展覽預告 | 黎勤斌、許佳琛雙個展2月25日在可以畫廊合肥空間開幕
黎勤斌、許佳琛雙個展
Li Qinbin and Xu Jiachen's Double Solo Exhibitions
展期 | Exhibition Period
2024.02.25-2024.04.10
開幕 | Opening
2024.02.25 15:30-18:00
可畫廊,合肥市經開區齊雲路11號,週二至週日
11 Qiyun Road, Economic-technical Development Area, Hefei
可畫廊欣然宣布合肥空間將於2月25日舉辦黎勤斌、許佳琛雙個展「銀色戰車鎮魂曲」與「彩虹快速路」,呈現兩位藝術家的各十餘件畫作。此次展覽,我們以「雙個展」和「聯展」的方式將兩位藝術家作品共融,尋找激烈碰撞後的平衡。展覽將持續至4月10日。
銀色戰車鎮魂曲
Silver Chariot Requiem
「銀色戰車鎮魂曲」取自日本漫畫《JOJO的奇妙冒險:黃金之風》。銀色戰車鎮魂曲具有支配所有「靈魂」及「精神」的力量,其能力的第一階段能夠使鄰近生物的靈魂相互對調,為的就是將大自然花了45億年進化演變才創造出來的生物轉變為其他生物。
黎勤斌作品中所呈現的那些生物的形像似乎就處於這種對調與轉變之中。同時在畫面中,非生物也具有了生命,被呈放在「祭祀台」上,但隱匿其中的是哪一種靈魂呢?我們如同身處一首銀色戰車鎮魂曲的前奏:靈魂在物體與生物之間穿梭,加速著一切的轉變,人造物被轉化為有生命有靈魂的生物,而生物則被轉化為另一種生物。
藝術家在這個系列中所探索的,正是形象的可變性,以及這個可變性中所帶出的靈魂的冷顫。這個過程由心靈與演算法共同完成,我們或許無法獲知哪種智慧或感覺更佔上風。嬗變的形象超越了它們原有的界限,同時也呼喚著神的名字-普羅米修斯、洛基、齊天大聖、奧德修斯…類似於一種請靈的活動,這些人造物因而活動起來。
以銀色戰車鎮魂曲為引,我們踏入一個藝術家所設想的新的生物紀元:在此並不存在生態的叢林法則,而是一切在活動中的物體、生物的置換、映射與變幻——動物盛開出花,海螺睜開眼睛,人造物擁有靈魂。
——李科
李科,1997年生於常德,藝術家、策展人、評論家、詩人,本碩畢業於中國美術學院油畫系第四工作室,現工作生活於杭州。 2021年起共同發起藝術平台三角洲INST,並於2023年初聯合成立其線下空間計畫GODOWN。
彩虹快速路
Rainbow Expressway
「彩虹快速路」是藝術家工作室旁的一條城市快速路,它通往城市中心方向。此系列作品對於「在路上」的這種處境的構建,讓我們當下具體的位置消失了,並以一種實驗劇場的方式去承載時空濛太奇的發生。在這些單鏡頭的蒙太奇中,組接的圖像與表意衝突、混淆的文本,使得意識形態的生產是非條件反射式的。符號間因它們的這種對峙又共棲的關係,攪動成了意義的螺旋景深,它們迸現、嵌入、閃回、完形,從而完成對於一種間離情景的塑造。
在情境的建構當中,載具與載具的元素時常出現在畫面中心的位置,或將畫麵包裹起來。藝術家將我們與載具之間的關係視為一種對於現狀的隱喻,它作為技術,是我們肉身器官的衍生,是普羅米修斯對於我們生存本能缺陷的彌補。我們依賴這些非肉身器官生存的同時,也承擔著它們所可能帶來的那些排斥效果的反噬作用。排異的效果與非肉體器官的出現同時發生,這是關於知識無產階級化的過程,記憶隨之外化,肉身器官被逐漸擱置。同時在這個系列作品當中,作為駕駛者的那個個人化主體通常是躲藏起來的,或者被消失了。從而一切的情景都看似是一篇意識流神話。
