佩斯畫廊近期為日本藝術家奈良美智（Yoshitomo Nara）在首爾複合空間與日內瓦空間分別舉辦了兩場個展。佩斯畫廊首爾複合空間於2023年9月5日至10月21日舉辦了奈良美智自2005年以來在韓國舉辦的首次個展“陶瓷之作」（Ceramic Works）；日內瓦空間則正在展出藝術家的系列繪畫作品展「靴腿畫 1988-2023」（The Bootleg Drawings 1988-2023），並將展出至2024年2月29日。此外，日本青森縣立美術館正在展出奈良美智的大型個展「起始點」（The Beginning Place），展覽將持續至2024年2月25日。

其中，首爾複合空間的展覽「陶瓷之作」展出了過去三年間，奈良美智在滋賀縣信樂町（日本六大古窯之一）駐留期間創作的約140件陶瓷、30件紙本與紙板繪畫，以及他個人收藏中的一批精選藏品。這些作品共同作為現場裝置的一部分，體現出環境的本質以及藝術家的想法、感受與創作衝動。在這段影片中，奈良美智在展覽現場為觀眾進行了導覽介紹。

Installation View
Yoshitomo Nara: Ceramic Works
September 5 – October 21, 2023
Pace Gallery, Seoul
Photo: Sangtae Kim, courtesy Pace Gallery

正在展出

日內瓦

貝爾格碼頭15-17號

Yoshitomo Nara

The Bootleg Drawings 1988-2023

2023.11.17 – 2024.02.29

佩斯畫廊日內瓦空間正在舉辦日本藝術家奈良美智（Yoshitomo Nara）系列繪畫作品展“靴腿畫 1988-2023」（The Bootleg Drawings 1988-2023），展覽共匯集了奈良美智近200件紙本作品，橫跨其三十餘年的藝術實踐。這些作品的靈感源自於政治事件、龐克搖滾、民謠音樂和上世紀60年代的反主流文化，以及藝術家自己的記憶、童年經歷和在德國生活的歲月。

奈良美智的創作涵蓋了繪畫、攝影、大型裝置及雕塑等不同媒介，其中繪畫是他表達幽默和內省情感最為生動的媒介。穿插在歌詞和標語的滑板少年、美人魚和吉他手形象展現出藝術家個人自由的思考。對奈良美智來說，繪畫是一種深層的私人行為，是對想法與技術程序的完善與實驗。

Installation view
Yoshitomo Nara: The Bootleg Drawings 1988 - 2023 
Nov 17, 2023 – Feb 29, 2024
Pace Gallery, Geneva
Photography courtesy Pace Gallery

奈良美智在筆記本，或是瓦楞紙板、信封、報紙等各種現成材料上創作，這些自發的繪畫以青少年人物、擬人化動物、歌詞和短句為主題，是他內心私人且真實的投射。在奈良美智的筆下，青春美學符號──如大頭大眼睛──深化為從叛逆、反抗到安靜、沉思和孤獨等更為複雜的情感與心理狀態。

奈良美智為此展覽精選了一批先前從未公開展出過的作品，傳遞出某種本真而純粹的情感。展覽中的每幅圖畫都展現出奈良美智在不同時期的美感趣味以及創作手法。這些作品在本次展覽中相互結合，透過獨特的媒介視角，展現了藝術家個人職業生涯的完整面貌。

Installation view
Yoshitomo Nara: The Bootleg Drawings 1988 - 2023 
Nov 17, 2023 – Feb 29, 2024
Pace Gallery, Geneva
Photography courtesy Pace Gallery

奈良美智在孩童時代便開始塗鴉，無論是在課間、放學回家的路上，還是在他童年位於日本北部鄉下弘前市的家中，他都在反覆練習。從奈良美智的青年時代起，音樂就對他的創作和生活產生了極為重要的影響。他在八歲時買下了自己的第一張專輯，他一直認為音樂與他的繪畫過程密不可分，唱片中的聲音將他的想法和感受轉化為紙上的圖像。

Installation view
Yoshitomo Nara: The Bootleg Drawings 1988 - 2023 
Nov 17, 2023 – Feb 29, 2024
Pace Gallery, Geneva
Photography courtesy Pace Gallery

