫專場欣然呈現全球藏家珍藏的書畫作品，此次拍賣將由吳冠中80年代力作《高樹雪山》領銜，並持續呈現香港重要藏家王良福先生珍藏吳冠中先生作品；近現代板塊將雲集來自中國香港、台灣、北美、新加坡、馬來西亞的精品佳作，數件張大千的作品涵蓋畫家不同創作主題並橫跨不同創作時期，精彩紛呈；顧毓琇先生家族珍藏傅抱石作品《赤壁泛舟》、徐悲鴻抗日救亡史詩之作《雄獅圖》與李可染創作於1982年，充分錶現其技與藝之巔峰技法的《霜葉紅於二月花》亦將隆重登場；古代書畫板塊則由唐人寫《維摩詰所說經》領銜。此外，「懷袖雅物——丹青名家成扇專題」亦值得藏家關注，張大千、吳湖帆、溥儒、田世光等眾多名家於咫尺扇面間描摹書寫，盡情展露自己的才華，美不勝收。

來源：
新西蘭私人珍藏，原藏家直接購自於香港萬玉堂

著錄：
《吳冠中——萬紫千紅》，香港萬玉堂出版，1989年，封面、圖版47

展覽：
「吳冠中——萬紫千紅」，香港萬玉堂，中國香港，1989年

《高樹雪山》正創作於八、九十年代間的轉折期，吳冠中在經歷了二十世紀七十年代的鄉土寫實主義階段之後，在八十年代走向了一種簡潔單純的半抽像風格，他的筆鋒愈加干脆利落，線條愈加簡約。從寫生中抽取對象最根本的視覺特徵，在點、線、面的流暢組合下讓心中之自然映射躍然紙上，通過藝術之眼將實景中美的抽象因素展現出來。從吳冠中一生的創作歷程上看，八十年代是吳冠中的水墨畫創作盛期，他對於水墨的實驗在很大程度上影響了油畫，他將點、線、面這些抽像元素與水墨畫的獨特的筆墨趣味和寫意性融合起來，以富有現代感的形式語言觸及了傳統文化的內核，超越了傳統的圖式和美學觀念。

徐悲鴻《雄獅圖》作於1938年，畫面正中一頭健碩雄獅踞坐於嶙峋險峻的山石上，回首目眺遠方，眼神堅毅；迎風拂動的長鬣用筆縱橫披捺，雖風雨欲來，但勇者無畏，盡現其雄視天下的王者氣概。本年初徐悲鴻完成其動物題材的代表作《負傷之獅》（現藏於徐悲鴻紀念館），尺幅與本作相當，獅子體型與山石角度略有調整，應是徐氏於國難方殷時，託物言志，象徵中華民族兒女奮起反擊，一致對抗外敵。上款「若愚先生」指吳道安，時任國民政府的廣西壯族自治區副主席、國民參政會參政員貴州委員。吳道安在廣西、貴州等地為徐悲鴻舉辦展覽，徐氏為答謝吳的關照與支持而畫此精品相贈。

題識：
千古風流，誰得似，翼蘇赤壁。長相望，遊情良夜，風清月白。綠蟻新醅魚出網，黃泥舊阪霜芟葉。破寂寥，人影答行歌，相從客。波聲起，岸千尺。寒水落，危崖出。曾幾時重到，江山難識。杖舄已驚棲鶻夢，嘯歌欲動馮夷宅。有羽衣，歸去揖 臨皋，逢疇普。後赤壁。倚滿江紅。辛已秋日寫於敦煌石室，大千張爰。 

鈐印：
「張爰」、「大千」

題識：
太和保元氣，景行在高山。白石老人齊璜。  

出版：
1.《名家翰墨》第二期，第141頁，香港翰墨軒，二〇一一年。  
2.《神州國光集 —杭州黃賓虹學術研究會二〇一四年展》，天津人民美術出版社，第259頁，二〇一四年。  
3.《當代風雅 —梅墨生詠四十現代書家詩書法作品集》，廈門大學出版社，二〇一五年。

《冷香飛上詩句》完成於1975年，系大千先生晚年佳作。 彼時張大千眼疾加劇，在「環蓽盦」靜養，上款人希平先生托友人上門拜訪求得此作。畫面構圖疏密有致，用筆豪放靈動。初觀畫作，視線被右下角一片怒放的荷葉所吸引。老辣狂野又卓然飄逸，佔據畫面近乎一半的空間，正如大千居士自己所說，畫荷葉「就像漢朝人寫隸書，要逆入反出」。濃淡變換的荷葉間掩映著兩朵相依相偎，燦然盛放的白荷，攲側錯落，飄動浮沈，下方兩隻花苞似是襁褓中被呵護的新生兒，含苞待放。葉好花成之後，畫家將荷葉淡敷以花青，朦朧之間頗有「雲破月來花弄影」之意，初夏的荷塘呈現一片水氣氤氳，盎然生機。

