【2022秋拍】夏加爾及安迪·沃荷早期重要傑作 11月上拍富藝斯紐約二十世紀及當代藝術晚拍
2022年10月17日——富藝斯將於美東時間11月15日所舉行的「二十世紀及當代藝術」紐約晚間拍賣上隆重呈獻在二十世紀藝術史上佔有重要地位的兩位西方大師——馬克·夏加爾(Marc Chagall)及安迪·沃荷 (Andy Warhol)創作於各自藝術職業生涯早期的珍貴傑作。 三件作品除了出處來源珍貴，背後所擁有的歷史典故更耐人尋味。
馬克·夏加爾筆下的父親
馬克·夏加爾於十九世紀末出生於白俄羅斯的猶太家庭，並在二十世紀初移居法國，藝術家在1985年辭世，其創作生涯幾乎跨越整個二十世紀，在藝術史上佔有不可磨滅的巨匠地位。夏加爾不僅被超現實主義畫家奉為先驅，更被畢卡索讚譽為「二十世紀最擅長運用色彩的藝術家」。
本季富藝斯紐約晚拍將呈現夏加爾創作於其藝術生涯轉折點1911年的珍罕肖像畫作《父親(Le Pére)》。今年年初法國政府通過一項法案，批准將其公共博物館所收藏之二次世界大戰納粹佔領巴黎期間，從猶太人手中掠奪的15件藝術品，歸還給原所有者的合法繼承人，包含此次將亮相紐約晚拍的《父親(Le Pére)》，而這也是15件藝術品中首個亮相拍賣市場的作品。 此法案標誌著70年來首個政府採取措施，歸還在納粹佔領期間被掠奪或因反猶迫害而獲得的藝術品，歷史意義重大。
此作原屬於來自波蘭的樂器製造家大衛·森德 (David Cender)的珍藏，在他於1940年和家人被送入奧斯威辛（Auschwitz）集中營時被掠奪。此作歷經顛沛流離，於1966年重回夏加爾手中，藝術家本人對它有著深厚的情感，因畫中所描繪的人物是他的父親，傳遞了父子間緊密的親情。夏加爾去世後，其遺產基金會於1988年將作品捐贈予位元在巴黎龐畢度國家藝術和文化中心內的國立現代藝術美術館。
《父親(Le Pére)》標誌著藝術家從聖彼德堡的藝術系學生到歐洲現代主義的標誌性人物之一的關鍵轉變。在1911至1912 年冬天，夏加爾搬進了位於法國蒙帕納斯郊區的藝術家公社(La Ruche)。接下來的三年，他迎來了事業上的黃金時期，而該時期的作品也被公認為是他職業生涯的代表作。其中，肖像畫更是被賦予了特殊的意義。在藝術家70年的創作生涯中，他以戀人、宗教人物和家人為主角，創作了無數夢幻般的肖像畫。 此幅《父親(Le Pére)》描繪著夏加爾寡言而不善社交、畢生從事勞力工作的父親，是藝術家肖像畫作品中極罕見的題材，與其後期多數描繪戀人的畫像相去甚遠。該畫作的原擁有者大衛·森德 (David Cender) 居住於波蘭羅茲，不僅是傑出的樂器製造家，也是音樂家和老師。在1939年之前，羅茲的66萬居民中有34%為猶太人，該城也一直被視作猶太文化的中心。 1940年，森德與家人被迫搬離家園，也因此失去了大部分財產。雖然他在戰爭中倖存，但他的妻子、女兒和其他家人都在奧斯威辛集中營遇害。
來自安迪·沃荷家族珍藏之早期作品
今年紐約秋拍，富藝斯將呈現安迪·沃荷的早期作品《挖鼻子的人，我：為何跟我過不去 (上帝給了我的臉，但我可以挖自己的鼻子) (Nosepicker I: Why Pick on Me (The Broad Gave Me My Face But I Can Pick My Own Nose)》及《客廳(Living Room)》。這兩幅皆創作於藝術家就讀卡內基理工學院（現卡內基梅隆大學）的最後一年，逾70年來一直由沃荷家族珍藏。當中《挖鼻子的人》被視為是沃荷創作的首張自畫像，開啟他對肖像畫著迷的藝術生涯。而《客廳》描繪了藝術家生長的老家，令觀者透視他兒時與東斯拉夫之「盧森尼亞」移民的父母與兄弟姐妹在美國匹茲堡的一間小房子裡度過的童年生活。
沃荷在大學生涯的最後一年結識了善用圖形語言的藝術家班˙尚恩（Ben Shahn）及保羅·克利（Paul Klee），而這兩位二十世紀大師也深深影響了他其後的創作風格。自此藝術家開始創作帶有幽默感的繪畫和素描，並創造了「塗印技巧」畫法；這是一種類似中國水墨畫的技巧，在畫紙下墊上一張紙，畫完之後，底襯的這張紙或布就能創作出複製品般效果的作品。生長於匹茲堡工人移民家庭，出於經濟原因，沃荷使用最便宜的繪圖紙創作，墨水常常不受控制地在紙上流動和擴散，然而這卻促使其創造了與眾不同的機會，建立他藝術生涯早期的美學商標。
本次紐約拍賣呈現的自畫像是沃荷利用這種技巧創作的早期作品，將復制行為作為一種媒介要素。勾勒出主題和裝飾背景的塗印線條也預示著沃荷後續職業生涯最為人所知、以機械式重複的絲網印刷將人物化成視覺商品的創作風格。從他的第一幅自畫像《挖鼻子的人》開始，沃荷對自我形象描繪的探索橫跨近40年，紀錄了藝術家從學生時期到1960年代藝術界冉冉升起的明星，再到二十世紀最偉大的畫家之一的發展歷程。
《客廳》曾亮相多個安迪·沃荷的重要博物館展覽，包含近期在紐約惠特尼美術館所舉行的《Andy Warhol: From A to B and Back Again》。這件作品是藝術家標誌性夾雜想像與反映現實的創作風格之重要範例。 而他對自己成長環境開玩笑似所添加的想像元素與自我投射，也預示了其後來描繪名人光輝外表，實則暗示他們背後動盪生活的一系列知名創作。
在1970年代時，這兩幅作品曾一度隨著沃荷家族的駕車失竊，幸好失竊的駕車後被尋回，而畫作也完好無損，此後依然由藝術家家族收藏。
日程安排
二十世紀及當代藝術紐約拍賣：美東時間2022年11月15至16日
預展：美東時間11月5至15日
地點：紐約公園大道 432 號
更多拍品詳情請點擊專場查看