藝術與自然的全新融合 賈偉如花在野藝術中心在杭州千島湖啟幕

2024.01.16 17:58
如花在野藝術中心開幕盛典現場

2024年1月13日,一場獨特的藝術饗宴在浙江千島湖的如花在野藝術中心拉開帷幕。賈偉,作為這場展覽的靈魂人物,巧妙地將如花與島嶼相融合,透過雕塑、裝置和繪畫作品與千島湖的自然美景交相輝映,帶來了一次視覺與心靈上的雙重突破。在這裡,陽光、湖水和山川被賦予了全新的藝術生命,迸發出前所未有的美感。

如花在野藝術中心 現場圖
如花在野藝術中心 現場圖


一 藝術空間展現創作理念-本生、永生、分生

如花在野藝術中心是一個以本生、永生、分生為主題的藝術空間。這個藝術中心以獨特的方式呈現藝術的多樣性和創造力。在這裡,藝術被賦予了生命,從而展現出本生、永生和分生的多層面意義。

如花在野藝術中心 現場圖

在意味著現實的本生世界裡,藝術家賈偉KK呈現出自身在面對客觀世界時的所感所想;這是他創作的啟源,是涅槃重生後療癒自我的最切實的路徑。在本生篇章如花在繁瑣裡纏繞,賈偉KK之於現實世界中的身份呈現──設計師、企業家、藝術家,也是每個人在現實生活中最真實的狀態

如花在野藝術中心 現場圖

本生結合1號館內、門口、後庭呈現,透過以藝術家的過往契合現下人們的生活狀態,在藝術家的自我療癒中層層遞進,引導人們追求本真,關注於自我狀態,愛護自己的靈魂與肉體。

如花在野藝術中心 現場圖

在第二篇章永生中如花的形象與理念悄悄綻放,在這裡,所有的念想與幻像被盡情釋放,與大自然融為一體;在面對生活的枷鎖中,如花在靈魂中找到休憩之所,以自由自在的狀態去坦然面對一切。在這裡找到永生的真諦。

“在未來的30-50年,人的肉體會消亡,但人的靈魂或將永存”,這是藝術家賈偉對永生這一板塊的最核心的闡述。碳基生命之後是什麼?在科技的快速發展中,賈偉期望每一個人都能擁有章回體式的人生,有著更多樣化的嘗試,有著更豐富的可能性。

如花在野藝術中心現場圖

永生於2號樓本樓、12號樓連結露天陽台、後庭、正門、等大規模呈現,透過藝術與自然的結合,以鮮豔的色彩撞色和曲線異形狀中和原本的古樸建築風格,形成差異化與碰撞性視覺衝擊力。在這一板塊中將採納富有動感的雕塑線條和原畫作品中的綏爛色彩,於室內、室外進行多點、集聚性的展示。

如花在野藝術中心 現場圖

而分生,作為一個完全虛擬、亦或是平行的世界,如花在其中早已消匿,TA再不拘泥於某一具體的客觀物象。在這裡,觀者可以成為一顆石頭,一片樹葉,成為任何人任何物……這種超脫的理念已經超脫出生命的本質,而是更加前瞻性的眺望。

分生於3號樓八角亭、泳池區、高爾夫球場區呈現,以中醫館的整體觀念 陰陽五行理論 和天地交融之體系,契合如花分生之萬物理念,達到一生萬物歸一的境界,以投影和NFT、AI元素綜合出現。

如花在野藝術中心 現場圖
如花在野藝術中心 現場圖


二 賈偉KK創作經驗及如花形象的涵義


從2004年起,賈偉KK便一直致力於商業美學實踐,其藝術母題「如花在野」的誕生,是藝術家之於美學多年探索後的勃發,亦是低谷時期的困頓,和百轉千迴後的浴火重生。

2018年,賈偉在一手創辦的洛可可設計集團在一夜大火中成為廢墟,數十年的成就片刻間化為灰燼,同時,親密關係、父親病重,合夥人貪污……在突如其來的一系列在打擊面前,賈偉迷茫、困頓,在消沉過後,他選擇用健行、靈修、和藝術療癒自己,最後在逆境中重生。
「在此之前,我一直在慣性的奔跑,當人跑的太快時,是看不到路邊的風景的……靈修的大師說我不愛自己,在那一刻 我的淚水決堤而下」 。

重新愛護自己,重新探索生命的意義,再這樣的背景下,賈偉創作出“如花在野”

在一次健行中,賈偉(KK)曾經和許多朋友回了老家-寧夏,那個有著曠野和沙漠的中國大西北。在那個遼闊的戈壁灘中,金黃的夕陽下沙塵飛起,每個人越走越遠,似乎融化在地平線裡,那艷麗的顏色更像是一朵朵在沙漠中開起的花。那一瞬間,他意識到,每個人的生命都如同盛開的花朵一樣,人人如花,這也是如花對每位觀者的期望
 

如花在野藝術中心 現場圖

如花是個麼有鼻子、耳朵、嘴巴,只有一雙眼睛和X眉的小女孩

她臉上灼熱的紅暈是賈偉過往傷害的痕跡和在藝術上的映射,這類似於燒傷的紅色印記暗示著他在2018年遭受火災時留下的烙印。X形狀的眉毛是藝術家之於未來的想像,X在字母中代表著無限,意為X Species。這也是其對於如花理念的反映—無限種可能