唐代開始，許多篤信佛教的信徒自己或出資請人抄寫佛經以求福報，市場產生大量抄寫佛經的需求。 「經生」應運而生，抄寫佛經已成為當時一種社會風氣，「經生」所用的專門的字體既端莊典雅，又適宜酣暢疾書，這種書體時稱「經生體」。 

此卷《維摩詰所說經》系佛教大乘之經典。 於專為寫經用的紙上寫就，書法家先畫出烏絲界欄，再於卷首題寫經名，接著書經文，結尾書寫所書佛經的捲號。其用筆楷法精詳，筆筆正鋒，亭亭孤秀，直造單微，側筆取妍，洋洋灑灑幾千字，書寫共447行，一貫而成，深可慨嘆。

璀璨珠寶及名貴鐘錶

璀璨珠寶及名貴鐘錶專場將於春季拍賣呈獻約200件瑰麗臻品，將盡情綻放明媚姿態和璀璨光舞。專家團隊臻選極致珍貴、具承傳價值的翡翠、鑽石、藍寶石、祖母綠、紅寶石等瑰麗珠寶，以及一系列巧奪天工的名貴腕錶，焦點拍品包括「翠蘊琛寶 靈瑞玉環」天然帝王綠翡翠手鐲、22.11克拉祖母綠形切割D/FL Type IIa鑽石等；鐘錶部分欣呈Jacob & Co.矚目、非常罕有及精細，18k白金鑲長方形藍寶石陀飛輪腕錶，Caviar Tourbillon，更為藏家們嚴選首次出現於拍賣市場上的勞力士鉑金鑲鑽石自動上弦鏈帶腕錶Oyster Perpetual Day-Date型號118366，實屬難得。

作為東方市場的頂級寶石，翡翠的魅力不言而喻。而在眾多的翡翠珠寶當中，通體滿綠的翡翠手鐲更加難能可貴。翡翠為天然產物，能得到一整塊料子都是極品的綠色翡翠實屬困難，而為了將翡翠料子切成條狀還會捨去許多上等的翡翠料子，因此，相較於蛋麵或是翡翠珠鍊，翡翠手鐲更加稀有。能夠擁有一隻顏色種質俱佳的滿綠鐲子，摯愛翡翠的藏家們定會欣喜若狂。本次拍賣所呈獻的這枚手鐲，為珍貴的老坑種翡翠，其色澤自然濃郁，溫潤欲滴，質地細膩，翡翠內部的天然紋理賦予其獨一無二的生命印記，為手鐲增添了自然原始的美感。濃濃的綠意，宛如一波碧水環繞於腕間，彰顯高貴典雅。

祖母綠式切割的鑽石典雅貴氣，是階梯式切割中最受歡迎的形狀。有別於圓形切割的切面，此式更能凸顯鑽石的明淨透亮和本色。由於方形切割最彰顯願鑽石的原本特徵，因此只有最純淨，最完美無瑕的鑽石才能在方形切割下閃爍生輝。這顆22.11克拉祖母綠式切割的鑽石顏色、淨度、切工均屬於頂級，實屬難能可貴。 

所有的自然鑽石都在地球深處結晶，但並非所有的鑽石都擁有相同質量。鑽石當中Type I型號是最常見的，大概98%的鑽石都屬於此類，其特點是含有微量的氮原子。另外2%的鑽石屬於Type II類型，不含有氮原子，因而顯得格外純淨清澈。 Type II也分為a和b兩種子類別，Type IIb含有微量硼原子，而Type IIa不含有任何可見的其它元素，這種類型的鑽石純淨度最高，清澈晶瑩，淨透如水。

此枚來自緬甸產區的藍寶石有著最攝人心魄的顏色「皇家藍」。這種顏色兼備深邃、濃郁、鮮豔、明亮、甚至靈性。長期以來憑藉其高貴典雅的氣質贏得世界各國王室的鍾愛。重達23.49克拉的藍寶石，未經任何加熱處理。不論是它的光澤、通透度及顏色，均屬純自然形成。生動絕美的藍色均勻分佈在藍寶石中，由內而外的散發著柔軟溫暖的光亮，是獨一無二的珍藏品。這枚梵克雅寶設計的戒指，與深邃的藍寶石完美結合，盡染了浪漫的藝術氣息。