作品關切著,這場肉身器官與非肉身器官間的對話、協商與遊戲。這發生在作品中符號間對話的方式。它們透露出具有進攻性、揶揄性的視覺,以一種溫柔的暴力美學的方式,進行著一場展示具有歧感與非常規情節的表演。這場表演是關於意義的雜耍,發生在「他想」的空間之中,這種由獨特符號、機制、物質性所建構出的空間,是藝術家希望可以與觀者其主體性時刻邂逅的場所。作者以這樣一種既“神聖”又“褻瀆”的方式和社會建立鏈接,低空滑行,緊張相遇。
關於藝術家
黎勤斌,1996年生於安徽舒城。 2015年畢業於中國美術學院附中,2019年本科畢業於中國美術學院油畫系並保送油畫系研究生,2022年碩士畢業並獲中國美術學院畢業作品展暨林風眠創作獎金獎。現工作生活於杭州、廈門。黎勤斌的畫面在抽象的圖形與製造物的形象互相放置之間,發展出一種可以被稱為「天堂製造」的情念程式。他作品中的形像被轉化為一種人造的質感,並呈現出對於形象拾撿的個人譜系。在電腦視覺演算法的引進下,這些影像被嬗變成超越肉體的具體形狀──預示著人造形象的「實體之夜」。未來考古可以被視為其潛藏的一種思想方法:當下的所有形象內容在未來的一天也將被挖掘出來,並置放在視覺的陳列台上。
他近期個展包括:“天堂製造”,衣戀畫廊,(上海,2023),近期主要群展包括:““植物神經紊亂””,可以畫廊,(北京,2023);“簇生”,山與畫廊,(上海,2023);“北京當代藝術博覽會”,SIMULACRA,(北京,2023);“雲箋藍岸”,未知之旅藝術中心,(蘇州,2023);“無限迴廊”,現今藝術空間, (三亞,2023);“同維度”,上海虹廟藝術中心,(上海,2022);“寫生即創作”,光達美術館,(杭州,2022);“20S交叉現場”,錢塘灣美術館,(杭州,2022)等。
許佳琛,1996年生於浙江寧波,2019年本科畢業於中國美術學院油畫系具象表現繪畫工作室,2023年碩士研究生畢業於中國美術學院油畫系多維表現繪畫工作室。從事當代藝術工作,關注當代藝術生態、次文化圈生存現況、現代性焦慮症候,創作涉及繪畫、雕塑、裝置、攝影、影像等。現工作、生活於杭州。他的作品曾被油罐藝術中心以及納得美術館收藏。其作品《Glowworm-26》獲「大灣區青年藝術家計畫」二等獎。
他參加的展覽有:“智能秩序” ,69 ART CAMPUS,(北京,2023);“藍圖”,拾萬空間,(杭州,2023;“成都雙年展平行展——重返生活”,一介·巷子裡,(成都,2023);“越位”,宜興市美術館,(宜興,2023);“日復一日”,目藝術中心,(杭州,2022);“2022上海青年藝術博覽會”,海派藝術館,(上海,2022);“莽原的呼喚”,油罐藝術中心,(上海,2022);”命運的缺席”,chi K11美術館,(上海,2022);“何以為家”,為什麼藝術空間,(成都,2021);“新西湖·湖中島”,上海當代藝術館,(上海,2021);“未來共同體”,倉美術館,(杭州,2021);“重湖疊巘” ,納得美術館,(寧波,2021);“五月薪火-國際青年藝術季”,浙江展覽館,(杭州,2021);“未知向量2021”(潮間帶板塊),銅場空間,(杭州,2021);第二屆“Interyouth 國際青年繪畫展”,中國美術學院美術館,(杭州,2017);第一屆“Interyouth 國際青年繪畫展”,中國美術學院美術館,(杭州,2016)等。
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