如花在野藝術中心 現場圖

總是有人問賈偉為什麼如花無口無鼻,在賈偉看來,五感歸一,隨著科技的發展,眼睛是最重要的,視覺也是最終體驗和呈現中樞。同時,如花誕生初期,正是疫情的第一年,人與人之間的隔閡與不確定性,讓大家只露出一雙眼睛,遮擋的口鼻正是對於當時情境的再現。

如花是賈偉內省形象的映射,而如花寶貝(如花身旁的動物)則是如花內心的映射,在不同的作品中,從創作初期到現在,可以明顯看到的是賈偉在用繪畫治愈自己的同時,如花也在被療愈,這十分明顯的體現在如花寶貝身上——從一開始厭倦、垂危的模樣(「如花森林」等作品),到後來逐漸健康、歡樂、充盈,甚至越來越來龐大,引導著如花邁過河流與草叢,重新信任,重新自由(「如花入夢」等作品)。

同樣的,如花在科技力量的加持下,所形成的的千變萬化的模樣,亦是賈偉在對自己章回體人生和分生的期待。


三 經典代表作


2021年首批作品:“如花森林”、“如花草原”、“如花花園”、“如花草叢”、“如花海洋”

賈偉常說,繪畫治癒了最低潮時期的他,在他的作品中,我們也時長發現這樣的端倪。繪畫總是在不經意地漏出藝術家最真實的狀態。從“如花森林「糾纏的發和斜倪的雙眼,到「如花花園」中躲藏在角落中對擁抱的渴望,再到「如花海洋「首次出現的亮光,在這一系列作品中,不僅意味著賈偉風格的轉變,也意味著在繪畫的療癒中逐漸走向明媚,尤其在「如花海洋」這幅唯一呈現出光源的畫作中,魚群環繞,異瞳的如花在海中飄蕩,她處在旋渦的中央,又成為希望的光亮。

贾伟
《如花森林》, 2021
综合材料 | 100 x 120 cm
贾伟
《如花草原》, 2021
综合材料 | 100 x 120 cm
贾伟
《如花花园》, 2021
综合材料 | 100 x 120 cm
贾伟
《如花草丛》, 2021
综合材料 | 100 x 120 cm
贾伟
《如花海洋》, 2021
综合材料 | 120 x 100 cm

“如花鞦韆”系列:

「如花鞦韆·春、夏、秋、冬」是賈偉第一部呈現完整系列的四幅作品。賈偉(KK)曾說過,他的內心住了一個小女孩,如花便是他內心的幻化。尤其在“如花鞦韆·春”中,如花白色的長髮飛舞在這片絢爛的花海中,她的長髮是歲月的痕跡,而她的雙眸卻如孩童般寧靜純粹,成為一種靈動的時光流逝感。這亦是藝術家對於人最質樸的期待,走過千山萬水,仍不忘初心擁有熱愛

贾伟
《如花秋千·春》, 2021
油画 画布 | 320 x 210 cm
贾伟
《如花秋千·夏》, 2021
油画 画布 | 210 x 320 cm
贾伟
《如花秋千·秋》
综合材料 | 320 x 210 cm
贾伟
《如花秋千·冬》
综合材料 | 320 x 210 cm

“如花鱷魚”系列:

如花鱷魚系列作為賈偉KK本次創作的主視覺形象,備受各界關注。與以往如花寶貝中大象、河馬等溫順的形像不同,在大眾的觀點中鱷魚往往是可難題邪惡的存在。在賈偉KK的藝術世界裡,鱷魚或代表著過往的遭遇,或代表著面向未來新科技帶來的不安與不確定性,更多也像徵著每個人的不同面。如花能與鱷魚共舞,於深淵中綻放彩虹,也正契合了「意識的共生」主題,代表著藝術家對於如何與不同的自己共生的思考。 「從孩童到老人,都會對作品產生不同的感受,透過這個展覽,大家能夠回到自己精神的原點。

贾伟
《如花鳄鱼·夏》
150 x 100 cm
贾伟
《如花鳄鱼·弦》
142 x 108 cm
贾伟
《如花鳄鱼·冬》
250 x 200 cm
贾伟
《如花鳄鱼·彩虹泡泡》
320 x 210 cm
贾伟
《如花鳄鱼·劈叉打坐》
150 x 100 cm
贾伟
《如花鳄鱼·盘腿打坐》
150 x 100 cm

NFT系列:

賈偉KK曾提到,自己創作時一個非常重要的底層邏輯及要求,即成為「普世」的藝術家。 “我很期待自己在漫長的藝術過程中能找到這些普世的接觸點,沒有文化障礙、沒有社會階層、也沒有年齡間隔,真正傳遞給每一類人。

不論是NFT系列亦或是以AIGC創作出的回首系列,賈偉以科技的手法融入藝術創作,試圖消除藝術與觀眾之間的隔閡,達到每個人可享用、可擁有、可收藏的狀態。

“如花入夢”