Caviar Flying Tourbillon系列腕錶，展現了Jacob & Co.作為製表商和珠寶商的精湛技藝，從而誕生了此款奢華珍貴的時計。 這款矚目的鑲嵌藍寶石飛行陀飛輪腕錶限量發行僅18枚。 陀飛輪作為一項鐘錶中的複雜功能，旨在抵消重力對手錶機芯的影響。飛行陀飛輪由Alfred Helwig於1920年開發，顧名思義，即陀飛輪框架的上方沒有橋板固定，只能從一側支撐固定，難度遠遠高於傳統陀飛輪。 Caviar系列所配備的的型號JCBM05機芯完美匹配了Caviar系列的驚艷外觀，繁複的寶石鑲嵌技術與精密的一分鐘飛行陀飛輪複雜功能相得益彰。手動上弦機芯亦可以通過透明玻璃底蓋進一步欣賞，其鑲嵌鑽石主夾板與配備鈦金屬擺輪的一分鐘飛行陀飛輪完美契合。此款Caviar系列腕錶的錶殼直徑為47毫米，錶殼、錶盤和表耳處全部鑲嵌約超過400顆最優質的藍寶石，飛行陀飛輪可通過六點鐘位置的窗口一覽無遺。藍寶石是九月的生日石，藍色則是藍寶石族中最受歡迎的顏色。 Jacob & Co.Caviar飛行陀飛輪腕錶是高級珠寶和高級製表的完美結晶，將兩者都發揮到了前所未有的極致。

Histoire de Tourbillon系列腕錶於2009年開始推出，旨在設計研發一系列引人入勝的全新概念陀飛輪腕錶，Histoire de Tourbillon 10是此系列問世10週年的終極作品，展示了海瑞溫斯頓致力於開發高端複雜製表的不懈追求。海瑞溫斯頓是有史以來第一個品牌，設計在一枚腕錶中使用四個單獨的擒縱系統放置於四個獨立的陀飛輪框架內。 

每個陀飛輪框架每36秒旋轉一圈，這比大多數正常陀飛輪腕錶都要快。不過四個陀飛輪的運行速率不可避免的略有不同，因此，通過三個相互作用的差動機械系統，四個陀飛輪的速率被平均為一個平均值並輸出於顯示時間。 Histoire de Tourbillon 10在收藏家眼中和現代鐘錶市場中均備受關注，能夠創造出如此與眾不同的創新時計，是成為它獨一無二的價值所在。

Richard Mille在2011年推出了型號RM030。型號RM030搭載了RMAR1自動上弦機芯，此款機芯裝載著Richard Mille經歷4年研發的「離合自動盤系統」。憑藉這個專利系統的加持，一旦發條完全上緊，發條盒會自動斷開與自動盤的連接，以避免過度上弦對錶造成傷害，並通過位於12點鐘下方的上弦指示器顯示狀態。此外，該機械系統與動力儲存顯示組件相連，從而提供最佳的操作性能，當動力儲存達到50小時，擺陀自動斷開；反之，當動力儲存減少至40小時，擺陀自動合攏。型號RM030是一款先鋒腕錶，展現了品牌卓越的技術創新理念。

尚品手袋及潮玩

尚品手袋及潮玩部將於春季拍賣呈獻超過140件來自世界各地的珍罕臻品手袋及藝術潮玩，亮點包括首度出現在拍賣場上的愛馬仕超稀有木製PERSPECTIVE CAVALIERE KELLYWOOD、「包中之王」喜馬拉雅尼羅鱷魚皮凱莉包，拍賣市場備受寵愛的愛馬仕限量版迷你PICNIC KELLY及KELLYDOLE PICTO包，以饗藏家。全部均為值得傳承後世的藝術精品。此外，專場更搜羅了多個著名藝術家如奈良美智、KAWS及BANKSY等的潮玩作品，旨在將藝術融入到日常生活，為藏家增添更多的收藏樂趣與新鮮感。

2022年，愛馬仕推出了新款的KELLYWOOD凱莉包，並以PERSPECTIVE CAVALIERE圖案為設計靈感，展現出高級木器工藝與皮具工藝融為一體的高超技術。原料選用珍貴無比的乳白色懸鈴木精製而成，細緻的木紋呈現出無與倫比的質感，配以高貴的BARENIA馬鞍牛皮。工匠在包身上使用了創新的鑲嵌工藝，以TOGO、EPSOM、 TADELAKT、MADAME、CLEMENCE及MYSORE等多種不同的皮革與細木鑲嵌以鮮亮色彩重現包身的PERSPECTIVE CAVALIERE圖案，對比的色彩及圖案相當引人注目。KELLYWOOD集合傳統馬鞍縫製技術及創新鑲嵌工藝，無不傾注了匠人的智慧與技藝，盡顯愛馬仕作為頂級制皮品牌的工藝水平與無限創意，是歷久不衰精美絕倫的頂尖逸品，首次出現在拍賣場上，收藏投資價值前所未有。

