展覽名稱 | EXHIBITION
綿引展子：化為花 | Three In One: Art of WATABIKI、

藝術家 | ARTISTS
綿引展子 | Nobuko Watabiki、

展期 | DURATION
2023.11.25 - 12.30

地點 | VENUE
白石畫廊台北 Whitestone Gallery Taipei
台北市內湖區基湖路1號/展間II

白石畫廊展綿引展子個展《綿引展子：化為花》，展期為2023.11.25 - 12.30。

綿引展子1958年出生於日本東京，畢業於武藏野美術大學修讀版畫，自2008年開始定居德國漢堡並在此進行藝術創作。起初，綿引展子運用照片拼貼進行創作，後來逐漸利用和紙、紡織品以及油性粉彩創造出她獨特的風格。藝術家從自我覺察出發，也探討人類關係的親近，擴及人與植物依賴化生的狀態。

本次展出的作品，同時也呈現了綿引展子經歷疫情後的思考。綿引展子認為，當我們思考如何與他人重新連結時，同樣也需要考慮自我是以何種面目示人，因此自我除了自己認識的我，還有別人眼中的我，以及不可名狀的我。這也是本展英文展名定為Three In One之意(日文展名則為“三つ巴”，三者互動的狀態)。

綿引展子的畫作簡單而充滿豐富的想像，具有強烈的質感和觸感，耐人尋味。藝術家以細緻優雅時而詼諧的描繪，在看似冷靜的觀察中展開溫柔的聯想，探「人與植物」的距離，如何“靠近”甚至“化為花”，這些形象讓觀者建立聯繫，與他者和自我進行對話，然後如植物與花朵般伸展變形。

綿引展子的藝術是她長時間自我質疑和解放的結果，在她的書《好奇的手：解放自己成為畫家》(2008年)中提及六個主題：我的位置、情緒、空虛感、咬緊牙關、眼神作為決心的象徵、社會關係，可以用來幫助理解綿引展子的藝術觀。進入《綿引展子：化為花》的世界，靜靜地感受，慢慢長成豐富有趣的自我。其作品獲栃木縣立美術館(日本栃木縣)、雷金克機構收藏(德國)、日本能源株式會社(日本)等機構收藏。

關於藝術家

綿引展子畢業於武藏野美術大學修讀版畫，其後一邊在廣告公司和殘障人士護理機構內工作，一邊致力於創作，自2008年開始定居德國漢堡並且在此進行藝術創作。起初，綿引運用照片拼貼進行創作，後來逐漸利用和紙、紡織品以及油畫棒創造出她獨一無二的風格。作品主題從自我探索到與他人的接觸，耐人尋味的主題配上平淡無奇的標題則令人留下難忘的回憶。連續兩年入圍被稱為通往藝術家成功大門的VOCA展（1997, 1998），綿引的展覽不僅在日本得到高度的讚賞，同時也得到歐洲（主要來自於德國）及南美洲等國家的青睞。藝術家自2011年起加入了「TEGAMI計畫」主要寫信給福島的市民以給予他們勇氣以及支持。

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