本次展覽中最早的作品可追溯至1988年，正是在這一年，奈良美智前往德國，就讀於杜塞爾多夫藝術學院。在那裡，他師從德國新表現主義藝術家A.R.彭克（A.R. Penck），彭克鼓勵奈良美智將繪畫與塗鴉結合——這是他形成自己獨特風格的重要時刻。佩斯在此次展覽中展出了奈良美智於1989年創作的一些頗為大膽的具像作品，繼承了彭克作品的暴力原始性。這些作品放棄了複合的網格狀構圖，轉而採用平面背景下的單一主題和圖案，為幾年後奈良美智創作的單色背景圓形大頭像這一重大風格轉變奠定基礎。

Installation view
Yoshitomo Nara: The Bootleg Drawings 1988 - 2023 
Nov 17, 2023 – Feb 29, 2024
Pace Gallery, Geneva
Photography courtesy Pace Gallery

作為藝術家在日內瓦舉辦的首次個展，本次展覽將持續至2024年2月29日。與此展覽同期，日本青森縣立美術館正在展出奈良美智的大型個展“起始點”，並持續至2024年2月25日。

關於藝術家

奈良美智是當代藝術的領導人物，以其表現孩童從反抗、叛逆到安靜、沉思等一系列複雜情感的標誌性風格，歌頌了想像力和個人的內省自由。

奈良美智的創作涵蓋繪畫、素描、攝影、大型裝置以及陶瓷、青銅和纖維增強塑膠雕塑等豐富媒材。他的作品受到流行音樂、童年記憶和當下事件的影響，透過對情緒世界的探索，尤其是透過孤獨感和叛逆感，傳遞了一種既帶有個人色彩，又更加廣泛的文化情感。

奈良美智1987年畢業於日本愛知縣立藝術大學，獲碩士學位，1988年至1993年在德國杜塞爾多夫藝術學院深造，1994年定居科隆。這段時期對奈良美智今後的創作產生了至關重要的影響，在此期間，他開始將日本和西方的流行文化相互融合，其個人風格也在這一時期日趨成熟。奈良美智的繪畫在人物與背景之間營造出一種轉瞬即逝之感——這是他在整個繪畫過程中用微妙變化的顏料反复塗抹的結果——人物彷彿跳出，或者漂浮在一個不受時間限制的空間中。

2000年，奈良美智回到日本。一年後，他在日本橫濱美術館舉辦了奠定其職業生涯基礎的重要個展“I DON’T MIND, IF YOU FORGET ME”，體現出其廣泛的多學科創作方法。隨後，他與設計團體graf展開了一系列合作。

對奈良美智來說，機構的類型或空間的大小並不重要，重要的是他是否感受到與環境之間的連結，他對藝術的態度同樣取決於他在創作時的心靈相通感。 2011年的東日本大地震及海嘯成為創作生涯的一大關鍵轉折，大大影響了奈良美智的世界觀，也影響了他隨後的創作。奈良美智在災後的作品依然延續了他以往的創作風格，但卻充滿了憂鬱與悲傷，對無常、時間、美以及當下等主題展開了深刻反思。 《Milky Lake/Thinking One》（2011）是他在災後創作的第一件繪畫，作品中的人物形象散發出冥想一般的深思，標誌著他的創作實踐發生了轉變，這在其於佩斯紐約的個展「Thinker」（2017）和佩斯香港的個展「Ceramic Works And...」（2018）中亦有所體現。

Installation view
"Yoshitomo Nara- Reach Out to The Moon, Even If We Can't"
Feb 26 – Jun 25, 2023
The Art Gallery of Western Australia, Perth
© Yoshitomo Nara, Photo: Dan McCabe

Yoshitomo Nara
Peace Head, 2022
© Yoshitomo Nara, Photography by Damian Griffiths

Installation view of artist materials
"Yoshitomo Nara: After all I’m cosmic dust"
July 3 – 19, 2020
Pace Gallery East Hampton
© Yoshitomo Nara

Installation view
Yoshitomo Nara: Thinker
Mar 31 – Apr 29, 2017
Pace Gallery, New York

更多展覽信息，請點擊卡片

更多全球藝術市場的最新動態請持續關注 ArtPro。