喜馬拉雅系列在愛馬仕鱷魚皮手袋中絕對是頂級的巔峰之作，在行業及收藏圈中擁有傳奇性的地位。手袋的製作充分體現出愛馬仕對於高質量皮質的嚴苛追求，使用了經過嚴格甄選的珍貴尼羅鱷魚皮，且皮革處理工藝相當複雜，對工匠的技藝有著極高要求。資深的工匠把多年的工藝傾注於這個稀有的手袋上，使鱷魚皮革呈現出獨特的自然漸變色效果，顏色由煙灰演化成珍珠白，彷如被白雪覆蓋的壯麗山脈。此款手袋品相極佳，附有珍珠白色的鱷魚皮鎖及挂件，中間部分雪白分明，紋路自然細緻，自左右兩側顏色逐步漸變，為喜馬拉雅系列手袋中的典范佳作。 25公分的尺寸最受亞洲用家喜愛，相信如此震撼的頂尖逸品會給手袋愛好者與藏家們帶來不小的驚喜。

初代的KELLYDOLL，又被稱為「千禧娃娃」，於2000年首度面世，由愛馬仕第五代傳人Jean-Louis Dumas設計，剛推出時只有在愛馬仕新店開幕時才有機會售予店舖的VIP客人。大受歡迎的KELLYDOLL於2005年停產，令這包在市場上極度罕見，是拍賣市場備受寵愛的限量版手袋之一。愛馬仕於2022年春夏系列中推出了俏皮的KELLYDOLE PICTO包，在初代KELLYDOLL的設計中加入了電玩元素，令人耳目一新。以工匠的巧手全手工縫製出像素化的娃娃手腳、眼睛及嘴巴，充滿玩味，如同一個從復古遊戲中走出來的迷你娃娃一樣。 KELLYDOLE PICTO包還新增了可拆式肩帶及娃娃迷你背包，更方便攜帶且可讓用家放置手機。 KELLYDOLE PICTO延續KELLYDOLL的熱潮，推出即俘虜了不少手袋愛好者，相信這個充滿創意的可愛逸品會給藏家們帶來不小的驚喜。

珍茗佳釀

2023年疫情總算迎來終結的曙光，全球逐步邁向新的里程。是次春拍，珍茗佳釀部將會為世界各地的茶酒藏家們精選超過400件珍品，呈獻「陳年貴州茅台酒專場」、「珍稀紅酒及烈酒專場」及「珍藏陳年普洱茶專場」，誠獻威士忌收藏界傳說級別的全套54瓶的羽生伊知郎撲克牌系列、首度釋出拍場的1959年「五星牌」茅台酒、以及1950年代無紙紅印圓茶，與眾同樂。

全套羽生伊知郎撲克牌系列為威士忌收藏界傳說級別的拍品，54款撲克牌威士忌一開始從2005年陸續發行，至2014年推出最後兩瓶，橫跨近十年的時間，其中已被開瓶品嚐的佔大多數，現在能保留在買家手中可以說是少之又少，而能夠收齊全套的機會更是屈指可數，值得各位藏家的高度關注。

大字綠印圓茶是猛海茶廠早期的產品，在普洱茶歷史上具有從「印級」到「七子餅」承先啟後的意義，由於質量上乘，被世人評為與紅印並駕齊驅的印級皇者。茶市場對此茶評價為有蘭香、樟香、清香等，甘醇帶甜，回甘生津極致。本拍品一筒七片以竹箬原包，外觀保存非常整齊，茶餅乾淨無雜味，繼續存放有極大的轉化空間，宜藏宜飲。

無紙紅印採用易武正山最好的茶菁製成，以質量上佳聞名，為五十年代猛海茶廠具有代表性的產品。無紙紅印是印級茶中的瑰寶，市面上越趨稀少，原筒包裝更為罕見，其價格一直攀升，乃收藏投資佳品。

此1950年代無紙紅印圓茶餅型渾圓飽滿，茶葉烏潤有光，條索粗壯飽滿，茶湯厚釅，葉底柔軟鮮活，茶湯清澈見底無渾濁；茶水醇厚馥郁，富層次，濃郁芳香而不霸道，令人舌底鳴泉，回味無窮。茶餅陳放至今逾七十載，散發出豐富的茶韻醇而香。

以醬香聞名的茅台酒，越存越香醇早已為世人所熟知。一支出產於1959年的五星牌茅台酒，自60年代初來到香港至今仍保存完好如初。當年此款陳年茅台酒採用了黃褐色的土陶瓶的材質，方形紙封口完好， 瓶身乾淨整潔，整瓶酒重817克。酒標僅有自然老化的痕跡，品相優秀。上個世紀50年代的茅台酒產量低，且以外銷為主，因此用以內銷的「五星牌」茅台的市場數量非常稀少，屬於藏家眼中一酒難求的珍品。

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