展覽 | 冉宇宵個展「此地無知」9月26日可在畫廊開幕

2023.09.22 12:00

此地無知
Ignorance Buried Here

藝術家:冉宇宵

展期:2023.9.26-10.30

開幕:2023.9.26 15:30-18:00

地點:北京市朝陽區半截塔村53號郎園STATION A1-4


可以畫廊於9月26日在北京空間展出藝術家冉宇宵國內的第一場個展「此地無知」。展覽將呈現冉宇宵2022-2023年的十餘件新作,展期將持續至10月30日。

冉宇宵
委婉的死路一条Euphemistic Dead End, 2023
Oil on calico | 150 x 180 cm
待詢

冉宇宵的畫是他在當下的存在體驗的一種記錄,或者說一種再創作。他主要運用具象的語言在畫布上去編排,來自不同文化空間、時間的圖像和符號。而這樣類似「拼貼畫」的視覺編排從來都不是事先計劃好的—— 他幾乎不會為畫做草圖。有時候最先登場的會是某個夏天故鄉永川的天空,有時候一大片空白的畫布上,可能只有半個掛在圖釘上的剪刀。冉宇宵很重視這樣的“隨想”方式,因為它們組成著他的“當下”,儘管這些“當下”往往指向的都是過去的東西。然而如果說藝術家的畫想強調什麼,那就是:當圖像慢慢在畫面上堆砌累積的時候,它們原本攜帶的時間和空間的身份資訊就沒那麼重要了。透過把圖像語言從他們原有的脈絡中抽離,冉宇宵想用一種玩味的方式去挑戰、質疑、顛覆我們對圖像符號的意義的習慣性閱讀。這樣的創作方式自然會產生混亂以及一種邏輯上的缺失,但對冉宇宵而言,這種混亂未嘗不是自己生活在當下社會環境體驗的一種寫實:「我們日常生活中體驗到的種種秩序是因為相對於隨機性,我們更傾向於規律,這是人類的天性。但如果畫畫也要無條件順從這一慣性,那未免就有點無趣了。”

冉宇宵
此地⽆知 Ignorance Buried Here, 2022
Oil on calico | 135 x 90 cm
待詢

冉宇宵既是作品的創作者,同時也是觀眾和批判者。所有存在於他畫布上的圖像都不是屬於他的,因此它們的象徵意義永遠是流動、飄渺的;每一次被觀看就是它們重獲新生的一刻。

冉宇宵
高古轩窗景赋 Ode to Gagosian’s Window View, 2023
Oil on canvas | 180 x 150 cm
待詢


關於藝術家

冉宇宵,1996年出生於四川成都,2020年學士畢業於馬裡蘭藝術學院,2023年碩士畢業於英國皇家藝術學院油畫系,現工作生活於倫敦。他於2021年參與NY20+國際駐地項目,其作品曾被69 Art Campus收藏。

他參與的群展有:“音樂與藝術的療癒力量”, Mandy Zhang Art,( 倫敦, 2023);“發光-線上展”,Tapiial Virtual,(聖地亞哥,2023);“在動物園散步才是正經事”,可以畫廊,(合肥,2023);“印象”,Subtitle Labs,(倫敦,2023);“待辦事項”,Latitude Gallery,(紐約,2021);“新冠時期的藝術”,OCA Mocha ,(巴爾的摩,2020);“學生版畫展”,大阪藝術學院,(大阪,2019);“MICA審評展”,馬裡蘭藝術學院,(巴爾的摩,2019);“中國青年藝術家群展”,馬裡蘭藝術學院,(巴爾的摩,2018)等。


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可以画廊 北京 14 件作品
此地无知|Ignorance Buried Here 2023.09.26 - 2023.10.30