敦煌壁畫中有一窟,講迦牟尼佛從兜率天宮降生於人間時,乘六牙白象,其母摩耶夫人晝寶,夢六牙白象來降腹中,遂生釋迦牟尼佛。而釋迦菩薩天降人間亦為救渡沉淪苦海中眾生。

在「如花入夢」中,如花閉上了唯一的一雙眼睛,在白象的牽引下愜意的在雨林中漫步,這也意味著賈偉在繪畫的療癒中重新開始信任,交付他人如花寶貝作為如花內心的映射在她逐漸充盈的同時,如花寶貝也隨之豐滿、壯大,最後成為堅實的依靠,畫面中白色的雨滴飛濺,茂密的綠葉中似乎可也以聞到泥土的濕潤。

贾伟
《如花入梦》
综合材料 | 250 x 200 cm

“如花跳馬”

你看過河馬拉粑粑的樣子麼?

很難想像藝術家滿臉欣喜的問出這句話時,是什麼樣子。賈偉的作品中常充滿童真,「如花跳馬」的作品起源於他曾看過的紀錄片,「河馬拉粑粑的時候是噴射裝傻的,漫天飛可太有趣了」 在畫面中,卻都幻化成立彩色的繽紛泡泡——彩虹屁。如花調皮又童真的在玩著跳馬,她的眼睛對在一起,雖然沒有口鼻但我們似乎已經看到她快樂的樣子,河馬豐沃的臀部和配合向外看的雙眼也讓這原本就輕鬆的粉紅藍色調更加童趣。

贾伟
《如花跳马》
综合材料 | 210 x 320 cm

“如花敕勒川”

「如花敕勒川」是如花寶貝——兔子的首次正式亮相,也是後期一系列雕塑作品「晚安兔」的啟源。畫面中的如花愜意的躺在草原中間,如絲線 如微風的草叢環繞著她,兔子以同樣的姿勢平躺著草地中間,背後有著暖洋洋的光芒像太陽一樣環抱著他們。

「我們的生活太疲倦,慣性奔跑已經讓我們看不到路途中的風景」這種對生命的期待也讓他在後續的一系列兔子影像中有著不同的延展

贾伟
《如花敕勒川》
250 x 200 cm

四 如花的精神價值

許多人在如花身上看到了自己的影子。如花在賈偉KK的筆下,或斜睨、或歡笑、或憤怒,千變萬化毫不掩飾內心情緒的她,如同我們最初最純粹的樣子,如此真誠而炙熱。她可以不受限制穿梭於花海、稻田、海洋,亦可變化形態遨遊在想像、或虛擬的空間。不為現實的紛繁所擾,實現精神的自由釋放

五 「如花在野」成長路徑

2021年末,賈偉(KK)創造「如花在野」藝術形象,並以此為IP發行紅酒數位藏品,一推出便於阿里拍賣中以30098的價格成交。

2022年2月14日,「如花之眼」低空潮宇宙無人機秀在廣東小蠻腰舉行,次日,除了藝術行為本身外,2000份以「如花千機」為母版的「如花海洋·年年有魚」、「如花花園·千朵玫瑰」數位藝術收藏在支付寶小程式「超維度空間」上線發售,獲得了三秒鐘售罄的優秀成績。

2022年4月,賈偉新書《元宇宙力:建構美學新世界》上架,作為第一本元宇宙美學的學術專著,共同研討Web3的無限可能。

2022年7月,「如花三生元宇宙藝術展」在北京798尤倫斯當代藝術中心展出,展覽現場,除了繪畫、雕塑、裝置等藝術作品外,賈偉KK也推出了自己創新式的理念與藝術作品-60萬個「如花」數位藝術藏品。

在2022年下半年中,如花在野於9月、10月分別與北京JW萬豪酒店、國貿商城、威斯汀酒店、武漢武商夢時代等開啟藝術巡展及商業聯名。

2023年初,賈偉KK在二次市場也取得良好成績,2023年1月5日,在開拍國際「當代藝術」舉錘中,賈偉KK的作品「如花敕勒川」以40萬起拍,現場激烈競投,終以人民幣60萬元落錘。 2023年2月22日,在永樂2022秋季拍賣會-「新浪潮當代藝術」主題專場舉錘中,「如花鞦韆·夏」以55萬起拍,以人民幣103萬元成交。

2023年7月15日,上海寶龍美術館 「如花在野」藝術展開幕,由中央美術學院美術館館長、博士生導師張子康擔任總策展人,共同探討意識的共生。
 

藝術家賈偉KK

1976 -

賈偉KK藝術家、商業美學創新實踐者,創造如花藝術世界。中國首位獲得全球五項國際設計大獎金獎的設計師,LKK洛可可創新設計集團創辦人、董事長。 《元宇宙力》《產品三觀》《世界是設計出來的》作者,作為商業美學探尋多年的實踐者,2021年起賈偉KK創作“如花在野”,在進行全國巡展的同時進行多次商業聯名與合作,在現代藝術的潮流中融合藝術、科技與商業。

更多全球藝術市場的最新動態請持續關注 ArtPro。